ເນື້ອຫາ

• ເພື່ອກ້າວ
• ສ່ວນທີ 1 ຂອງ 3: ການສ້າງແບບ monologue
• ສ່ວນທີ 2 ຂອງ 3: ການເຮັດວຽກອອກ monologue
• ສ່ວນທີ 3 ຂອງ 3: ການປັບປຸງ monologue

ການຂຽນ monologues ລະຄອນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍ. monologue ທີ່ດີສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການວາງແຜນແລະການພັດທະນາລັກສະນະແລະບໍ່ຄວນຈະຖືກທໍລະຍົດເກີນໄປ, ແຕ່ກໍ່ຍັງບໍ່ຫນ້າເບື່ອຫນ່າຍ. monologue ທີ່ດີທີ່ສຸດສະແດງຄວາມຄິດຂອງຕົວລະຄອນແລະປະກອບສ່ວນສ້າງການຫຼີ້ນຂອງຄວາມຕຶງຄຽດແລະອາລົມ. ໃຊ້ monologue ເພື່ອເປີດເຜີຍກ່ຽວກັບລັກສະນະຂອງລາວຫຼືສ້າງຄວາມເຄັ່ງຕຶງ. ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍໂຄງສ້າງ monologue. ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານຈະເຮັດວຽກນີ້ໂດຍການຂຽນແລະດັດປັບ.

ເພື່ອກ້າວ

ສ່ວນທີ 1 ຂອງ 3: ການສ້າງແບບ monologue

1. ກໍານົດທັດສະນະຂອງ monologue ໄດ້. monologue ຕ້ອງເກີດຂື້ນຈາກທັດສະນະຂອງຜູ້ຫຼິ້ນຄົນ ໜຶ່ງ. ສຸມໃສ່ທັດສະນະຂອງລາວເພື່ອ ກຳ ນົດຈຸດປະສົງແລະສຽງຂອງ monologue.
   • ທ່ານສາມາດຂຽນ monologue ບ່ອນທີ່ຕົວລະຄອນຕົ້ນຕໍເວົ້າກ່ຽວກັບແຮງຈູງໃຈຂອງລາວ, ແຕ່ກໍ່ຍັງເປັນ monologue ບ່ອນທີ່ຕົວລະຄອນຕົວນ້ອຍທີ່ບໍ່ແນ່ນອນເປີດເຜີຍບາງຢ່າງທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ.
2. ກໍານົດຈຸດປະສົງຂອງ monologue ໄດ້. monologue ຕ້ອງມີຫນ້າທີ່ທີ່ສໍາຄັນໃນຊິ້ນ. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງຕ້ອງປາກົດຂື້ນວ່າປະຊາຊົນບໍ່ສາມາດຄົ້ນພົບຜ່ານການສົນທະນາຫລືການກະ ທຳ. ຄິດເຖິງຄວາມລັບທີ່ນັກເຕະ ກຳ ລັງປະຕິບັດ, ຄຳ ຕອບຕໍ່ ຄຳ ຖາມທີ່ກົດດັນໃນການຫຼີ້ນຫລືຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແຮງກ້າຂອງຜູ້ຫຼີ້ນ. ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າ monologue ສະແດງບາງສິ່ງບາງຢ່າງ.
   • monologue ຄວນເພີ່ມຄວາມຂັດແຍ້ງ, ຄວາມກົດດັນແລະຄວາມຮູ້ສຶກໃຫ້ກັບຊິ້ນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ປະຊາຊົນຕ້ອງໄດ້ຮັບຄວາມເຂົ້າໃຈ ໃໝ່ ກ່ຽວກັບບັນຫາທີ່ ກຳ ລັງເກີດຂື້ນ.
   • ຍົກຕົວຢ່າງ, ຖ້າທ່ານມີຜູ້ຫຼິ້ນໃນການກະ ທຳ ທຳ ອິດທີ່ມີຄວາມງຽບສະ ເໝີ, ທ່ານສາມາດໃຫ້ monologue ໃນການກະ ທຳ ທີ່ສອງທີ່ລາວອະທິບາຍເຖິງເຫດຜົນ ສຳ ລັບເລື່ອງນີ້.
3. ກໍານົດຜູ້ທີ່ monologue ໄດ້ຖືກແກ້ໄຂໃຫ້. ກຳ ນົດວ່າຜູ້ເວົ້າແມ່ນໃຜເວົ້າ. ໃນວິທີການນີ້ທ່ານສາມາດໃຫ້ monologue ກອບທີ່ຖືກຕ້ອງ - ກັບຜູ້ຊົມໃນໃຈ. ຍົກຕົວຢ່າງ, monologue ສາມາດຖືກກ່າວເຖິງກັບຜູ້ຫຼິ້ນຄົນອື່ນ, ແຕ່ມັນຍັງສາມາດສະແດງອອກທາງລົດໄຟພາຍໃນຂອງຄວາມຄິດ. ຜູ້ເວົ້າຍັງສາມາດເວົ້າກັບຜູ້ຊົມໂດຍກົງກັບ monologue.
   • monologue ຕໍ່ກັບລັກສະນະອື່ນແມ່ນຍິ່ງໃຫຍ່ສໍາລັບການສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກ. monologue ສໍາລັບຜູ້ຊົມສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອໃຫ້ເຫດຜົນຫຼືສະແດງການກະທໍາແລະຄວາມຮູ້ສຶກ. ສິ່ງນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມມີຄວາມເຂົ້າໃຈຕື່ມແລະພັດທະນາຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຫລືຄວາມບໍ່ມັກ ສຳ ລັບນັກເຕະ.
4. ກໍານົດຈຸດເລີ່ມຕົ້ນ, ກາງແລະທ້າຍຂອງ monologue. monologue ທີ່ດີຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຊັດເຈນ, ກາງແລະສິ້ນສຸດ. ຄິດວ່າ monologue ແມ່ນເລື່ອງເລັກໆນ້ອຍໆ, ບ່ອນທີ່ມີການປ່ຽນແປງທີ່ມີການປ່ຽນແປງຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນຈົນຈົບ, ບ່ອນທີ່ຜູ້ເວົ້າຄົ້ນພົບບາງສິ່ງບາງຢ່າງຫຼືເຮັດການເປີດເຜີຍ. monologue ຂອງທ່ານຕ້ອງເລີ່ມຕົ້ນແລະສິ້ນສຸດດ້ວຍເປົ້າຫມາຍທີ່ຊັດເຈນ.
   • ສ້າງໂຄງຮ່າງທີ່ມີຈຸດເລີ່ມຕົ້ນ, ກາງແລະທ້າຍຂອງ monologue. ພິຈາລະນາສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນໃນແຕ່ລະໄລຍະດັ່ງກ່າວ.
   • ຍົກຕົວຢ່າງ, ຂຽນວ່າ:“ ເລີ່ມຕົ້ນ: Helena ທີ່ງຽບເວົ້າ. ກາງ: Helena ບອກພວກເຮົາວ່າເປັນຫຍັງແລະວິທີທີ່ນາງສູນເສຍສຽງ. ສິ້ນສຸດ: Helena ຮູ້ວ່ານາງຈະມັກງຽບກວ່າການເວົ້າຄວາມຄິດຂອງນາງອອກໄປດັງໆ.
   • ອີງຕາມການຕັ້ງຄ່າທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ທ່ານຂຽນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນແລະຈຸດສຸດທ້າຍກ່ອນ. ລະຫວ່າງສອງເສັ້ນນີ້, ຕໍ່ມາທ່ານຈະຂຽນແນວຄວາມຄິດສອງສາມຢ່າງ ສຳ ລັບການເຮັດວຽກ monologue.
5. ອ່ານ monologues ອື່ນໆ. ການອ່ານ monologues ອື່ນໆຈະໃຫ້ທ່ານມີແນວຄວາມຄິດທີ່ດີຂອງໂຄງສ້າງ. monologues ເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກຂຽນໄວ້ໃນສະພາບການຂອງການຫຼີ້ນ, ແຕ່ພວກເຂົາຍັງສາມາດຢືນດ້ວຍຕົນເອງເປັນຮູບແບບລະຄອນ. ບາງຕົວຢ່າງແມ່ນ:
   • The Duchess of monologue ຂອງ Berwick ໃນພັດລົມຂອງ Lady Windermere's Oscar Wilde.
   • monologue ຂອງ Jean ໃນເດືອນສິງຫາ Strindberg ຂອງ "Miss Julie".
   • monologue ຂອງ Christy ໃນ John Millington's "The Playboy of the Western Western."
   • monologue "ສຽງອື່ນໆ" ໂດຍ Ramsey Nasr.

ສ່ວນທີ 2 ຂອງ 3: ການເຮັດວຽກອອກ monologue

1. ເລີ່ມຕົ້ນ monologue ດ້ວຍວົງເລັບ. ທ່ານຕ້ອງໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຈາກຜູ້ຊົມໃນເວລາເລີ່ມຕົ້ນ. ດູດພວກເຂົາເຂົ້າໃນການຫຼີ້ນດັ່ງນັ້ນພວກເຂົາຕ້ອງໄດ້ຟັງນັກເຕະ. ສາຍເປີດຂອງທ່ານ ກຳ ນົດສຽງແລະບັນຍາກາດ ສຳ ລັບ monologue ທີ່ເຫລືອແລະເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຂອງທ່ານເຂົ້າໃຈສຽງ, ພາສາແລະລັກສະນະຂອງຕົວລະຄອນ.
   • ຍົກຕົວຢ່າງ, ເລືອກທີ່ຈະລົງໃນທັນທີດ້ວຍການເປີດເຜີຍໃຫຍ່, ດັ່ງທີ່ Christy ເຮັດໃນ monologue ຂອງລາວໃນສິ້ນ John Millington Synge, "The Playboy of the Western World."
   • ໃນ monologue ຂອງ Christy, ຜູ້ຊົມໄດ້ຍິນທັນທີວ່າລາວໄດ້ສັງຫານພໍ່ຂອງລາວ. monologue ຍັງສືບຕໍ່ກ່ຽວກັບວິທີການແລະເຫດຜົນຂອງການກະທໍານີ້, ແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງລາວແມ່ນຫຍັງກ່ຽວກັບການກະທໍາຂອງລາວ.
2. ໃຊ້ສຽງແລະພາສາຕົວລະຄອນ. ຂຽນ monologue ຈາກມຸມມອງຂອງຕົວລະຄອນ ໜຶ່ງ, ໂດຍໃຊ້ສຽງສະເພາະຂອງຕົວລະຄອນນັ້ນ, ສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ. ສຽງທີ່ເຂັ້ມແຂງແລະມີສຽງສ່ວນຕົວ, ສິ້ນມີຄວາມລະອຽດ, ຄວາມຕຶງຄຽດແລະຄວາມຮູ້ສຶກ. ໃຊ້ສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຕົວລະຄອນ ສຳ ລັບ monologue, ລວມທັງ ສຳ ນຽງແລະ ຄຳ ສັບສ່ວນຕົວສ່ວນບຸກຄົນແລະ ຄຳ ສັບທີ່ຖືກຕ້ອງທາງດ້ານໄວຍາກອນ.
   • ຍົກຕົວຢ່າງ, ໃຫ້ຕົວລະຄອນຂອງທ່ານເວົ້າດ້ວຍສຽງ ສຳ ນຽງ Hague, ຫຼືໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ເບິ່ງ ໜ້າ ສົນໃຈແລະມີຄວາມຮັກ, ດ້ວຍປະໂຫຍກທີ່ກົງກັນ.
   • ຕົວຢ່າງທີ່ມີຊື່ສຽງແມ່ນ monologue ໂດຍ The Duchess of Berwick. Oscar Wilde ຢູ່ທີ່ນີ້ໃຊ້ສຽງເວົ້າລົມແບບ ທຳ ມະດາຂອງຕົວລະຄອນເພື່ອດຶງດູດຜູ້ຊົມ.
3. ໃຫ້ຄຸນລັກສະນະຂອງທ່ານເບິ່ງຄືນໃນເວລາ. ໃນ monologues ຫຼາຍຜູ້ນໄດ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນກ່ຽວກັບສະຖານະການໃນປະຈຸບັນໂດຍຜ່ານການເບິ່ງຄືນຫລັງ.ຊອກຫາຄວາມສົມດຸນທີ່ຖືກຕ້ອງລະຫວ່າງການສົນທະນາໃນປະຈຸບັນແລະອະດີດ. ເຫດການກ່ອນ ໜ້າ ນີ້ພຽງແຕ່ໃຫ້ຄວາມກະຈ່າງແຈ້ງໃນສະພາບການປະຈຸບັນ. ໃຫ້ຕົວລະຄອນຂອງທ່ານຂຸດເຂົ້າໄປໃນຄວາມຊົງ ຈຳ ຂອງລາວເພື່ອປະເຊີນ ​​ໜ້າ ກັບປະເດັນຕ່າງໆໃນປະຈຸບັນ.
   • ຍົກຕົວຢ່າງ, ເຈົ້າສາມາດເຫັນ Christy ຄິດເຖິງການຄາດຕະ ກຳ ຂອງພໍ່ຂອງລາວໂດຍຜ່ານການປະສົມປະສານຂອງເຫດການທີ່ຜ່ານມາແລະຊ່ວງເວລາຂອງການເລືອກ, ເຊິ່ງທັງ ໝົດ ນີ້ໄດ້ ນຳ ໄປສູ່ການກະ ທຳ ທີ່ບໍ່ສາມາດປ່ຽນແປງໄດ້.
4. ເພີ່ມ ຄຳ ອະທິບາຍແລະລາຍລະອຽດ. ຈົ່ງຈື່ໄວ້ວ່າຜູ້ຊົມຂອງທ່ານພຽງແຕ່ໄດ້ຍິນຂໍ້ຄວາມແລະບໍ່ເຫັນພາບ. ລວມເອົາຄວາມຮັບຮູ້ທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຫຼາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ໃນຂໍ້ຄວາມຂອງທ່ານ, ເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຟັງສາມາດເບິ່ງເຫັນ, ຮູ້ສຶກແລະມີກິ່ນຫອມກັບການກະ ທຳ ເກືອບທັງຮ່າງກາຍ.
   • Jean ເປີດ monologue ຂອງລາວດ້ວຍຮູບແຕ້ມທີ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນໄວເດັກຂອງລາວ:“ ຂ້ອຍໄດ້ອາໄສຢູ່ໃນຮ່ອງຮອຍທີ່ໂຫດຮ້າຍພ້ອມດ້ວຍອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງທັງ 7 ຄົນຂອງຂ້ອຍແລະ ໝູ. ໃນບໍລິເວນທີ່ຫ່າງໄກບໍ່ມີດອກສີຂຽວດຽວເທົ່ານັ້ນ, ມີແຕ່ຂີ້ເຫຍື້ອແລະຂີ້ຕົມແຫ້ງ. "
   • ລາຍລະອຽດໃນ monologue ໄດ້ແຕ້ມຮູບທີ່ຈະແຈ້ງຂອງເຮືອນຢູ່ໃນໄວເດັກຂອງ Jean. ຮູບພາບນີ້ຍັງປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງຕົວລະຄອນແລະຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຜູ້ຊົມພັດທະນາໃຫ້ມີລັກສະນະດັ່ງກ່າວ.
5. ຕື່ມການປັດຈຸບັນໃນເວລາທີ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍ. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງຕ້ອງໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຈະແຈ້ງໃນ monologue ໄດ້. ອາດຈະມີການກະ ທຳ ທີ່ ໜ້າ ຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ ສຳ ລັບນັກເຕະ, ແຕ່ຍັງເປັນການເປີດເຜີຍໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມ. ການເປີດເຜີຍນີ້ແມ່ນຈຸດປະສົງຂອງ monologue. ການເປີດເຜີຍຄວນເສີມສ້າງຄວາມກົດດັນຂອງການຫຼີ້ນທັງ ໝົດ.
   • Christy ເປີດເຜີຍວ່າພໍ່ຂອງລາວເປັນຄົນທີ່ບໍ່ດີ, ດັ່ງນັ້ນການປ່ຽນອາຊະຍາ ກຳ ຂອງລາວໃຫ້ເປັນການກະ ທຳ ທີ່ດີ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ລາວໄດ້ເຮັດໃຫ້ໂລກໄດ້ຮັບຄວາມໂປດປານໂດຍການກໍາຈັດພໍ່ຂອງລາວ.
6. ເຮັດໃຫ້ຈຸດ. ເຮັດໃຫ້ມີຈຸດທີ່ຈະແຈ້ງໃນຕອນທ້າຍຂອງ monologue, ເພື່ອໃຫ້ມັນຈະແຈ້ງວ່າ monologue ໄດ້ສິ້ນສຸດລົງແລ້ວແລະວ່າການສະຫລຸບຫລືການຕິດຕາມແມ່ນຫຍັງ. ໃຫ້ຜູ້ເວົ້າອອກບົດສະຫຼຸບນີ້ແລະສະຫຼຸບ monologue.
   • ຍົກຕົວຢ່າງ, ຈີນເປີດເຜີຍວ່າລາວພະຍາຍາມສິ້ນສຸດຊີວິດເພາະວ່າລາວບໍ່ຄ່ອຍດີ ສຳ ລັບ Julie. ລາວສິ້ນສຸດ monologue ຂອງລາວດ້ວຍສິ່ງທີ່ລາວໄດ້ຮຽນຮູ້ຈາກຄວາມຮູ້ສຶກຂອງລາວຕໍ່ລາວ.

ສ່ວນທີ 3 ຂອງ 3: ການປັບປຸງ monologue

1. ຫຼຸດຜ່ອນ monologue ກັບຄວາມສໍາຄັນຂອງມັນ. monologue ທີ່ມີປະສິດຕິຜົນແມ່ນບໍ່ຍາວແລະ verbose. ຕ້ອງມີຂໍ້ມູນພຽງພໍທີ່ຈະຈັບໃຈຜູ້ຊົມແລະກ້າວເຂົ້າສູ່ລະຄອນ. ອ່ານ monologue ຂອງທ່ານອີກເທື່ອຫນຶ່ງແລະລຶບຄໍາທີ່ບໍ່ປະກອບສ່ວນໃຫ້ຄວາມກະຈ່າງແຈ້ງແລະຜົນກະທົບ.
   • ລົບລ້າງປະໂຫຍກທີ່ບໍ່ ຈຳ ເປັນແລະຄົດງໍທັງ ໝົດ. ແຕ່ລະ ຄຳ ຕ້ອງປະກອບສ່ວນສ້າງຕົວລະຄອນດ້ວຍສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວ.
2. ອ່ານ monologue ອອກສຽງດັງ. monologue ແມ່ນຫມາຍຄວາມວ່າຈະຖືກບັນຍາຍ, ສະນັ້ນທົດສອບມັນໂດຍການອ່ານດັງໆ. ເຮັດສິ່ງນີ້ ສຳ ລັບຕົວທ່ານເອງຫລື ສຳ ລັບຜູ້ຊົມທົດລອງ. ຟັງຢ່າງລະມັດລະວັງເພື່ອ ກຳ ນົດວ່າທ່ານມີສຽງແລະສຽງທີ່ ເໝາະ ສົມຫລືບໍ່.
   • ເອົາໃຈໃສ່ກັບຊ່ວງເວລາທີ່ສັບສົນຫລືລົມຍາວ. ປັບແຕ່ງຊິ້ນສ່ວນເຫຼົ່ານີ້ໃຫ້ງ່າຍຂື້ນເພື່ອໃຫ້ສິ່ງທັງ ໝົດ ງ່າຍຂຶ້ນເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຟັງຕິດຕາມ.
3. ມີນັກສະແດງລະຄອນອະນຸສອນ. ພະຍາຍາມຊອກຫານັກສະແດງ, ນັກສະແດງເພື່ອສົ່ງ monologue, ກັບທ່ານຜູ້ຊົມ. ຖາມ ໝູ່ ຫຼືຈ້າງຄົນ. ມີມືອາຊີບທ່ານສາມາດເບິ່ງທີ່ດີທີ່ສຸດກ່ຽວກັບວິທີການ monologue ຂອງທ່ານເຂົ້າມາໃນເວທີຂອງຕົນເອງແລະພື້ນທີ່ທີ່ເປັນໄປໄດ້ສໍາລັບການປັບປຸງແມ່ນຫຍັງ.