ການ ກຳ ນົດຫຼັກຂອງດົນຕີ

ກະວີ: Frank Hunt
ວັນທີຂອງການສ້າງ: 17 ດົນໆ 2021
ວັນທີປັບປຸງ: 1 ເດືອນກໍລະກົດ 2024
Anonim
Russia’s link with Syria was cut by Turkey
ວິດີໂອ: Russia’s link with Syria was cut by Turkey

ເນື້ອຫາ

ຄວາມສາມາດໃນການ ກຳ ນົດກຸນແຈຂອງບົດເພັງຫລືສິ້ນເພັງແມ່ນທັກສະດົນຕີທີ່ມີຄ່າ. ການຮູ້ຈັກກະແຈຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດໂອນ (ປ່ຽນຄີ) ເພັງໃຫ້ ເໝາະ ສົມກັບສຽງຂອງທ່ານໄດ້ດີຂື້ນ. ມັນເຮັດໃຫ້ທ່ານມີໂອກາດທີ່ຈະທົດລອງການໃຫ້ເພງທີ່ມີສຽງແຕກຕ່າງ (ທັກສະທີ່ດີໃນການສ້າງ ໜ້າ ປົກເພງທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈ). ເພື່ອ ກຳ ນົດຫຼັກຂອງບົດເພງຫລືສິ້ນເພງ, ທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງມີຄວາມຮູ້ພື້ນຖານກ່ຽວກັບທິດສະດີດົນຕີ. ເປຍໂນແມ່ນເຄື່ອງມືທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການ ນຳ ໃຊ້ຕົວຢ່າງເພື່ອຄວາມເຂົ້າໃຈແລະອະທິບາຍແນວຄິດເຫຼົ່ານີ້.

ເພື່ອກ້າວ

ສ່ວນທີ 1 ໃນ 3: ການຄຸ້ນເຄີຍກັບແນວຄວາມຄິດດົນຕີບາງຢ່າງ

  1. ເຂົ້າໃຈຊ່ອງຫວ່າງສຽງທັງ ໝົດ ແລະເຄິ່ງ. ໄລຍະຫ່າງເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ແລະໄລຍະທາງທັງ ໝົດ ຂອງ pitch ແມ່ນທັງສອງ ໄລຍະ, ຫຼືໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງສອງບັນທຶກ. ນີ້ແມ່ນບັນດາຕຶກອາຄານ.
    • ຂະ ໜາດ ແມ່ນກຸ່ມຂອງບັນທຶກຕາມ ລຳ ດັບ. ພວກມັນແຜ່ລາມໄປຂ້າງ ໜຶ່ງ octave, ຊຸດຂອງແປດບົດ (ມາຈາກ ຄຳ ນາມ octavus ຫຼືແປດ). ຍົກຕົວຢ່າງ, ຂະ ໜາດ ທີ່ ສຳ ຄັນໃນ C ແມ່ນຄ້າຍຄື C D E F G A B C. ໝາຍ ເຫດລຸ່ມນີ້ຂອງຂະ ໜາດ ໜຶ່ງ ເອີ້ນວ່າ "ບັນທຶກ ກຳ ມະກອນ" ຫຼືບັນທຶກຮາກ.
    • ຖ້າທ່ານຄິດວ່າຂະ ໜາດ ຂ້າງເທິງນີ້ເປັນຂັ້ນໄດຕົວຈິງ, ແຕ່ລະສະ ໜາມ ເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ແມ່ນ ໜຶ່ງ ບາດກ້າວ ເໜືອ ຂັ້ນ ໜຶ່ງ. ສະນັ້ນໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງ B ແລະ C ແມ່ນໄລຍະສຽງເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ເພາະວ່າບໍ່ມີຂັ້ນຕອນອື່ນໃດຢູ່ໃນລະຫວ່າງ. (ກ່ຽວກັບເປຍໂນ, B ແລະ C ແມ່ນກຸນແຈສີຂາວເຊິ່ງຢູ່ຕິດກັນໂດຍກົງ, ໂດຍບໍ່ມີປຸ່ມສີດໍາຢູ່ໃນລະຫວ່າງ.) ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ໄລຍະຫ່າງຈາກ C ເຖິງ D ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງເປັນໄລຍະທາງໂຕນ, ເພາະວ່າມີຂັ້ນຕອນພິເສດລະຫວ່າງ ບັນທຶກເຫລົ່ານັ້ນຢູ່ເທິງຂັ້ນໄດ (ຕົວຢ່າງ: ປຸ່ມສີ ດຳ ໃນເປຍໂນລະຫວ່າງ C ແລະ D ແມ່ນ C # ຫຼື Db).
    • ໃນລະດັບ C ໃຫຍ່, ໄລຍະຫ່າງ semitone ເທົ່ານັ້ນແມ່ນຢູ່ລະຫວ່າງ B ແລະ C ແລະລະຫວ່າງ E ແລະ F. ໄລຍະຫ່າງອື່ນໆທັງ ໝົດ ແມ່ນໄລຍະຫ່າງທັງ ໝົດ, ເພາະວ່າຂະ ໜາດ ໃຫຍ່ C ບໍ່ມີຊ່ອງສຽບ (#) ຫລືແປ (♭).
  2. ເຂົ້າໃຈຂະ ໜາດ ໃຫຍ່. ຂະ ໜາດ ໃຫຍ່ສະ ເໝີ ໄປຕາມແບບແຜນຂັ້ນຕອນທັງ ໝົດ (1) ແລະເຄິ່ງຂັ້ນຕອນ (½): 1 - 1 - - - 1 - 1 - 1 - ½. ດັ່ງນັ້ນຂະ ໜາດ ໃຫຍ່ C ແມ່ນ ລຳ ດັບ C D E F G A B C.
    • ທ່ານສາມາດສ້າງຂະ ໜາດ ໃຫຍ່ອື່ນໆໄດ້ໂດຍການປ່ຽນບັນທຶກເລີ່ມຕົ້ນ - ຮາກ - ແລະຕິດຕາມ ລຳ ດັບໄລຍະດຽວກັນ.
  3. ເຂົ້າໃຈເກັດເລັກນ້ອຍ. ເກັດນ້ອຍແມ່ນສະລັບສັບຊ້ອນຫຼາຍກ່ວາເກັດໃຫຍ່ແລະສາມາດເຮັດຕາມຮູບແບບຕ່າງໆ. ລຳ ດັບທີ່ໃຊ້ກັນຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງບັນທຶກ ສຳ ລັບເກັດນ້ອຍແມ່ນ ທໍາມະຊາດ ຂະ ໜາດ ນ້ອຍ.
    • ຂະ ໜາດ ນ້ອຍ ທຳ ມະຊາດມີຮູບແບບຂອງໄລຍະສຽງທັງ ໝົດ ແລະເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ເຊິ່ງມີດັ່ງນີ້: 1 - ½ - 1 - 1 - ½ - 1 - 1.
    • ທ່ານສາມາດຫັນປ່ຽນ (ແປງເປັນສະ ໜາມ ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ) ລຳ ດັບຂະ ໜາດ ນີ້ໂດຍເລີ່ມຈາກບັນທຶກທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະເຮັດວຽກຂອງທ່ານຂຶ້ນຈາກບັນທຶກຮາກໃນໄລຍະດຽວກັນ.
  4. ເຂົ້າໃຈທີສາມແລະຫ້າ. ສາມແລະຫ້າແມ່ນໄລຍະ ໜຶ່ງ ທີ່ແນ່ນອນ (ໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງບັນທຶກ) ເຊິ່ງມັກພົບຫຼາຍໃນດົນຕີ. ພວກມັນມີປະໂຫຍດຕໍ່ການ ກຳ ນົດກຸນແຈຂອງດົນຕີ. ໄລຍະຫ່າງນ້ອຍແມ່ນເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ຂອງສຽງນ້ອຍກວ່າໄລຍະທີ່ ສຳ ຄັນ, ປ່ຽນສຽງຂອງພວກເຂົາ.
    • ສາມແມ່ນໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງບັນທຶກ ທຳ ອິດໃນລະດັບຂະ ໜາດ ແລະບັນທຶກທີສາມ. ທີສາມທີ່ ສຳ ຄັນມີສອງຂັ້ນຕອນທັງ ໝົດ ລະຫວ່າງບັນທຶກ, ໃນຂະນະທີ່ອັນດັບທີສາມມີສາມບາດກ້າວ.
    • ເລກທີຫ້າແມ່ນຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍບັນທຶກ ທຳ ອິດຂອງຂະ ໜາດ ແລະເລກທີຫ້າ. ຫ້າ "ທີ່ສົມບູນແບບ" ມີເຈັດໄລຍະ semitone.
    • ໃນເພງ 'Hallelujah' ຂອງ Leonard Cohen ແມ່ນຮ້ອງກ່ຽວກັບໄລຍະ, ໃນແຖວຕໍ່ໄປນີ້: 'ມັນໄປແບບນີ້, ສີ່, ຫ້າ, ການລົ້ມນ້ອຍ, ຍົກທີ່ ສຳ ຄັນ, ກະສັດທີ່ປັ່ນປ່ວນປະກອບດ້ວຍ' Hallelujah '. ດົນຕີ (ມັກຖືກຂຽນໃນ C ຕົ້ນຕໍ), ແມ່ນຄວາມກ້າວ ໜ້າ ຂອງວົງດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນໂດຍສະເພາະແມ່ນການເຄື່ອນຍ້າຍຈາກ "ສີ່" ໄປຫາ "ທີຫ້າ" ເຊິ່ງເປັນການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີສຽງມ່ວນຊື່ນ. ໃນບົດເພງ, ຄຳ ວ່າ "ລົ້ມນ້ອຍ" ແມ່ນມາພ້ອມກັບສຽງຄ້ອງເລັກນ້ອຍ, ແລະ ຄຳ ວ່າ "ຍົກທີ່ ສຳ ຄັນ" ໂດຍ ຄຳ ສຳ ຄັນ.
  5. ເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບ chords ທີ່ ສຳ ຄັນ. ໂຄນມາດຕະຖານຖືກສ້າງຂື້ນຈາກສາມບົດ, ໜຶ່ງ triad, ເຊິ່ງຈັດລຽງເປັນສາມສ່ວນ (ເບິ່ງຂັ້ນຕອນທີ 4). chords ເຫຼົ່ານີ້ມັກຈະອີງໃສ່ຂະ ໜາດ ເຊັ່ນ: C ຕົ້ນຕໍ. chords ທີ່ສໍາຄັນມີສອງຂຸມທັງຫມົດລະຫວ່າງບັນທຶກທໍາອິດແລະທີສອງຂອງ triad. ແຖວ ສຳ ຄັນປະກອບດ້ວຍອັນດັບສາມ (ສາມ) ແລະອັນດັບຫ້າ (ຫ້າ). ບັນທຶກ ທຳ ອິດຂອງ ລຳ ດັບແມ່ນຊື່ວ່າ ຮາກບັນທຶກ ຂອງຂໍ້ຕົກລົງ.
    • ຍົກຕົວຢ່າງ, ເພື່ອເຮັດ chord ໂດຍອີງໃສ່ລະດັບ C ໃຫຍ່, ທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນໃນ C, "tonic", ແລະໃຊ້ມັນເປັນ "ຮາກ" ຂອງ chord ຂອງທ່ານ. ຈາກນັ້ນຍ້າຍໄປທີ່ທີສາມ / ສາມຂອງຂະ ໜາດ ນັ້ນ (4 semitones ຂື້ນໄປ) ໃສ່ E, ແລະຕໍ່ມາເປັນ 5/5 ຂອງຂະ ໜາດ ນັ້ນ (3 semitones ຕໍ່ໄປເຖິງ G). ສະນັ້ນກະທູ້ທີ່ ສຳ ຄັນຄື C-E-G.
  6. ເຂົ້າໃຈ chords ເລັກໆນ້ອຍໆ. ສຽງຂອງ chords ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຖືກ ກຳ ນົດໂດຍບັນທຶກທີສາມ, ທີສາມຫລືບັນທຶກກາງໃນ triad. chords ຫນ້ອຍມີສາມ semitones ລະຫວ່າງບັນທຶກທໍາອິດແລະທີສອງຂອງ triad, ກົງກັນຂ້າມກັບສີ່ semitones (ຫຼືສອງຂັ້ນຕອນທັງຫມົດ) ຂອງ chords ທີ່ສໍາຄັນ. ຄຳ ຫຍໍ້ສ່ວນ ໜ້ອຍ ມີສາມສ່ວນ ໜ້ອຍ ແລະເປັນທີຫ້າທີ່ສົມບູນແບບ.
    • ຍົກຕົວຢ່າງ, ຖ້າທ່ານຫຼີ້ນນິ້ວມືຂອງທ່ານ ໜຶ່ງ ປຸ່ມສູງຂື້ນຈາກຮາກຂອງ C chord ທີ່ ສຳ ຄັນ, ທ່ານຈະຫລິ້ນ chord ນີ້: D-F - A. chord ນີ້ເອີ້ນວ່າ ch ch ເລັກນ້ອຍ D, ເພາະວ່າໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງບັນທຶກ ທຳ ອິດແລະທີສອງ ຂອງ chord (D ແລະ F) ແມ່ນ 3 ບາດກ້າວເຄິ່ງສຽງ.
  7. ເຂົ້າໃຈ chords ທີ່ຫຼຸດລົງແລະເພີ່ມຂື້ນ. chords ເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ຄ່ອຍພົບເລື້ອຍກ່ວາ chords ທີ່ ສຳ ຄັນແລະນ້ອຍ, ແຕ່ບາງຄັ້ງກໍ່ໃຊ້ເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບບາງຢ່າງ. ເນື່ອງຈາກການປ່ຽນແປງຂອງ triads ທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ, ພວກເຂົາສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ, ສັບສົນຫຼືແມ້ກະທັ້ງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຫນ້າລັງກຽດໃນດົນຕີ.
    • ຄຳ ຫຍໍ້ທີ່ຫຼຸດນ້ອຍຖອຍລົງມີສ່ວນທີ່ນ້ອຍແລະສ່ວນທີ່ນ້ອຍລົງ (ຫ້າທີ່ຖືກຫຼຸດລົງເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ຂອງ pitch). ຍົກຕົວຢ່າງ, ເສັ້ນໂຄ້ງ C ທີ່ຫລຸດລົງແມ່ນມີໂຄງສ້າງຄືແນວນີ້: C-E ♭ - G ♭.
    • ຄາງກະໄຕເພີ່ມຂື້ນປະກອບດ້ວຍທີສາມທີ່ ສຳ ຄັນແລະເພີ່ມຂື້ນເປັນຫ້າ (ຫ້າຍົກໂດຍເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ຂອງ pitch). ຍົກຕົວຢ່າງ, C chord ທີ່ເກີນຄວນເບິ່ງຄືວ່າ: C-E-G #.

ສ່ວນທີ 2 ຂອງ 3: ການອ່ານບັນທຶກເພື່ອ ກຳ ນົດຫຼັກ

  1. ຊອກຫາອຸບັດຕິເຫດ. ຖ້າທ່ານໄດ້ພິມເພັງແຜ່ນ, ທ່ານສາມາດຮັບຮູ້ເຖິງກະແຈ ສຳ ລັບເພງໂດຍການໄປທີ່ເພງ ອຸບັດຕິເຫດ ເບິ່ງ. ນີ້ແມ່ນເຄື່ອງ ໝາຍ ລະຫວ່າງອຸບັດຕິເຫດ (ບໍ່ວ່າຈະເປັນກະແສໄຟຟ້າ treble clef ຫຼື bass clef) ແລະມາດຕະການ (ຕົວເລກທີ່ຄ້າຍຄືກັບແຕ່ສ່ວນ ໜຶ່ງ).
    • ໃນທີ່ນີ້ທ່ານຈະເຫັນເປັນ # (ສຳ ລັບບັນທຶກທີ່ຍົກຂຶ້ນມາ) ຫລືແປ flat (ສຳ ລັບບັນທຶກທີ່ຫຼຸດລົງ)
    • ຖ້າທ່ານບໍ່ເຫັນເລກ # ຫລື♭, ຈຳ ນວນແມ່ນຢູ່ໃນ C ໃຫຍ່ຫລືເດັກນ້ອຍ.
  2. ອ່ານ moles ໄດ້. ສຳ ລັບອຸບັດຕິເຫດທີ່ມີກະແຈເຮືອນ, ກະແຈແມ່ນຫຼັກທີສອງຂອງແບນສຸດທ້າຍ (ສອງຈາກເບື້ອງຂວາ) ທີ່ເຫັນຈາກຊ້າຍຫາຂວາ.
    • ສຳ ລັບການຕິດຕາມທີ່ມີແຜ່ນ B ♭, E ♭, ແລະ A ♭, E ♭ແມ່ນແບນທີສອງຫາທ້າຍສຸດ, ສະນັ້ນການຕິດຕາມແມ່ນ ສຳ ຄັນຂອງ E ແບນ.
    • ຖ້າມີພຽງແປນດຽວ, ຈຳ ນວນດັ່ງກ່າວແມ່ນຢູ່ໃນ D ນ້ອຍຫລື F ທີ່ ສຳ ຄັນ.
  3. ອ່ານຂ້າມ. ສຳ ລັບອຸບັດຕິເຫດທີ່ມີຄວາມຄົມຊັດ, ທີ່ ສຳ ຄັນຂອງບັນທຶກແມ່ນເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ຂື້ນຈາກແຫຼມສຸດທ້າຍ.
    • ເມື່ອຕົວເລກໃດ ໜຶ່ງ ມີ F # ແລະ C # ທີ່ຊັດເຈນ, ບັນທຶກຕໍ່ໄປແມ່ນຂື້ນຈາກ C #, D, ແລະດັ່ງນັ້ນຊິ້ນສ່ວນແມ່ນຢູ່ໃນ D.
  4. ເບິ່ງແຜນວາດ chord. ຖ້າທ່ານຫລິ້ນກີຕາ, ທ່ານອາດຈະມັກໃຊ້ແຜນວາດ chord ເມື່ອທ່ານຕ້ອງການຮຽນຮູ້ການຫລິ້ນດົນຕີ ໃໝ່. ມີຫຼາຍບົດເພງເລີ່ມຕົ້ນແລະຈົບດ້ວຍສຽງຄ້ອງທີ່ກົງກັບອຸບັດຕິເຫດ. ຖ້າສິ້ນດົນຕີສິ້ນສຸດລົງດ້ວຍ D chord, ມັນອາດຈະເປັນກຸນແຈຂອງ D.
    • ສາມພວງພື້ນຖານທີ່ ສຳ ຄັນຂອງ C ທີ່ ສຳ ຄັນແມ່ນ C major (C-E-G), F major (F - A-C), ແລະ G major (G-B-D). ສາມພະຍັນຊະນະນີ້ເປັນພື້ນຖານຂອງຫລາຍເພງດັງ.
  5. ຮຽນເກັດບໍ່ພໍເທົ່າໃດ. ໂດຍການຮຽນຮູ້ບາງເກັດທົ່ວໄປພາຍໃນປະເພດຂອງດົນຕີທີ່ທ່ານຫຼີ້ນ, ທ່ານສາມາດຊອກຫາສິ່ງທີ່ ສຳ ຄັນຂອງບົດເພງ. ບັນທຶກທີ່ຢູ່ໃນ chord ຂອງທ່ານທັງ ໝົດ ແມ່ນ ເໝາະ ກັບຂະ ໜາດ.
    • ຍົກຕົວຢ່າງ, ກະແຈທີ່ ສຳ ຄັນ F ແມ່ນ F-A-C, ແລະແຕ່ລະບັນທຶກເຫລົ່ານີ້ເປັນຂອງຂະ ໜາດ C ໃຫຍ່, ດັ່ງນັ້ນ F chord ທີ່ ສຳ ຄັນແມ່ນຢູ່ໃນກຸນແຈຂອງ C.
    • ສາຍ ສຳ ຄັນ (A - C # - E) ແມ່ນນັ່ງ ບໍ່ ໃນລະຫັດ ສຳ ຄັນຂອງ C, ເພາະວ່າ C ຂະ ໜາດ ໃຫ່ຍບໍ່ມີຄົມ.
  6. ລອງເດົາ. ດົນຕີທີ່ນິຍົມໃຊ້ຫຼາຍທີ່ສຸດເທົ່ານັ້ນທີ່ໃຊ້ແລ້ວ, ຍ້ອນວ່າມັນງ່າຍທີ່ສຸດທີ່ຈະຫລິ້ນກີຕ້າຫລືເປຍໂນ (ມັກໃຊ້ເປັນເຄື່ອງພ້ອມກັນ).
    • C ໂດຍທີ່ ສຳ ຄັນທີ່ສຸດ ສຳ ລັບເພງ pop.
    • ເບິ່ງໃນເພັງ ສຳ ລັບບັນທຶກດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ທີ່ປະກອບເປັນລະດັບ C ໃຫຍ່: C-D-E-F-G-A-B-C. Do the notes of the music matches the notes in the scale? ຖ້າ ຄຳ ຕອບແມ່ນ "ແມ່ນ," ແລ້ວ ຈຳ ນວນແມ່ນອາດຈະຢູ່ໃນຄ. ສ.
  7. ຫມາຍເຫດ omens ໃນດົນຕີໄດ້. ຈົ່ງຈື່ໄວ້ວ່າບາງຄັ້ງດົນຕີປະກອບມີອຸບັດຕິເຫດ, ບັນທຶກທີ່ມີ♭, #, ຫຼືການແກ້ໄຂ, ເຖິງແມ່ນວ່າອຸບັດຕິເຫດດັ່ງກ່າວບໍ່ໄດ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າບັນທຶກນັ້ນມັກຈະມີ♭, #, ຫຼືມີການແກ້ໄຂ.
    • ເຄື່ອງ ໝາຍ ບັງເອີນໃນເພັງບໍ່ປ່ຽນຄີກະແຈ.

ສ່ວນທີ 3 ຂອງ 3: ການຄົ້ນຫາກະແຈໂດຍຫູ

  1. ກຳ ນົດໂຕ ກຳ ມະກອນ. ເຄື່ອງ ສຳ ອາງ, ຫລືບັນທຶກ ທຳ ອິດຂອງຂະ ໜາດ, ຟັງດີຢູ່ທົ່ວທຸກບ່ອນຂອງເພງ. ໃຊ້ເປຍໂນຫລືສຽງຂອງທ່ານເອງ, ຫຼີ້ນບັນທຶກ ໜຶ່ງ ເທື່ອໃນເວລາຈົນກວ່າທ່ານຈະກົດບັນທຶກວ່າ "ຮູ້ສຶກ" ເໝາະ ສົມ ສຳ ລັບເພງ.
  2. ທົດລອງໃຊ້ຢາ ບຳ ລຸງ. ໂດຍການຫຼີ້ນບັນທຶກອື່ນໆໃນ triad, ທ່ານສາມາດໄດ້ຍິນຖ້າຫາກວ່າ chord ເບິ່ງຄືວ່າຈະພໍດີກັບເພງ. ຫຼິ້ນເລກທີຫ້າຂ້າງເທິງບັນທຶກທີ່ທ່ານຄິດວ່າແມ່ນຢູ່ໃນບັນດາຜົນງານ. ອັນທີຫ້າຄວນມີສຽງຄ້າຍຄືກັບວ່າມັນຈະ ເໝາະ ສົມກັບບົດເພງສ່ວນໃຫຍ່, ເພາະວ່າມັນແມ່ນບັນທຶກທີ່ ໝັ້ນ ຄົງທີ່ສຸດອັນດັບສອງໃນລະດັບ ໜຶ່ງ.
    • ຫຼີ້ນບັນທຶກເຄິ່ງ ໜຶ່ງ ເປັນສຽງທີ່ຢູ່ຂ້າງລຸ່ມຂອງເຄື່ອງ ກຳ ເນີດ, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າບັນທຶກເຈັດຫຼືເຈັດ. ມັນມີຄວາມເຄັ່ງຕຶງໃນສະພາບການຂອງເພງ, ຄືກັບວ່າບັນທຶກນີ້ຢາກຈະລະລາຍໃນປອນ.
  3. ກຳ ນົດວ່າຕົວເລກແມ່ນໃຫຍ່ຫລືນ້ອຍ. ຫຼິ້ນບັນທຶກດັ່ງກ່າວຂຶ້ນ ໜຶ່ງ ສ່ວນສາມຈາກ ສຳ ຮອງ. ຖ້າບັນທຶກນີ້ ເໝາະ ສົມກັບບົດເພງ, ໂອກາດທີ່ມັນຈະຢູ່ໃນກະແຈຫຼັກ. ຖ້າບໍ່, ໃຫ້ຫຼີ້ນເປັນສາມສ່ວນສາມ (3 ♭) ແລະຟັງຖ້າມັນ ເໝາະ ສົມກວ່າ.
    • ພະຍາຍາມທີ່ຈະໄດ້ຍິນຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງຄ້ອງ ສຳ ຄັນແລະນ້ອຍໂດຍການຫຼີ້ນ triad ຕໍ່ໄປນີ້: C-E-G ແມ່ນສາຍ ສຳ ຄັນທີ່ມີ C ເປັນໂຕ ກຳ ລັງ. ດຽວນີ້ປ່ຽນ E ເປັນ E ♭. C-E ♭ - G. ຟັງຄວາມແຕກຕ່າງຂອງຄວາມຮູ້ສຶກແລະສຽງ.
    • ທ່ານອາດຈະສາມາດຄາດເດົາໄດ້ວ່າມັນເປັນເລື່ອງໃຫຍ່ຫລືນ້ອຍໂດຍວິທີທີ່ເພງຈະຮູ້ສຶກແນວໃດ, ເພາະວ່າໃນດົນຕີຂອງປະເທດຕາເວັນຕົກ, ເພງໃນຄີນ້ອຍໆກໍ່ມີຄວາມໂສກເສົ້າຫຼືຄິດຮອດ.
  4. ລອງໃຊ້ chords ບໍ່ພໍເທົ່າໃດ. ພວງກຸນແຈທີ່ຖືກໃຊ້ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນລະດັບໃດ ໜຶ່ງ ກໍ່ຄວນຈະປະກົດຂື້ນໃນສາຍຂອງເພງ. ຂະ ໜາດ ທົ່ວໄປແມ່ນຂະ ໜາດ ໃຫຍ່ G ເຊິ່ງປະຕິບັດຕາມແບບຢ່າງຂອງຂະ ໜາດ ໃຫຍ່ຄື: G-A-B-C-D-E-F # - G. chords ຂອງມັນແມ່ນ G major, A ເລັກນ້ອຍ, B, C, D ທີ່ ສຳ ຄັນ, E ຫນ້ອຍ, ແລະ F # ຫຼຸດລົງ.
    • ເພງໃນກະແຈຂອງ G major ຈະມີ chords ທີ່ສອດຄ້ອງກັບບັນທຶກເຫລົ່ານີ້.
    • ຍົກຕົວຢ່າງ, ບົດເພງຂອງ Green Day, "(Riddance ທີ່ດີ) ເວລາແຫ່ງຊີວິດຂອງເຈົ້າ" ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ ຄຳ ສຳ ຄັນຂອງ G (G - B-D), ເຊິ່ງຕິດຕາມດ້ວຍ C ch ch ທີ່ ສຳ ຄັນ (C - E - G). ວົງດົນຕີເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນທັງໃນລະດັບ G ທີ່ ສຳ ຄັນ, ດັ່ງນັ້ນເພງແມ່ນຢູ່ໃນຫລັກຂອງ G major.
  5. ຮ້ອງພ້ອມກັບເພັງ. ສັງເກດເພງທີ່ທ່ານມັກຮ້ອງງ່າຍພ້ອມກັບເພງທີ່ຮູ້ສຶກບໍ່ສະບາຍເພາະວ່າມັນສູງໂພດຫລືຕໍ່າເກີນໄປ. ໃຫ້ສັງເກດຂໍກະແຈຂອງເພງທີ່ງ່າຍໃນການຮ້ອງເພງແລະເພງທີ່ຍາກໃນການຮ້ອງເພງ.
    • ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, ທ່ານຈະຮູ້ວ່າລະຫັດບາງຢ່າງຈະຕົກຢູ່ໃນຂອບເຂດນັ້ນໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ, ໃນຂະນະທີ່ຄີອື່ນໆອາດຈະເຮັດໃຫ້ທ່ານຍາກທີ່ຈະກົດບັນທຶກທັງ ໝົດ. ນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດປະເມີນລະຫັດທີ່ສົມເຫດສົມຜົນກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເລີ່ມເລືອກເຄື່ອງມື.
  6. ຝຶກທັກສະ ໃໝ່ ຂອງທ່ານ. ສ້າງລາຍການເພງບາງເພງທີ່ທ່ານມັກທີ່ສຸດເພື່ອຮ້ອງພ້ອມກັນຫຼືໃຊ້ວິທະຍຸເພື່ອທົດລອງໃຊ້ເພງທີ່ມີບົດ ສຳ ຄັນແນວໃດ. ທ່ານອາດຈະເລີ່ມຕົ້ນແນມເບິ່ງຮູບແບບຕ່າງໆ. ເພງທີ່ຢູ່ໃນຄີດຽວກັນຈາກນັ້ນສາມາດຮັບຮູ້ໄດ້.
    • ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງເພງທີ່ທ່ານໄດ້ສຶກສາແລະຈັດຮຽງຕາມ ລຳ ດັບ.
    • ຟັງເພງທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນກະແຈດຽວກັນຫຼັງຈາກທີ່ເພື່ອສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກໃຫ້ກັບກຸນແຈນັ້ນ.
    • ຟັງຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງເພງໃນປຸ່ມຕ່າງໆເພື່ອເບິ່ງວ່າການຟັງຂອງທ່ານສາມາດເກັບສຽງແຕກຕ່າງໄດ້.
  7. ກວດກາການຄົ້ນພົບຂອງທ່ານ. ເຂົ້າໃຈພື້ນຖານຂອງທິດສະດີດົນຕີແມ່ນຄວາມຄິດທີ່ດີເລີດເມື່ອທ່ານຕ້ອງການຂຽນເພງຂອງຕົວເອງຫຼືດັດແປງເພງຂອງຄົນອື່ນໃຫ້ ເໝາະ ສົມກັບແບບຂອງທ່ານເອງ, ແຕ່ບາງຄັ້ງທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການກວດສອບຄີຫຼັກໄວໆ. ມີຫລາຍໆແອັບ ສຳ ລັບມືຖືແລະເວບໄຊທ໌ຂອງທ່ານທີ່ສາມາດຊ່ວຍທ່ານໃນການ ກຳ ນົດກຸນແຈຂອງເພງ.
    • ການຄົ້ນຫາຊື່ຂອງບົດເພງແລະກະແຈສາມາດໃຫ້ ຄຳ ຕອບແກ່ທ່ານຢ່າງໄວວາ.
    • ເມື່ອທ່ານເລີ່ມຮຽນຮູ້ວິທີທີ່ຈະຮູ້ຈັກກຸນແຈໂດຍຫູ, ມັນເປັນການດີທີ່ຈະກວດເບິ່ງວ່າ ຄຳ ຕອບຂອງທ່ານແມ່ນຖືກຕ້ອງ.

ຄຳ ແນະ ນຳ

  • ບົດຂຽນນີ້ປະກອບມີ ຄຳ ສັບທີ່ສັບສົນຫຼາຍຢ່າງຈາກທິດສະດີດົນຕີ, ແຕ່ເມື່ອທ່ານເລີ່ມຕົ້ນການປະຕິບັດເກັດແລະ chords ໃສ່ເຄື່ອງມືທີ່ແທ້ຈິງ, ມັນຈະກາຍເປັນທີ່ຈະແຈ້ງກວ່າເກົ່າ.
  • ຟັງເພງທີ່ທ່ານຮູ້ຈັກກຸນແຈຂອງ, ແລະພະຍາຍາມຕັດສາຍໃນເພງນັ້ນ. ຍິ່ງທ່ານປະຕິບັດແລະປັບປຸງ "ຫູ" ຂອງທ່ານຫຼາຍເທົ່າໃດ, ມັນກໍ່ຈະງ່າຍຂຶ້ນທີ່ຈະຄິດອອກເຖິງກະແຈ ສຳ ຄັນຂອງເພງ.