ກະວີ:
Joan Hall
ວັນທີຂອງການສ້າງ:
5 ກຸມພາ 2021
ວັນທີປັບປຸງ:
1 ເດືອນກໍລະກົດ 2024
![ວິທີການຂຽນແລະປ່ອຍເພງເຕັ້ນລໍາ - ສະມາຄົມ ວິທີການຂຽນແລະປ່ອຍເພງເຕັ້ນລໍາ - ສະມາຄົມ](https://a.vvvvvv.in.ua/society/kak-napisat-i-vipustit-v-svet-tancevalnuyu-muziku-8.webp)
ເນື້ອຫາ
ເອົາເກີບພື້ນເຕັ້ນຄູ່ທີ່ດີສຸດຂອງເຈົ້າອອກເພາະວ່າດົນຕີເອເລັກໂຕຣນິກໃis່ຈະມາໃນໄວ soon ນີ້! ບົດຄວາມນີ້ຈະສອນເຈົ້າກ່ຽວກັບວິທີຂຽນແລະປ່ອຍເພງເຕັ້ນລໍາ.
ຂັ້ນຕອນ
1 ຕັດສິນໃຈເອົາເອງວ່າເຈົ້າຈະຟັງເພງປະເພດໃດ. ຟັງແລະຟັງເພງທີ່ແຕກຕ່າງຈົນກວ່າເຈົ້າຈະພົບເຫັນສຽງແລະຮູບແບບທີ່ເຈົ້າມັກແທ້ - - ອັນນີ້ເປັນວິທີດຽວທີ່ຈະຊອກຫາສະໄຕຂອງເຈົ້າ. ບັນດາທິດທາງຕົ້ນຕໍແມ່ນ Trance, House, Drum'n'Bass, Garage, Hip Hop, UK / Happy Hardcore, ແລະອື່ນ etc. ແນ່ນອນ, ຍັງມີແນວພັນແລະທິດທາງອື່ນ other ອີກຫຼາຍຢ່າງ. ບໍ່ຈໍາກັດຕົວທ່ານເອງກັບປະເພດແຄບແລະ, ໂດຍສະເພາະ, ຕາຕະລາງ - ເບິ່ງ; ຊອກຫາຊື່ໃand່ແລະການທົດລອງຢູ່ໃນດົນຕີ.
2 ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຂະ ໜາດ. ຂະ ໜາດ ກຳ ນົດເພງທັງandົດແລະມັນດີປານໃດ. ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຈັງຫວະທີ່ດີ, ກ່ອນອື່ນneedົດເຈົ້າຕ້ອງໄດ້ຟັງດົນຕີເຕັ້ນລໍາຫຼາຍແລະຮຽນຮູ້ທີ່ຈະແຍກແຕ່ສ່ວນກອງ. ເພງເຕັ້ນເກືອບຈະຖືກຂຽນຢູ່ໃນຂະ ໜາດ 4/4; ຕົວຢ່າງ, The Chemical Brothers ໃນເພງ "ໄປຫາມັນ" ໄດ້ຕີ 2/4 ທຸກແຖບສອງສາມເທື່ອ. Hi-hat (ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນຈິນປະເພດນີ້ເອີ້ນວ່າ "Charleston") ສຽງດີໃນຈໍານວນແປດຫຼືສິບຫົກ. ກອງກອງບ່ວງໃຫ້ຄວາມ ສຳ ຄັນແລະເຮັດໃຫ້ຈັງຫວະກົງກັນ. ຫຼີ້ນບ້ວງແຮ້ວຫຼາຍຂຶ້ນ, ແຕ່ພະຍາຍາມຫຼີກເວັ້ນສຽງສັ່ນແລະສຽງສັ່ນສະເທືອນເນື່ອງຈາກມັນມີຫຼາຍຢູ່ໃນສະໂພກ.
3 ພັດທະນາສາຍເບດ. ດົນຕີເຕັ້ນລໍາແມ່ນອີງໃສ່ການຄ້າງຫ້ອງແລະປົກກະຕິແລ້ວເລີ່ມດ້ວຍສາຍເບສທີ່ຈັບໃຈ. ສ່ວນເບດສາມາດເປັນຄວາມຄືບ ໜ້າ ຂອງເຈົ້າໄດ້.
4 ເລີ່ມການວາງທັບ. ເມື່ອເພງພັດທະນາ, ຄວນເພີ່ມນະໂຍບາຍດ້ານໃສ່ມັນ. ບາງຊັ້ນອາດຈະເປັນຈັງຫວະຕໍ່ກັບຄວາມຄືບ ໜ້າ ຂອງ chord, ບາງອັນຈະເປັນການຄ້າງຫ້ອງຫຼາຍ note ຄັ້ງຂອງບັນທຶກອັນດຽວກັນ, ຫຼືປະໂຫຍກ, ຫຼືຕົວເລກຈັງຫວະທີ່ກົງກັນຂ້າມກັບການເຄື່ອນໄຫວຂອງ chord.
5 ຟັງວິທີການຟັງເພງດັງຫຼາຍເກີນໄປ. ຖ້າບາງສິ່ງບາງຢ່າງສຽງບໍ່ດີ, ຊອກຫາເຫດຜົນວ່າເປັນຫຍັງມັນບໍ່ດີ. ດົນຕີທັງisົດແມ່ນອີງໃສ່ທິດສະດີທີ່ສ້າງຂື້ນຫຼາຍກວ່າ 400 ປີກ່ອນແລະບໍ່ໄດ້ມີການປ່ຽນແປງທີ່ ສຳ ຄັນຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ. ປະຊາຊົນສຶກສາທິດສະດີດົນຕີເພື່ອເຂົ້າໃຈສິ່ງທີ່ນັກດົນຕີໃນອະດີດບັນລຸດ້ວຍຕົນເອງ.
6 ເມື່ອເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າເພງຟັງແລ້ວ "ຖືກຕ້ອງ", ປັບປຸງການຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່. ເຈົ້າສາມາດຖອດກອງແລະອອກຈາກສະຕິງເພື່ອກໍານົດຈັງຫວະ, ຫຼືປ່ອຍໃຫ້ມືກອງຢູ່ບ່ອນໃດບ່ອນນຶ່ງ. ຫຼືເຈົ້າສາມາດປ່ຽນຮູບແບບໄດ້ທັງົດ. ດັ່ງທີ່ໄດ້ລະບຸໄວ້, ນີ້ແມ່ນເພງຂອງເຈົ້າ. ເສລີພາບໃນການສ້າງສັນຂອງເຈົ້າ.
7 ດຽວນີ້ເຈົ້າສາມາດເພີ່ມ ຄຳ ສັບໄດ້. ຟັງເພງທີ່ເຈົ້າມັກອີກ.ບາງທີເຈົ້າອາດຈະຕ້ອງການຕື່ມເພງແຣັບຫຼືສາຍຄູ່ທີ່ມີການເວົ້າຊໍ້າຄືນຢູ່ໃນຈຸດໃດນຶ່ງຂອງເພງ. ເຈົ້າສາມາດໄປຕາມທາງຂອງຫີນຄລາສສິກດ້ວຍຂໍ້ແລະບົດເພງຂອງມັນ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງ,ົດ, ເຈົ້າສາມາດໃຊ້ບົດກະວີຂອງເດັກນ້ອຍອາຍຸ 40 ປີຂອງເຈົ້າຫຼືໃສ່ບົດກະວີທີ່ເຈົ້າມັກໂດຍ Robert Frost! ອັນນີ້ຍັງເປັນສິດເສລີພາບໃນການສ້າງສັນຂອງເຈົ້າ.
8 ມັນເປັນເວລາທີ່ຈະປ່ອຍເພງ. ຖ້າເຈົ້າບໍ່ສາມາດເຮັດດ້ວຍຕົນເອງ, ຊອກຫາຄົນຜູ້ທີ່ຈະບັນທຶກເພງໃຫ້ເຈົ້າຫຼືປົນມັນຢູ່ໃນຄອມພິວເຕີ. ຈາກນັ້ນເຮັດການແກ້ໄຂສຸດທ້າຍເພື່ອເອົາຄວາມຫຍາບເລັກນ້ອຍອອກ. ເພື່ອໃຫ້ບໍລິສັດບັນທຶກສຽງສົນໃຈ, ໃຫ້ສົ່ງຕົວຢ່າງເພງຂອງເຈົ້າອອກ. ເພື່ອໂຄສະນາໃຫ້ປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ເຈົ້າຕ້ອງຮຽນຮູ້ດ້ານທຸລະກິດຂອງການສ້າງເພງໂດຍການອ້າງອີງເຖິງການເຊື່ອມຕໍ່ພາຍນອກ.
ຄໍາແນະນໍາ
- ເຊື່ອໃນຕົວເອງແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຈົ້າ! ທຸກ Anyone ຄົນສາມາດຂຽນເພງໄດ້, ຄືກັນກັບຢູ່ໃນທຸລະກິດໃດ ໜຶ່ງ, ມັນຕ້ອງໃຊ້ເວລາປະຕິບັດແລະເວລາເພື່ອຂຽນເພງທີ່ດີ!
- ມີຄວາມອົດທົນ. ເຈົ້າບໍ່ສາມາດເອົາຜະລິດຕະພັນສິ້ນສຸດທີ່ມີຄຸນະພາບຂ້າມຄືນໄດ້, ມັນເປັນຂັ້ນຕອນເທື່ອລະກ້າວ. ການເຮັດອັນອື່ນນອກ ເໜືອ ຈາກການແຕ່ງເພງຈະຊ່ວຍໃຫ້ເຈົ້າຫຼີກລ່ຽງ“ ວິກິດການສ້າງສັນ” ທີ່ມີຊື່ສຽງ.
- ໃຫ້ຄົນອື່ນຟັງເພງຂອງເຈົ້າແລະໃຫ້ຄວາມຄິດເຫັນແລະວິຈານ. ແນ່ນອນ, ຄໍາແນະນໍາຈາກຄົນທີ່ມີການສຶກສາດົນຕີຈະມີຄຸນຄ່າຫຼາຍທີ່ສຸດ.
- ການວິຈານແມ່ນມີຄວາມ ສຳ ຄັນເທົ່າກັບການຍ້ອງຍໍ: ມັນຊ່ວຍໃຫ້ເຈົ້າສາມາດປະເມີນຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຈຸດອ່ອນຂອງເພງເຈົ້າໄດ້.
- ເມື່ອບັນທຶກສຽງເພງ, ລຳ ໂພງຄອມພິວເຕີປົກກະຕິບໍ່ພຽງພໍ. ແມ່ນແຕ່ຫູຟັງສູນຍາກາດ ທຳ ມະດາຄູ່ ໜຶ່ງ ຈະຂະຫຍາຍລະດັບສຽງອອກມາໄດ້ຫຼາຍຈົນເຈົ້າສາມາດຮູ້ຈັກອັດຕາສ່ວນຂອງສຽງເບສແລະສຽງສູງໄດ້ຢ່າງພຽງພໍ.
ຄຳ ເຕືອນ
- ຢ່າຍອມແພ້. ສິ່ງໃດກໍ່ຕາມທີ່ເຈົ້າເຮັດ, ຢ່າຍອມແພ້. ດົນຕີຕ້ອງການຄວາມສົມບູນແບບ, ທຸກຂໍ້ຜິດພາດຈະຕ້ອງໄດ້ຮັບການແກ້ໄຂ, ສະນັ້ນມັນອາດຈະໃຊ້ເວລາຫຼາຍມື້ຫຼືຫຼາຍອາທິດກ່ອນທີ່ເພງຈະພ້ອມສໍາລັບການບັນທຶກ.
ເຈົ້າຕ້ອງການຫຍັງ
- ປຸ່ມ (ຫຼືເຄື່ອງຄອມພິວເຕີມາດຕະຖານຫຼື MIDI)
- ເຄື່ອງບັນທຶກຫຼືຂຸ່ຍ (ບໍ່ບັງຄັບ)
- ຄອມພິວເຕີ
- ຊອບແວ (ຕົວຢ່າງ / VST, ແອັບແຕ່ງເພງ)
- ເຄື່ອງປະສົມ