ວິທີການເປັນຈິດຕະນາການ turntablist

ກະວີ: John Stephens
ວັນທີຂອງການສ້າງ: 27 ເດືອນມັງກອນ 2021
ວັນທີປັບປຸງ: 2 ເດືອນກໍລະກົດ 2024
Anonim
ວິທີການເປັນຈິດຕະນາການ turntablist - ຄໍາແນະນໍາ
ວິທີການເປັນຈິດຕະນາການ turntablist - ຄໍາແນະນໍາ

ເນື້ອຫາ

ການຂູດແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນ "ອາວຸດ" ທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການປະຕິບັດງານດ້ວຍສຽງໂດຍໃຊ້ turntables, turntables ແລະ turntablism. ໃນຂະນະທີ່ DJ ພຽງແຕ່ຫລິ້ນດົນຕີ, turntables ແມ່ນຜູ້ສ້າງສິລະປະ. ໂດຍການຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຊອກຫາເຄື່ອງມືທີ່ ຈຳ ເປັນໃນການສ້າງເພັງ DJ, ທ່ານຈະມີໂອກາດຄົ້ນຫາໂລກທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງການສ້າງຈັງຫວະ. ການຮຽນຮູ້ເຕັກນິກແລະຄວາມງາມຂອງປະເພດຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານປະຕິບັດໃນຈຸດສູງສຸດຂອງທ່ານ!

ຂັ້ນຕອນ

ສ່ວນທີ 1 ຂອງ 3: ຊອກຫາອຸປະກອນທີ່ ເໝາະ ສົມ

  1. ກຽມເຄື່ອງມືພື້ນຖານ DJ. ສຳ ລັບບັນດາ DJ ສ່ວນໃຫຍ່, ນີ້ ໝາຍ ຄວາມວ່າທ່ານຕ້ອງການລົດທີ່ໃຊ້ໂດຍກົງ, ເຄື່ອງປະສົມແລະການເກັບ ກຳ ບັນທຶກ vinyl ເພື່ອປະຕິບັດຕົວຢ່າງແລະການຂູດ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ເຄື່ອງຄວບຄຸມດິຈິຕອນແລະເຄື່ອງບັນທຶກສຽງ (CDJs) ກຳ ລັງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍຂື້ນ, ແລະກ້ອງຖ່າຍວິດີໂອເຫລົ່ານີ້ມີ ໜ້າ ທີ່ຫຼາກຫຼາຍເຊັ່ນ: ປ່ອຍໃຫ້ທ່ານຂູດແຜ່ນ, ຈັງຫວະສຽງດັງ. ໄວ, ຫຼີ້ນກັບຄືນໄປບ່ອນທີ່ມີຄວາມໄວສູງຫຼືຕ່ ຳ ຫຼາຍແລະ ໜ້າ ທີ່ອື່ນໆຈະເປັນປະໂຫຍດຫຼາຍ ສຳ ລັບ turntables.
    • ຖ້າບໍ່ມີຜ້າຕຸ້ມ, ທ່ານອາດຈະຮູ້ສຶກກັງວົນໃຈເມື່ອທ່ານຊື້ສິນຄ້າ ທຳ ອິດຂອງທ່ານ, ແລະບໍ່ຄວນກ່າວເຖິງວ່າຖ້າທ່ານຕ້ອງການເປັນນັກສິລະປິນ turntable, ທ່ານກໍ່ຕ້ອງການສອງຢ່າງ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ທ່ານຍັງສາມາດໃຊ້ turntable ເພື່ອຂູດ, ແຕ່ວ່າມັນຈະບໍ່ເຮັດໃຫ້ດົນຕີ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຕາບໃດທີ່ທ່ານເປັນເຈົ້າຂອງຮູບແບບທີ່ມີມໍເຕີ ໝູນ ວຽນໂດຍກົງທ່ານກໍ່ສາມາດ "ຂູດ" ໄດ້. ຢ່າໃຊ້ເງິນຫຼາຍ.

  2. ຊອກເຄື່ອງປະສົມກັບປຸ່ມເພື່ອປັບຮູບແບບຕ່າງກັນເທິງແຖບແນວນອນທີ່ປ່ຽນລະຫວ່າງຕິດຕາມ. ການປັບຮູບແບບເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຕໍ່ການຄວບຄຸມສຽງລະຫວ່າງກ້ອງວິດີໂອຂອງທ່ານ. ເຄື່ອງປະສົມຂີ້ເຫຍື່ອທີ່ດີມີແຖບແນວນອນທີ່ບໍ່ ຈຳ ເປັນຢູ່ໃຈກາງກ່ອນທີ່ສຽງຈະປ່ຽນໄປຊ່ອງອື່ນ. ທ່ານບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງມີເຄື່ອງປະສົມດັ່ງກ່າວ, ແຕ່ມັນເຮັດໃຫ້ການຜະສົມຜະສານດົນຕີງ່າຍຂື້ນເມື່ອທ່ານເລີ່ມຝຶກທັກສະເຕັກນິກທີ່ກ້າວ ໜ້າ ກວ່າເກົ່າໃນພາຍຫລັງ.

  3. ໃຊ້ແຜ່ນຮອງແຜ່ນເພື່ອສາຍເສັ້ນໂຄ້ງແລະແຜ່ນ. ແຜ່ນຕໍ່ຕ້ານແມ່ເຫຼັກເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ ຈຳ ເປັນ ສຳ ລັບດີເຈຜູ້ທີ່ຂູດແຜ່ນດິດ. ມັນຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານວາງນິ້ວມືຫລືມືເບື້ອງ ໜຶ່ງ ວາງເທິງພື້ນຂອງແຜ່ນແລະຢຸດແຜ່ນໂດຍບໍ່ຕ້ອງຢຸດລົດຄັນຄູ.
    • ຖ້າທ່ານມີ phonograph ທີ່ມີລາຄາຖືກກວ່າ, ທ່ານຈະຕ້ອງໄດ້ຕັດສ່ວນຂອງສຕິກ, ຂີ້ເຜີ້ງຫລື parchment ເພື່ອໃສ່ໃນນັ້ນ. ຖົງພາດສະຕິກທີ່ຫ້າງສັບພະສິນຄ້າກໍ່ເຮັດໄດ້ດີ.
    • ທ່ານສາມາດຊື້ຜະລິດຕະພັນທີ່ມີຊື່ວ່າ "ພົມປູພື້ນ" ເພື່ອຊ່ວຍຫຼຸດຜ່ອນຄວາມຂັດແຍ້ງ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການໃຊ້ແຜ່ນຮອງຂອງທ່ານເອງຫຼືມີບັນຫາໃນການຢຸດເຊົາແຜ່ນ, ທ່ານສາມາດຊື້ຜະລິດຕະພັນທີ່ມີຊື່ວ່າ“ ພົມປູພື້ນ” ແລະໃຊ້ເປັນແຜ່ນຮອງຖາວອນ. ພວກມັນແມ່ນແຜ່ນດີທີ່ສຸດທີ່ສຸດໃນຕະຫລາດ. ທ່ານອາດຈະຍັງ ຈຳ ເປັນຕ້ອງຫຼຸດຜ່ອນການສັ່ນສະເທືອນ, ແຕ່ວ່າມັນຂື້ນກັບລົດຊາດແລະເຄື່ອງດົນຕີຂອງທ່ານ.

  4. ສ້າງຊຸດສະສົມເພັງດົນຕີເພື່ອເປັນແບບຢ່າງ. ນັກສິລະປິນງູຕ້ອງການບັນທຶກ vinyl ຫຼາກຫຼາຍເພື່ອສ້າງເພັງ. turntablist ແມ່ນເຄື່ອງປະສົມ, ຜູ້ທີ່ໃຊ້ຈັງຫວະຈາກບັນທຶກບາງຢ່າງແລະຕົວຢ່າງຂອງການຕິດຕາມອື່ນໆເພື່ອສ້າງສຽງ. ມັນແມ່ນຮູບແບບ "patchwork" ຂອງການສ້າງເພັງເຊິ່ງສາມາດປະຕິບັດໄດ້ຢ່າງປະສົບຜົນ ສຳ ເລັດດ້ວຍການປະຕິບັດຫຼາຍຢ່າງກັບບັນທຶກຕ່າງກັນ.
    • ແຜ່ນຂູດສ່ວນໃຫຍ່ມີຊຸດຂອງຊິ້ນສ່ວນຕົວຢ່າງ, ສ່ວນທີ່ມາພ້ອມກັບການພັກຜ່ອນທີ່ປ່ຽນແປງໄດ້ແລະມີຜົນກະທົບສຽງ. ຢ່າຊື້ເຄື່ອງບັນທຶກສຽງທີ່ທ່ານພົບຜ່ານທາງອິນເຕີເນັດ, ມັນດີທີ່ສຸດທີ່ຈະຮັບຟັງພວກເຂົາເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າມັນມີປະໂຫຍດຫລາຍ ສຳ ລັບການປະຕິບັດແລະຜົນງານຂອງທ່ານ.
    • ສຳ ລັບດີເຈ, ແຜ່ນທີ່ຕ້ອງເບິ່ງແມ່ນແຜ່ນທີ່ຖືກອອກແບບມາເພື່ອເຮັດຊ້ ຳ ແບບຕິດຕາມຕົວຢ່າງ, ເຊິ່ງ ດຳ ເນີນງານຕາມຫຼັກການທີ່ວ່າເມື່ອເຂັມແຂງຂື້ນ (ແລະມັນຈະຂື່ນຂື້ນຢ່າງຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້), ທ່ານຈະຍັງຢູ່. ໄດ້ຮັບສຽງທີ່ທ່ານຕ້ອງການໃຊ້. ຖ້າທ່ານບໍ່ມີແຜ່ນດິສທີ່ທ່ານຄຸ້ນເຄີຍ, ພະຍາຍາມຮູ້ຈັກແຜ່ນດິດເລັກ ໜ້ອຍ ໂດຍການຊອກຫາຮູບແບບທີ່ທ່ານມັກແລະຫຼັງຈາກນັ້ນປ່ຽນແຜ່ນດິດໄປທາງ ໜ້າ ເພື່ອເຂົ້າໃຈເຂັມແລະຮ່ອງຢູ່ເທິງແຜ່ນ.
    • ທ່ານສາມາດໃຊ້ແຜ່ນດິດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີເຄື່ອງພ້ອມສຽງຫຼືເຄື່ອງທີ່ທ່ານມີຢູ່ແລ້ວແລະພະຍາຍາມຊອກຫາແມ່ແບບທີ່ຈະໃຊ້, ແຕ່ວ່າດີເຈສ່ວນໃຫຍ່ມັກຈະເລືອກເອົາແຜ່ນດິດສອງສາມແຜ່ນເພື່ອຂັດໃນເວລາປະຕິບັດແລະການແຂ່ງຂັນ. ກົງກັນ.
    ໂຄສະນາ

ພາກທີ 2 ຂອງ 3: ການປັບປຸງເຕັກນິກ

  1. ຊອກຫາຕົວຢ່າງຫຼືສຽງທີ່ຢູ່ໃນແຜ່ນຂອງທ່ານເພື່ອປະຕິບັດການຂູດ. ຟັງບັນທຶກສຽງຢ່າງລະມັດລະວັງໃນໄລຍະ ໜຶ່ງ ເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດສ້າງເພັງທັງ ໝົດ. ການສົ່ງມາພ້ອມກັບການພັກຜ່ອນ - ຊ່ວງເວລາທີ່ເຄື່ອງມືອື່ນໆຢຸດການຫຼີ້ນແລະພຽງແຕ່ສຽງກອງເທົ່ານັ້ນທີ່ມັກຈະຖືກແຍກອອກມາ ສຳ ລັບດົນຕີພື້ນຫລັງໃນເພງຮິບຮິດ, ໃນຂະນະທີ່ເພງທີ່ມີພຽງແຕ່ສຽງເຄື່ອງມືປົກກະຕິ ບັນດາເພັງທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈຫຼາຍທີ່ຈະປະສົມເຂົ້າກັນ.
    • ຟັງລະມັດລະວັງກັບແຜ່ນແລະຢຸດແຜ່ນເມື່ອທ່ານໄດ້ຍິນສຽງທີ່ທ່ານຕ້ອງການໃຊ້. ກັບຄືນໄປຫາແລະຊອກຫາເວລາທີ່ສຽງນັ້ນເລີ້ມຕົ້ນ.
  2. ໝາຍ ເຄື່ອງໂມ້. ໃນໄລຍະຜ່ານມາ, ບັນດາ DJ ຈະໃຊ້ປື້ມບັນທຶກ ໜຽວ ທີ່ເປັນວົງກົມນ້ອຍໆທີ່ຄູອາຈານໃຊ້ໃນເວລາ ໝາຍ ເອກະສານແລະຕິດເຈ້ຍເຫຼົ່ານັ້ນໃສ່ແຜ່ນ, ຕິດກັບຕິດຕາມແລະຢູ່ ເໜືອ ຊິ້ນສ່ວນຂອງຕົວຢ່າງ. ການກະ ທຳ ນີ້ໃຫ້ຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບສາຍຕາເພື່ອໃຫ້ບັນດາ DJ ຮູ້ເວລາທີ່ຕົວຢ່າງເລີ່ມຕົ້ນ, ແລະມັນຍູ້ເຂັມກັບໄປຕິດຕາມເພື່ອຫຼີ້ນຕົວຢ່າງອີກຄັ້ງ.
    • DJ ບາງຄົນບໍ່ມັກທີ່ຈະຕິດເຈ້ຍໃສ່ເຈ້ຍແຜ່ນເຖິງວ່າມັນຈະເປັນແບບເກົ່າແກ່ກໍ່ຕາມ. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດ ໝາຍ ຕິດຕາມໃນສິ່ງໃດກໍ່ຕາມທີ່ເຮັດວຽກດີທີ່ສຸດ ສຳ ລັບທ່ານຖ້າທ່ານວາງແຜນທີ່ຈະບັນທຶກສຽງຂອງທ່ານຄືນ ໃໝ່ ຫຼືຮວບຮວມຂໍ້ມູນເຫຼົ່ານັ້ນໂດຍໄວ.
  3. ໃຊ້ປາຍນິ້ວຂອງທ່ານເພື່ອຢຸດແຜ່ນ. ຫຼັງຈາກສຽງຢຸດ, ໝຸນ ແຜ່ນດິດຄືນຢ່າງຊ້າໆດ້ວຍຄວາມໄວໃກ້ຄຽງເມື່ອມັນຖືກຫຼີ້ນລົງ. ມັນຄວນຟັງຄືກັບວ່າທ່ານພຽງແຕ່ກົດປຸ່ມປີ້ນກັບກັນຢູ່ເທິງລົດກະບະ. ສຽງທີ່ມີຮອຍຂີດຂ່ວນແມ່ນມາຈາກການເລືອກສຽງທີ່ ເໝາະ ສົມ, ຄ້າຍຄືສຽງແກຫລືສຽງທີ່ມີສຽງຍາວອື່ນໆແລະຈາກນັ້ນ ໝູນ ໂຕະໂຕະໄປເລື້ອຍໆແລະສ້າງສຽງທີ່ມີຮອຍຂີດຂ່ວນທີ່ແທ້ຈິງ. ໂດຍສະເພາະ.
  4. ຫຼີ້ນເພງອື່ນແລະເຮັດຄືກັນກັບການສົ່ງມາພ້ອມກັບ. ຮອຍຂີດຂ່ວນໂດຍຕົວຂອງມັນເອງອາດຈະເປັນຮູບເງົາຂອງການລະເບີດເທົ່ານັ້ນ. ຕອນ ທຳ ອິດມັນດີບໍ? ແນ່ໃຈ. ແຕ່ມັນຈະຫນ້າເບື່ອຫຼັງຈາກສອງສາມນາທີບໍ? ແນ່ນອນ. ເພື່ອຂູດແຜ່ນດິດໃຫ້ຖືກຕ້ອງ, ທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງປະສົມປະສານກັບເພັງຕົວຢ່າງແລະການປະຕິບັດງານຂອງທ່ານໃສ່ແຜ່ນດິດດ້ວຍເຄື່ອງດົນຕີ. ຊອກຫາສຽງທີ່ ເໝາະ ສົມເພື່ອສ້າງເພັງຂອງທ່ານ. ຊອກຫາເພງທີ່ພັກຜ່ອນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນເພງທີ່ທ່ານມັກ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນເພງທີ່ມີຈິດວິນຍານຄລາສສິກ, ແລະເພງ R&B ຕົວຢ່າງຈະມີການຕິດຕາມພັກຜ່ອນທີ່ດີເພື່ອໃຫ້ທ່ານສ້າງເພັງຂອງທ່ານ. ຂ້ອຍຂື້ນຢູ່ທີ່ນັ້ນ.
  5. ເລັ່ງແຜ່ນໄດ້ໄວກ່ວາການຕິດຕາມຕົວຢ່າງແທນທີ່ຈະຫຼີ້ນສຽງດ້ວຍຄວາມໄວປົກກະຕິຫລືຊ້າລົງ. ທ່ານຈະໄດ້ຮັບສຽງດັງສູງ. ເຮັດເຊັ່ນດຽວກັນໃນເວລາທີ່ປີ້ນກັບກັນ, ປັບ ສຳ ລັບຄວາມໄວດຽວກັນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ເຮັດສິ່ງນີ້ກັບດົນຕີ. ເຕັກນິກນີ້ບາງຄັ້ງກໍ່ຖືກເອີ້ນວ່າເປັນ“ ຮອຍຂີດຂ່ວນເດັກນ້ອຍ”.
    • ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການສົ່ງສຽງຊ້າລົງແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສືບຕໍ່ຫຼີ້ນໄວຂື້ນຕະຫຼອດ. ເມື່ອທ່ານສາມາດຫຼິ້ນດ້ວຍຄວາມໄວສູງ, ພະຍາຍາມສ້າງຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງຈັງຫວະຕ່າງໆໂດຍການເພີ່ມສຽງທີ່ທ່ານໄດ້ພັດທະນາມາ.
    ໂຄສະນາ

ສ່ວນທີ 3 ຂອງ 3: ຂັດດີ

  1. ຟັງເພງລະມັດລະວັງດ້ວຍຄວາມລະມັດລະວັງ. ເຮັດການຄົ້ນຄ້ວາບາງຢ່າງກ່ຽວກັບການສົ່ງມາພ້ອມແລະຄົ້ນພົບວິທີການທີ່ DJ ແລະຜູ້ຜະລິດທີ່ທ່ານມັກສ້າງຂື້ນມາ, ເພີ່ມສຽງແລະໂຄງສ້າງຈາກແຫຼ່ງຕ່າງໆ. ບໍ່ວ່າເປົ້າ ໝາຍ ສຸດທ້າຍຂອງທ່ານແມ່ນການແຂ່ງຂັນຫລືພຽງແຕ່ເຮັດເພງທີ່ຄ້າຍຄືກັນທີ່ດີ, ທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງຮຽນຮູ້ຈາກບັນດາອາຈານ.
    • RZA ບຸກເບີກການ ນຳ ໃຊ້ lo-fi (ວິທີການຜະລິດສຽງທີ່ມີຂໍ້ບົກພ່ອງທາງວິຊາການ) ດ້ວຍສຽງຕົວຢ່າງຈາກເພັງຈິດວິນຍານຄລາສສິກແລະຮູບເງົາ samurai, ລວມເອົາບາງອົງປະກອບ. ການປະສານສຽງຂອງການສົ່ງຕໍ່ໄດ້ຖືກ ນຳ ໃຊ້ໃນຊ່ວງຕົ້ນໆຂອງເວັບບອດ Wu-Tang ກໍ່ຄືໂຄງການສ່ວນຕົວຂອງສະມາຊິກ. ກວດເບິ່ງ "ກະແລັມ" ຂອງ Raekwon, ເຊິ່ງມີພຽງແຕ່ຕົວຢ່າງຂອງກີຕ້າທີ່ຟັງງ່າຍໆພ້ອມກັບສຽງຄູ່.
    • ການ ນຳ ໃຊ້ບັນທຶກ jazz ຂອງ Madlib ແລະເພງ 80s ທີ່ມີຊື່ສຽງເຮັດໃຫ້ລາວເປັນ ໜຶ່ງ ໃນບັນດາຜູ້ຜະລິດທີ່ຕ້ອງການຄົ້ນຫາຫຼາຍທີ່ສຸດ. ລາວປະສົມປະສານແບບເກົ່າແກ່ແລະທັນສະ ໄໝ ໃນຮູບແບບ ໃໝ່ໆ ທີ່ ໜ້າ ປະຫຼາດໃຈ. ຟັງ Madvillainy, ໂຄງການຂອງລາວກັບ MF Doom ແລະບັນທຶກສຽງຂອງລາວກັບ Freddie Gibbs ເພື່ອຮຽນຮູ້ຕົວຢ່າງທີ່ດີເລີດກວ່າກ່ຽວກັບເຕັກນິກຂອງ turntablist.
  2. ຮຽນຮູ້ວິທີການສົມທົບໄປດ້ວຍກັນຢ່າງວ່ອງໄວ. ມັນເປັນສິ່ງ ສຳ ຄັນທີ່ສຸດທີ່ຈະລວມເອົາການສະແດງຂອງຕົວຢ່າງ ໜຶ່ງ ຢ່າງມາພ້ອມກັບການຕິດຕາມຂອງຕົວຢ່າງອື່ນ, ຖ້າເຮັດບໍ່ຖືກຕ້ອງເພັງຂອງເຈົ້າກໍ່ຈະມີສຽງວຸ່ນວາຍແລະບໍ່ດີ. ທ່ານສາມາດໃຊ້ເມໂທຣເມັນໃນຂະນະທີ່ທ່ານນັ່ງເບິ່ງເພື່ອເບິ່ງສຽງຂອງເຄື່ອງຕໍ່ຊົ່ວໂມງຕໍ່ນາທີຂອງຮູບແບບຕ່າງໆທີ່ທ່ານຕ້ອງການໃຊ້ແລະກົງກັນ. ແຕ່ງເພັງໂດຍສົມທົບກັບບົດເພງ.
    • ດີເຈຫລາຍໆຄົນຈະ ໝາຍ ຈຳ ນວນເທື່ອຕໍ່ນາທີດ້ວຍຕົວເອງ. ນັ້ນຈະຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຂົາສ້າງການຕິດຕາມແລະເພງທີ່ສະ ໜັບ ສະ ໜູນ ໂດຍໄວແລະງ່າຍໃນຂະນະທີ່ເຮັດວຽກ.
  3. ຈັດແຈງສຽງທີ່ແຕກຕ່າງເພື່ອສ້າງເພັງ. ທົດລອງແລະຫລີ້ນດ້ວຍສຽງແລະໂຄງສ້າງຫລາຍໆຢ່າງເພື່ອເຮັດໃຫ້ເພັງດີ. ສຳ ລັບ DJ ບາງຄົນ, ເປົ້າ ໝາຍ ສຸດທ້າຍແມ່ນການເອົາຊິ້ນສ່ວນຕົວຢ່າງຈາກແຫຼ່ງທີ່ຄິດ ໜ້ອຍ ທີ່ສຸດ: ດົນຕຣີ jazz, ບັນທຶກສຽງ, ຫລືດົນຕີສະບາຍສະບາຍທີ່ຟັງງ່າຍ. ປ່ຽນມັນເຂົ້າໄປໃນສິ້ນເພງທີ່ເປັນເອກະລັກທີ່ເຮັດໃຫ້ຄົນໂດດເດັ່ນ!
    • ຫຼັກການທີ່ໄດ້ມາຈາກປະສົບການຂອງ turntables: ເມື່ອປະສົມປະສານກັບກອງກອງຂອງກຸ່ມ Meters, ເກືອບທຸກຊິ້ນສ່ວນຂອງດົນຕີຈະກາຍເປັນສິ່ງດີເລີດ.
  4. ຫຼີ້ນແຜ່ນດິດດ້ວຍຄວາມໄວຕ່າງກັນ. ຢ່າ ຈຳ ກັດຕົວເອງໃຫ້ພຽງແຕ່ຫຼີ້ນສິ້ນດຽວໃນຄວາມໄວດຽວກັນເພື່ອໃຫ້ທັນກັບການໄປດ້ວຍກັນ. RZA ໄດ້ສ້າງແບບຢ່າງຂອງກີຕາ flirtatious ຂອງຊິ້ນສ່ວນຂອງ Earl Klugh, ເລັ່ງແລະສ້າງສຽງດັງເພື່ອສ້າງຊິ້ນສ່ວນຕົວຢ່າງພິເສດທີ່ແລ່ນໃນໄລຍະ "ຄີມກ້ອນ." ຂໍ້ ຈຳ ກັດໃນການຜະລິດເພັງແມ່ນຈິນຕະນາການຂອງທ່ານ.
  5. ຢ່າຖູຈານຂອງທ່ານຫລາຍເກີນໄປ. ບໍ່ມີໃຜຢາກໄດ້ຍິນສຽງດີເຈທີ່ເຮັດໃຫ້ມີສຽງດັງໃນລະຫວ່າງການສະແດງ. ຄິດວ່າມັນເປັນ "ເຄື່ອງເທດ" ສຳ ລັບເພງ, ບໍ່ແມ່ນເຕັກນິກຫຼັກໃນການສ້າງເພັງ. ໂດຍປົກກະຕິແລ້ວ, ມີກີຕ້າຢູ່ໃນໂງ່ນຫີນພຽງແຕ່ສອງສາມກິໂລແມັດ, ແລະຄວນຈະມີຮອຍຂີດຂ່ວນຢູ່ໃນເຄື່ອງດົນຕີ DJ ດຽວກັນພຽງ 1-2 ຊົ່ວໂມງ.
  6. ຮຽນຮູ້ຄວາມຮູ້ພື້ນຖານດົນຕີບາງຢ່າງ. turntable ແມ່ນ percussionist, ແລະນັ້ນຫມາຍຄວາມວ່າທ່ານຕ້ອງການຄວາມເຂົ້າໃຈເລິກຂອງຈັງຫວະ. ທ່ານຈະຕ້ອງຝຶກເຕັກນິກຂອງການຖູເພື່ອໃຫ້ກົງກັບດົນຕີແລະໃນທີ່ສຸດກໍ່ເຮັດດົນຕີໂດຍໃຊ້ບັນທຶກ. ໃນເວລາທີ່ທ່ານຂູດແຜ່ນດິສໄປພ້ອມກັບສຽງຄູ່, ທ່ານ ກຳ ລັງສ້າງຈັງຫວະ. ຖ້າທ່ານມີຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບຈັງຫວະເລິກໆ, ທ່ານສາມາດພັດທະນາທັກສະຂອງທ່ານໃນການຜະລິດຈັງຫວະເຫລົ່ານັ້ນຢ່າງຖືກຕ້ອງ.
    • ເພງເຕັ້ນຮິບຮິດແລະເຕັ້ນ ລຳ ສ່ວນໃຫຍ່ມີບົດຟ້ອນ 4/4. ນັ້ນ ໝາຍ ຄວາມວ່າ ສຳ ລັບແຕ່ລະແຖບວັດແທກ, ມັນມີ 4 ເທື່ອໃນແຕ່ລະແຖບ. ການຕີແຕ່ລະບາດສາມາດແຍກອອກເປັນສອງສາມວິທີ. ນັບສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ດັງໆໃນຂະນະທີ່ທ່ານຟັງເພງ. ຫຼິ້ນໃຫ້ເກີນແມ່ນແຕ່ລະຄົນຈະໄດ້ຮັບການຕັ້ງຢູ່ລະຫວ່າງ:
    • (Triplê: ກຸ່ມຂອງສາມບັນທຶກເທົ່າກັນທີ່ປະຕິບັດໃນເວລາ (ຕາມປົກກະຕິ) ໃຊ້ເພື່ອເປັນຕົວແທນສອງບັນທຶກຂອງປະເພດດຽວກັນ).
  7. ຮຽນຮູ້ວິທີການນັບແບບນັ້ນພ້ອມກັບການສົ່ງສຽງເພງທີ່ທ່ານມັກ.
    • ວິທີການທີ່ດີທີ່ຈະໄດ້ຮັບການນໍາໃຊ້ກັບຈັງຫວະແມ່ນການຫຼີ້ນກອງແຮ້ວ. ທ່ານສາມາດກວດເບິ່ງເວັບໄຊທ໌ Vic Firth ທີ່ມີລາຍຊື່ຂ້າງລຸ່ມນີ້ເພື່ອຊອກຮູ້ວ່າຈັງຫວະຂອງຈັງຫວະດັ່ງກ່າວຖືກແຍກອອກມາແນວໃດ, ແລະວິທີການສາຂາຍ່ອຍເຫຼົ່ານັ້ນປະກອບມີສຽງສ່ວນທີ່ເຫຼືອ. ແມ່ນບາງສ່ວນຂອງພວກເຂົາ, ທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນໃຊ້ພວກມັນເປັນພື້ນຖານຂອງຮອຍຂີດຂ່ວນທີ່ທ່ານ ກຳ ລັງພັດທະນາ.
    ໂຄສະນາ

ຄຳ ແນະ ນຳ

  • ເຊົ່າຫລືຊື້ DJ Shortee's DJ 101 ແລະ DJ 102
  • ປົກປ້ອງຫູຂອງທ່ານຈາກການສູນເສຍການໄດ້ຍິນໃນອະນາຄົດ.
  • ໃຫ້ເຊົ່າຫລືຊື້ປື້ມທີ່ເຮັດດ້ວຍຕົນເອງຂອງບໍລິສັດ Qbert ເຊິ່ງປະລິມານ 1 ແລະ 2
  • ຢ້ຽມຢາມເວັບໄຊທ໌ຂອງ DMC ແລະກວດເບິ່ງຜູ້ທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນທີ່ຜ່ານມາຂອງການແຂ່ງຂັນຄົ້ນຫາດີທີ່ສຸດຂອງ DJ ທຸກໆປີ
  • ຊອກຫາການສະແດງ DJ online

ຄຳ ເຕືອນ

  • ປົກປ້ອງຫູຂອງທ່ານ! ໃສ່ຫູຟັງຫລືຫູຟັງຖ້າທ່ານຕ້ອງການຫລິ້ນດ້ວຍສຽງດັງ.