ປັບປຸງທັກສະສິລະປະ - ຄໍາແນະນໍາ

ເນື້ອຫາ

ຂັ້ນຕອນ
ຄຳ ແນະ ນຳ
ຄຳ ເຕືອນ

ການປັບປຸງທັກສະສິລະປະຂອງທ່ານຕ້ອງໃຊ້ຄວາມກະຕືລືລົ້ນແລະຄວາມຕັ້ງໃຈ. ບໍ່ວ່າທ່ານຈະຕ້ອງການເປັນນັກສິລະປິນມືອາຊີບຫລືເກັ່ງພຽງແຕ່ຢູ່ໃນອະດິເລກ ໃໝ່, ທ່ານສາມາດສ້າງສິລະປະທີ່ດີແລະມີຄວາມຄ່ອງແຄ້ວຢ່າງແທ້ຈິງດ້ວຍຄວາມອົດທົນແລະການປະຕິບັດທີ່ດຸ ໝັ່ນ. ທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງພັດທະນາກິດຈະ ກຳ ປະ ຈຳ ວັນເພື່ອຝຶກແລະຄິດຢ່າງເປີດເຜີຍກ່ຽວກັບການຮັບເອົາທັກສະ ໃໝ່ ແລະທົດສອບຄວາມເກົ່າ. ຝຶກຝົນສາຍຕາຂອງທ່ານໃຫ້ເບິ່ງໂລກໃນຖານະນັກສິລະປິນກໍ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດສ້າງຜົນງານສິລະປະຫລືປະຕິບັດຕົວຈິງໃນແສງສະຫວ່າງ, ເງົາ, ແລະການປະກອບໃນຮູບແບບ ໃໝ່ ແລະສ້າງສັນ. ສິນລະປະຖືກກ່າວເຖິງວ່າເປັນເອກະລັກສະເພາະ, ສະນັ້ນຈົ່ງມ່ວນແລະຢ່າຢ້ານທີ່ຈະລະເມີດກົດລະບຽບ!

ຂັ້ນຕອນ

ວິທີທີ່ 1 ໃນ 3: ຮຽນຮູ້ເຕັກນິກ ໃໝ່

ກວດເບິ່ງ ຄຳ ແນະ ນຳ online ທີ່ບໍ່ເສຍຄ່າເພື່ອຮຽນຮູ້ເຕັກນິກຕ່າງໆເຊັ່ນການປະສົມສີຫລືການຮົ່ມ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຮຽນຮູ້ວິທີການສ້າງສີສັນຫຼືເງົາທີ່ແນ່ນອນ, ແລະຮົ່ມເບິ່ງຄືວ່າມີຊີວິດຊີວາ, ໃຫ້ກວດເບິ່ງບາງ ຄຳ ແນະ ນຳ ທີ່ບໍ່ເສຍຄ່າທາງອິນເຕີເນັດ. ມີແຜນວາດແລະເຄື່ອງມືຂອງທ່ານກຽມພ້ອມເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດຢຸດວິດີໂອແລະປະຕິບັດໄດ້ໃນຂະນະທີ່ຜູ້ສອນຢຸດຊົ່ວຄາວ.
- ກະລຸນາກວດຄືນ ຄຳ ເຫັນໃນວິດີໂອດັ່ງທີ່ບາງທີນັກສິລະປິນຄົນອື່ນໆໄດ້ອອກ ຄຳ ແນະ ນຳ ແລະ ຄຳ ແນະ ນຳ ບາງຢ່າງ.
- ຊອກຫາ ຄຳ ແນະ ນຳ ກ່ຽວກັບວິທີການສະເພາະໃດ ໜຶ່ງ ທີ່ທ່ານຕ້ອງການຮຽນຮູ້. ຍົກຕົວຢ່າງ, ທ່ານສາມາດພົບເຫັນບົດບັນຍາຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ບາງຢ່າງກ່ຽວກັບການປະກອບ, ການຮັກສາແສງສະຫວ່າງ, ການສະແກນດ້ວຍແສງ, surreal, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງສ້າງຜົນກະທົບໃນອະວະກາດສາມມິຕິ. ບາງທີອິນເຕີເນັດມີເອກະສານທີ່ມີໄວ້ ສຳ ລັບສິ່ງທີ່ທ່ານສາມາດຄິດ!
ຖອດຖອນບົດຮຽນສ່ວນຕົວຫລືຫ້ອງຮຽນສິລະປະທີ່ສຸມໃສ່ທັກສະສະເພາະ. ຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ກວດເບິ່ງຫ້ອງສະ ໝຸດ ແລະສູນຊຸມຊົນທ້ອງຖິ່ນເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນການສອນສິລະປະ. ຖ້າທ່ານມີຄວາມສາມາດລະດັບປານກາງຫຼືຂັ້ນສູງແລ້ວ, ທ່ານອາດຈະພິຈາລະນາລົງທະບຽນຮຽນໃນມະຫາວິທະຍາໄລສິລະປະທ້ອງຖິ່ນຫລືສະຖາບັນການສຶກສາ.
- ການກິນຫ້ອງຮຽນເປັນວິທີທີ່ດີທີ່ຈະພົບກັບສິລະປິນຄົນອື່ນແລະໄດ້ຮັບ ຄຳ ເຫັນທີ່ສ້າງສັນ.
- ເພື່ອຊອກຫາຜູ້ສອນ, ຫ້ອງຮຽນ, ແລະ ສຳ ມະນາທ້ອງຖິ່ນໃກ້ທ່ານ, ເຂົ້າເບິ່ງທີ່ https://artcantina.com/.
ໃຊ້ຄູ່ມືແນະ ນຳ ຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຫລື ກຳ ລັງຮຽນທັກສະສະເພາະ. ປື້ມຄູ່ມືແມ່ນສະຖານທີ່ທີ່ດີທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຫຼື ກຳ ລັງຊອກຫາທັກສະທີ່ແນ່ນອນຄືກັບການແຕ້ມຮູບຫຼືການແຕ້ມຮູບກາຕູນ. ນີ້ແມ່ນຕົວເລືອກທີ່ດີຖ້າທ່ານມີຕາຕະລາງເວລາທີ່ຫຍຸ້ງຍາກຍ້ອນວ່າທ່ານສາມາດເຮັດວຽກໃນແຕ່ລະບົດຮຽນຕາມຈັງຫວະຂອງທ່ານເອງ.
- ທ່ານສາມາດຊື້ປື້ມຄູ່ມືໄດ້ທາງອິນເຕີເນັດຫລືຢູ່ທີ່ຮ້ານຂາຍປື້ມທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ.
- ຖ້າທ່ານຢືມປື້ມຄູ່ມືຈາກຫໍສະມຸດທ້ອງຖິ່ນຂອງທ່ານ, ແທນທີ່ຈະແຕ້ມໃສ່ມັນ, ພິມ ສຳ ເນົາ ໜ້າ ປະຕິບັດເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດແຕ້ມໃສ່ມັນໄດ້.
- ຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ຊອກຫາຄູ່ມືກ່ຽວກັບເສັ້ນທາງການຝຶກອົບຮົມທີ່ທ່ານສາມາດຮູ້ສຶກຮູ້ສຶກກ່ອນທີ່ຈະປະຕິບັດການເຮັດຜ້າໃບຫຼືຮູບແຕ້ມ.
- ໃຫ້ສັງເກດຮູບແບບ "ສີຫລືແຕ້ມຕາມ ຈຳ ນວນ" - ມັນສາມາດຊ່ວຍໄດ້ຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ສົມບູນ, ແຕ່ມັນຍັງສາມາດກີດຂວາງແບບຂອງທ່ານເອງ. ບັນດານັກສິລະປິນດີເດັ່ນແມ່ນເອກະລັກສະເພາະ!
ຕິດຕໍ່ພົວພັນກັບນັກສິລະປິນຄົນອື່ນ online ສຳ ລັບ ຄຳ ແນະ ນຳ ກ່ຽວກັບຮູບແບບແລະວັດສະດຸຕ່າງໆ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຮຽນແຕ້ມແຕ້ມວັດຖຸສະເພາະ (ເຊັ່ນຄົນ, ສັດ, ແລະພູມສັນຖານ) ຫຼືເຮັດວຽກກັບວັດສະດຸບາງຢ່າງ (ເຊັ່ນ: ນ້ ຳ ມັນ, ນ້ ຳ ສີ, ແລະກາຟິກ), ເຂົ້າຮ່ວມ ເພື່ອນຮ່ວມສິລະປິນ online. ຄົ້ນຄ້ວາສົນທະນາກ່ຽວກັບຮູບແບບຫຼືວັດສະດຸໃດ ໜຶ່ງ ແລະຢ່າຢ້ານທີ່ຈະຂໍ ຄຳ ແນະ ນຳ!
- Artiant Art, ສິລະປິນປະ ຈຳ ວັນ, ແລະ Wetcanvas ແມ່ນຊຸມຊົນ online ທີ່ດີກັບສິລະປິນຫລາຍພັນຄົນເພື່ອ ສຳ ພັດກັບແລະຮຽນຮູ້ຈາກ.
- ຍົກຕົວຢ່າງ, ທ່ານສາມາດໄປເບິ່ງຫົວຂໍ້ແລະນັກຂຽນ ໃໝ່ ຂອງສິລະປິນ,“ ຂ້ອຍ ກຳ ລັງພະຍາຍາມຮຽນຮູ້ເຕັກນິກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ ສຳ ລັບການຜະສົມຜະສານນ້ ຳ ມັນ. ຂ້ອຍຍັງບໍ່ແນ່ໃຈວ່າແປງໃດທີ່ດີທີ່ສຸດ ສຳ ລັບຮູບແບບເລຂາຄະນິດຂອງຂ້ອຍ. ກະລຸນາໃຫ້ ຄຳ ແນະ ນຳ ແກ່ຂ້ອຍບໍ່? "
ປະເມີນຈຸດອ່ອນຂອງທ່ານແລະແກ້ໄຂມັນ. ໃຊ້ເວລາບາງເວລາເພື່ອຄິດກ່ຽວກັບເຕັກນິກຕ່າງໆທີ່ທ່ານເກັ່ງແລະເກັ່ງທີ່ທ່ານສາມາດປັບປຸງ. ໃຫ້ຄະແນນຕົວເອງໃນລະດັບ 1 ເຖິງ 10 ສຳ ລັບແຕ່ລະທັກສະດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້: ການປະຕິບັດຕົວຈິງ, ຮູບແຕ້ມຊີວິດ, ຮູບຄົນ, ຈິນຕະນາການຫລືຮູບແຕ້ມທີ່ລະລຶກ, ສັດສ່ວນ, ສ່ວນປະກອບ, ການວິພາກຂອງຮ່າງກາຍ, ການປະສົມ ສີ (ຫຼືທິດສະດີ), ແລະການຮົ່ມ. ຈາກນັ້ນ, ເຮັດວຽກ ໜັກ ໃນການປັບປຸງເຕັກນິກຕ່າງໆທີ່ທ່ານໄດ້ໃຫ້ຄະແນນຢູ່ໃນລະດັບຄວາມ ສຳ ຄັນຂອງລະດັບ.
- ຕົວຢ່າງ: ຖ້າທ່ານເກັ່ງຫຼາຍໃນການແຕ້ມຮູບເລຂາຄະນິດແຕ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຮົ່ມ, ໃຊ້ເວລາປະຕິບັດເຕັກນິກການຮົ່ມທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ.
- ຕັ້ງເປົ້າ ໝາຍ ຕົວຈິງເພື່ອປັບປຸງທັກສະທີ່ອ່ອນແອໂດຍສະເພາະ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ທ່ານສາມາດເວົ້າວ່າ, "ຂ້ອຍຈະໃຊ້ເວລາຢ່າງ ໜ້ອຍ 40 ນາທີໃນການແຕ້ມຮູບແຕ່ລະແຜ່ນເພື່ອປະຕິບັດການຮົ່ມ ໜ້າ."
ໂຄສະນາ

ວິທີທີ່ 2 ຂອງ 3: ເຮັດທັກສະຄວາມສາມາດຂອງທ່ານ

ຝຶກທັກສະສິລະປະຂອງທ່ານທຸກໆມື້ແລະຕັ້ງເປົ້າ ໝາຍ ໃຫ້ຕົວທ່ານເອງ. ຈັດຕາຕະລາງເວລາເພື່ອຝຶກທຸກວັນ, ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານຈະມີເວລາຫວ່າງພຽງ 20 ນາທີ! ການປະຕິບັດທຸກໆມື້ແມ່ນມີຄວາມ ຈຳ ເປັນໃນການຮຽນຮູ້ແລະຮຽນຮູ້ເຕັກນິກ ໃໝ່ໆ. ຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ໃຫ້ພະຍາຍາມອອກ ກຳ ລັງກາຍຢ່າງ ໜ້ອຍ 30 ນາທີຕໍ່ມື້ແລະເພີ່ມຂື້ນເທື່ອລະກ້າວຈົນກວ່າທ່ານຈະຝຶກ 1 ຊົ່ວໂມງຫຼືດົນກວ່ານັ້ນ.
- ຫລັງອາຫານຄ່ ຳ ຫລືກ່ອນນອນແມ່ນເວລາທີ່ ເໝາະ ສົມທີ່ສຸດທີ່ຈະອອກ ກຳ ລັງກາຍເພາະມັນຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານຜ່ອນຄາຍຫຼັງຈາກມື້ ໜຶ່ງ
- ບັນທຶກເຄື່ອງ ໝາຍ ປະຕິທິນຂອງທ່ານແລະບັນທຶກ "x" ສຳ ລັບທຸກໆມື້ທີ່ທ່ານປະຕິບັດ. ພະຍາຍາມປະຕິບັດຫຼາຍມື້ຕິດຕໍ່ກັນເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ເພື່ອເປັນນິໄສທີ່ດີ.
- ຕັ້ງເປົ້າ ໝາຍ ປະ ຈຳ ວັນຫລືປະ ຈຳ ອາທິດ ສຳ ລັບການປະຕິບັດ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ທ່ານສາມາດເວົ້າວ່າ, "ຂ້ອຍຈະ ສຳ ເລັດການແຕ້ມເສັ້ນສະແດງ 1 ລາຍຕໍ່ອາທິດ."
ໃຊ້ມະນີໂຄນໄມ້ເພື່ອຝຶກແຕ້ມຮູບຮ່າງຂອງຮ່າງກາຍ. ສ້າງຮູບຊົງໄມ້ຢູ່ໃນ ຕຳ ແໜ່ງ ໃດກໍ່ຕາມທີ່ທ່ານມັກທີ່ຈະປະຕິບັດການແຕ້ມຮູບຮ່າງກາຍ. ນີ້ແມ່ນມີປະໂຫຍດໂດຍສະເພາະໃນການຊອກຫາອັດຕາສ່ວນທີ່ຖືກຕ້ອງ.
- ທ່ານສາມາດຊື້ໄມ້ມະນີໂຄດໄດ້ທາງອິນເຕີເນັດຫລືຢູ່ຮ້ານສິນລະປະຕ່າງໆ.
ອ້າງເຖິງຮູບຖ່າຍເພື່ອແຕ້ມສິນລະປະທີ່ແທ້ຈິງ. ໃຊ້ຮູບທີ່ທ່ານຖ່າຍຫຼືຕັດອອກຈາກວາລະສານ. ວາງມັນໄວ້ໃກ້ກັບພື້ນທີ່ເຮັດວຽກຂອງທ່ານເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ແລະພະຍາຍາມ ຈຳ ລອງມັນໃຫ້ດີທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ຫຼື, ທ່ານສາມາດສົມທົບອົງປະກອບຂອງຮູບພາບບາງຢ່າງ (ເຊັ່ນລະບົບສີແລະອົງປະກອບສີ) ແລະໃຫ້ພວກເຂົາສະແດງຄວາມຄິດສ້າງສັນສິລະປະຂອງທ່ານເອງ.
ຈັດແຈງສາກຊີວິດຍັງເປັນຂອງຕົວເອງໃຫ້ແຕ້ມຫລືແຕ້ມ. ຊອກຫາວັດຖຸພາຍໃນທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈທີ່ທ່ານມັກແຕ້ມຫຼືແຕ້ມຮູບ. ຈາກນັ້ນ, ຈັດແຈງສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນໃຫ້ເປັນຕາຈັບຕາ ສຳ ລັບການຕັ້ງຄ່າທີ່ທ່ານມັກ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ທ່ານສາມາດວາງກະຕ່າ, ທຽນ, ແລະໂຖ ໝາກ ໄມ້ໃສ່ໂຕະຢູ່ຕໍ່ ໜ້າ ກຳ ແພງຫີນດ່ຽວ.
- ເມື່ອຈັດແຈງຮູບແບບ, ຈັດແຈງສ່ວນປະກອບໂດຍຍ້າຍຊິ້ນສ່ວນຕ່າງໆອ້ອມໆກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເລີ່ມເຮັດວຽກ.
- ພິຈາລະນາການໃຫ້ຮົ່ມທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈໂດຍການຈັດແຈງວັດຖຸທີ່ໃຫຍ່ຫລືສູງກວ່າເພື່ອຈັບແຫຼ່ງແສງ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ທ່ານສາມາດສ້າງເງົາທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈຢູ່ເທິງຊາມໂດຍວາງທຽນທີ່ສູງລະຫວ່າງຊາມແລະແຫຼ່ງແສງໃນຫ້ອງ.
ຂໍໃຫ້ເພື່ອນຫຼືສະມາຊິກໃນຄອບຄົວເປັນແບບຢ່າງໃຫ້ແກ່ທ່ານ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະປະຕິບັດການ ດຳ ລົງຊີວິດຫລືຮູບແຕ້ມ, ໃຫ້ພິຈາລະນາໃຫ້ ໝູ່ ນັ່ງຢູ່ໃນຂະນະທີ່ທ່ານແຕ້ມຫຼືແຕ້ມຮູບ. ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າພວກເຂົານັ່ງສະບາຍຢູ່ບໍ່ວ່າທ່ານຈະແຕ້ມດົນປານໃດ!
- ຖ້າທ່ານ ກຳ ລັງໃຊ້ຮູບແບບ, ໃຫ້ເອົາໃຈໃສ່ກັບການເຮັດໃຫ້ມີແສງ. ທ່ານສາມາດໃຊ້ໂຄມໄຟໂຕະນ້ອຍໆເພື່ອໃຫ້ພວກມັນສະຫວ່າງຈາກຂ້າງເພື່ອສ້າງເງົາທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈ.
ລົງທຶນໃສ່ອຸປະກອນສິລະປະທີ່ມີຄຸນນະພາບ. ການທາສີ, ເຄື່ອງມືແລະວັດສະດຸທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງໂດຍທົ່ວໄປຈະເຮັດວຽກໄດ້ອຍ່າງມີປະສິດທິພາບແລະຍາວນານກວ່າເກົ່າ. ການໃຊ້ເງິນໃນສິລະປະກໍ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເປັນຄົນຈິງຈັງແລະສືບຕໍ່ຝຶກຊ້ອມ. ຢ່າປະເມີນຄ່າວັດສະດຸທີ່ລາຄາຖືກກວ່າທັງ ໝົດ, ພຽງແຕ່ລອງໃຊ້ວັດສະດຸທີ່ມີຄຸນນະພາບດີທີ່ສຸດ ສຳ ລັບສິ່ງທີ່ທ່ານພະຍາຍາມເຮັດ.
- ມີປະສົບການກັບຍີ່ຫໍ້ຕ່າງໆ ສຳ ລັບອຸປະກອນດຽວກັນໃນລາຄາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
- ເຄື່ອງໃຊ້ທີ່ບໍ່ ຈຳ ກັດ (ເຊັ່ນ: ສີ, ດິນສໍ, ແລະເຄື່ອງ ໝາຍ) ແມ່ນລາຄາຖືກກວ່າເຄື່ອງໃຊ້ທີ່ກຽມພ້ອມ.
- ຢ່າຊື້ຢູ່ບ່ອນສະ ໜອງ ສິລະປະຂອງເດັກນ້ອຍ! ຍີ່ຫໍ້ເຫລົ່ານີ້ມັກຈະບໍ່ມີຄຸນລັກສະນະດຽວກັນກັບລຸ້ນທີ່ມີລັກສະນະເປັນມືອາຊີບຫລືສິລະປະຫລາຍກວ່າເກົ່າ.
ຫນີຈາກເຂດສະດວກສະບາຍຂອງທ່ານໂດຍການທົດລອງໃຊ້ພາຫະນະແລະຮູບແບບ ໃໝ່. ລອງໃຊ້ພາຫະນະແລະຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອຂະຫຍາຍທັກສະໂດຍລວມຂອງທ່ານ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ຖ້າທ່ານມັກໃຊ້ດິນສໍແລະກາບກອນເພື່ອສ້າງສິລະປະແບບເກົ່າ, ລອງໃຊ້ເຮືອນວິນລ້າ ສຳ ລັບມຸມມອງ ໃໝ່. ຫຼືຖ້າທ່ານມັກແຕ້ມຕົວລະຄອນແມ່ບົດຍີ່ປຸ່ນ, ລອງຝຶກຊ້ອມແຕ້ມແບບ surreal ຫລືຮູບແບບສະແຕນເລດ.
- ຖ້າທ່ານຕົກລົງທີ່ຈະໃຊ້ເງີນພິເສດ ໜ້ອຍ ໜຶ່ງ, ລອງແຕ້ມໃສ່ແທັບເລັດຂອງທ່ານເພື່ອເອົາວຽກຂອງທ່ານໄປສູ່ລະດັບ ໃໝ່ (ດີຈີຕອນ)!
- ສຳ ຫຼວດສື່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນກໍ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດສ້າງຜົນງານຂອງມັນຕິມີເດຍທີ່ມີເອກະລັກສະເພາະ.
ຂໍແຮງບັນດານໃຈຈາກສິລະປິນທີ່ທ່ານມັກ. ສຶກສາວຽກງານຂອງນັກສິລະປິນບາງຄົນທີ່ທ່ານມັກແລະພິຈາລະນາຮຽນຮູ້ວ່າພວກເຂົາໄດ້ປະຕິບັດເຕັກນິກສະເພາະໃດ ໜຶ່ງ. ຕົວຢ່າງ: ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຮຽນຮູ້ວິທີການໃຊ້ຮູບຊົງໃນຮູບແບບທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈ, ທ່ານສາມາດສຶກສາຮູບແຕ້ມນ້ ຳ ມັນຂອງ Picasso ຂອງ Guernica ແລະພະຍາຍາມເຮັດຕາມແນວຄິດອັນຮີບດ່ວນທີ່ຄ້າຍຄືກັນນີ້ໂດຍຜ່ານເລຂາຄະນິດຂອງວຽກງານຂອງທ່ານ. .
- ຕົວຢ່າງອີກຢ່າງ ໜຶ່ງ ແມ່ນຖ້າທ່ານຕ້ອງການປັບປຸງລະບົບສີໃຫ້ດີຂື້ນ, ທ່ານສາມາດສຸມໃສ່ການ ຈຳ ລອງພາກສ່ວນສະເພາະຂອງວຽກ ໜຶ່ງ ຂອງ Van Gogh. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃຊ້ທັກສະນັ້ນແລະ ນຳ ໃຊ້ກັບວຽກຂອງທ່ານ.
- ຢ້ຽມຊົມຫໍວາງສະແດງສິລະປະທ້ອງຖິ່ນແລະຫໍພິພິທະພັນເພື່ອເປັນແຮງບັນດານໃຈ. ໃນຂະນະທີ່ທ່ານໄປທ່ອງທ່ຽວ, ໃຫ້ອ່ານບັນທຶກແລະການ ນຳ ສະ ເໜີ ຂອງນັກສິລະປິນຢູ່ຂ້າງວຽກເພື່ອເບິ່ງວ່າພວກເຂົາໃຊ້ວັດສະດຸໃດ. ຖ້ານັກສິລະປິນມີ, ຖາມ ຄຳ ຖາມກ່ຽວກັບເຕັກນິກຂອງພວກເຂົາ.
ຢ່າຢ້ານທີ່ຈະປະສົບແລະຝ່າຝືນກົດລະບຽບບາງຢ່າງ. ນັກສິລະປິນດີເດັ່ນບາງຄົນມີຄວາມຄິດຄວາມເຫັນແລະທັດສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ, ສະນັ້ນຮູ້ສຶກບໍ່ເສຍຄ່າທີ່ຈະໄດ້ຮັບຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ເກີນມາດຕະຖານດ້ານສິລະປະ. ຄິດເຖິງວິທີທີ່ Picasso ໄດ້ກະບົດຕໍ່ວິທີການແບບດັ້ງເດີມຂອງມຸມມອງຫຼືວິທີທີ່ Edgar Degas ປະຕິເສດວິທີການປະສົມແບບເກົ່າແກ່. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Picasso ເວົ້າວ່າ, "ອາຈານກົດລະບຽບຄືກັບໂປໂມຊັ່ນ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານສາມາດທໍາລາຍພວກມັນຄືກັບນັກສິລະປິນ!"
- ສິນລະປະ ໝາຍ ຄວາມວ່າບໍ່ກ້າທີ່ຈະເຮັດຜິດແລະແກ້ໄຂມັນ, ສະນັ້ນຖ້າທ່ານທົດລອງແລະບໍ່ພໍໃຈກັບຜົນໄດ້ຮັບ, ຄວນຊອກຫາວິທີທີ່ຈະສ້າງສິ່ງ ໃໝ່ໆ ອອກມາ.
ໂຄສະນາ

ວິທີທີ່ 3 ຂອງ 3: ຝຶກສາຍຕາສິລະປະຂອງທ່ານ

ໃຊ້ເວລາເພື່ອສະແດງຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນກ່ຽວກັບສິ່ງອ້ອມຂ້າງຂອງທ່ານ. ສຶກສາກ່ຽວກັບສີ, ຮູບຮ່າງ, ໂຄງສ້າງແລະຂະ ໜາດ ຂອງສິ່ງຕ່າງໆແບບສຸ່ມທີ່ທ່ານພົບຕະຫຼອດມື້. ເບິ່ງ ໜ້າ ຄົນທີ່ເຈົ້າລົມກັບ. ສັງເກດວິທີການທີ່ແສງສະຫວ່າງມີຜົນຕໍ່ເງົາແລະຮູບຊົງລັກສະນະຂອງມັນ. ເອົາໃຈໃສ່ເປັນພິເສດເຖິງວິທີທີ່ແສງສະຫວ່າງຈະເຈາະໂຄງສ້າງທີ່ແນ່ນອນເຊັ່ນ: ເສື້ອຜ້າແລະຜິວ ໜັງ.
- ການເອົາໃຈໃສ່ກັບສິ່ງເຫລົ່ານີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານມີຄວາມເຂົ້າໃຈດີຂື້ນກ່ຽວກັບວັດຖຸທີ່ແທ້ຈິງເບິ່ງຄືວ່າເມື່ອມີປະເພດແສງສະຫວ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນໄປກັບພວກມັນ.
- ເປັນການອອກ ກຳ ລັງກາຍທີ່ສະ ໜຸກ ສະ ໜານ, ພະຍາຍາມອະທິບາຍວັດຖຸຕ່າງໆໂດຍບໍ່ໃຊ້ຊື່ຂອງມັນເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດເບິ່ງເຫັນແລະຈັບຮູບໄດ້. ຍົກຕົວຢ່າງ, ຖ້າທ່ານເບິ່ງຕົ້ນໄມ້, ທ່ານສາມາດອະທິບາຍ ລຳ ຕົ້ນວ່າເປັນກະບອກຊັນແລະໃບເປັນນາວນ້ອຍໆ.
ຈຳ ແນກການປ່ຽນແປງຂອງສີເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດແຜ່ພັນພວກມັນໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ເມື່ອທ່ານ ກຳ ລັງເບິ່ງບາງຢ່າງ, ໃຫ້ສັງເກດການປ່ຽນສີໃດໆແລະວິທີການນັ້ນຈະເຮັດໃຫ້ຕາຂອງທ່ານຢາກລ້າໆຫລືຍ້າຍໄປເຂດອື່ນ. ໃຫ້ສັງເກດສີທີ່ອ່ອນໆໃນສີທີ່ໃຫ້ (ເຊັ່ນທຸກໆສີແດງທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນ ໝາກ ແອັບເປີ້ນ).
- ຍົກຕົວຢ່າງ, ຖ້າທ່ານ ກຳ ລັງເບິ່ງ tulip ທີ່ມີສີສັນສົດໃສ, ໃຫ້ສັງເກດວ່າກີບດອກສີບົວກົງກັນຂ້າມກັບສີຂຽວອ່ອນຂອງກ້ານໃບແລະວິທີທີ່ຕາຂອງທ່ານຖືກດຶງໄປທາງເທີງຂອງກີບດອກ.
ບີບໃສ່ວັດຖຸເພື່ອເບິ່ງສີແລະຮູບຊົງຂອງມັນ. ໃຊ້ເວລາໄປນັ່ງຫຼິ້ນຢູ່ວັດຖຸໃດ ໜຶ່ງ, ພູມສັນຖານ, ຫຼືສະຖານທີ່ໃດ ໜຶ່ງ. ກະພິບຫຼຸດຜ່ອນຄວາມສາມາດຂອງສາຍຕາຂອງທ່ານທີ່ຈະເຫັນສີແລະລາຍລະອຽດ, ແລະເຮັດໃຫ້ມົວແຕກຕ່າງລະຫວ່າງວັດຖຸ. ນີ້ແມ່ນມີຜົນປະໂຫຍດໂດຍສະເພາະຖ້າທ່ານຕ້ອງການແຕ້ມຮູບຂອງແຕ່ລະສິ່ງທີ່ຫ່າງໄກຄືກັບພູມສັນຖານຫລືປ່າໄມ້ທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຕົ້ນໄມ້.
- ການບີບຕົວກໍ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານແຍກຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງເງົາແລະແສງ.
ໃຊ້ພື້ນທີ່ລົບ ສຳ ລັບຄວາມສົມດຸນຫລືຄວາມຕຶງຄຽດ. ໃນເວລາທີ່ທ່ານ ກຳ ລັງຊອກຫາວັດຖຸຫຼືສະຖານທີ່ໃດ ໜຶ່ງ, ຈົ່ງເອົາໃຈໃສ່ພື້ນທີ່ອ້ອມຂ້າງ (ເຊັ່ນ ກຳ ແພງ, ໂຕະຫຼືພື້ນຫລັງ). ພາບບັນຍາກາດທາງລົບໃນພາບແຕ້ມຂອງທ່ານຈະເຮັດໃຫ້ມີຄວາມສົມດຸນຫລືຄວາມຕຶງຄຽດຂື້ນກັບສະຖານທີ່ແລະຄວາມງາມໂດຍລວມ.
- ຍົກຕົວຢ່າງ, ໃຫ້ສັງເກດສີ, ການຮົ່ມແລະໂຄງສ້າງຂອງວັດຖຸທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງວັດຖຸກາງທີ່ທ່ານຕ້ອງການແຕ້ມ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ກຳ ແພງສີສົ້ມທີ່ຖືກ ໄໝ້ ດ້ວຍຮົ່ມທາງຂວາງສາມາດເຮັດໃຫ້ທຽນແລະດອກໄມ້ຢູ່ແຖວ ໜ້າ ໂດດເດັ່ນຂື້ນ.
ສຶກສາສ່ວນປະກອບຂອງສາກຫລືຫົວຂໍ້ໃດ ໜຶ່ງ. ເອົາໃຈໃສ່ເຖິງວິທີການວັດຖຸປະສົງທີ່ແນ່ນອນໃສ່ກັນເພື່ອສ້າງຮູບຊົງຫລືເສັ້ນ. ຮູບຊົງຂອງສາກຫລືຊຸດຂອງວັດຖຸທີ່ຈັບຕາຂອງຜູ້ເບິ່ງຕາມຮູບແບບສະເພາະ.
- ຍົກຕົວຢ່າງ, ຈິນຕະນາການສະຖານະການທີ່ງຽບສະຫງົບໃນຮ້ານຂາຍປື້ມ. ທາງຍ່າງທາງເບື້ອງຊ້າຍເຮັດໃຫ້ມີການເຄື່ອນໄຫວຂອງສາຍຕາຕັ້ງ, ເປັນໄລຍະທີ່ມີແສງສະຫວ່າງລະຫວ່າງຊັ້ນວາງທີ່ສາມາດຍ້າຍຕາໄປທາງເທິງ, ແລະອີກເສັ້ນ ໜຶ່ງ ທີ່ກະຕຸ້ນໃຫ້ຕາຍ້າຍຂຶ້ນຫລືຂື້ນລົງ. ການເຄື່ອນໄຫວຂອງສາຍຕາຕັ້ງຢູ່ແຕ່ລະຂ້າງຂອງຮູບສາມາດເປັນກອບ ສຳ ລັບວຽກທີ່ຍັງມີຊີວິດ.
ໂຄສະນາ

ຄຳ ແນະ ນຳ

ເຂົ້າຮ່ວມກຸ່ມແລກປ່ຽນໃນທ້ອງຖິ່ນກັບນັກສິລະປິນອື່ນໆເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດແລກປ່ຽນ ຄຳ ແນະ ນຳ, ໃຫ້ ຄຳ ເຫັນຕໍ່ວຽກງານຂອງກັນແລະກັນ, ແລະຝຶກກັນ ນຳ ກັນ.
ຂໍໃຫ້ ໝູ່ ເພື່ອນແລະຄອບຄົວມີ ຄຳ ເຫັນກ່ຽວກັບວຽກຂອງທ່ານ - ຖ້າວ່າ ໜຶ່ງ ໃນນັ້ນແມ່ນນັກສິລະປິນ, ຍິ່ງດີກວ່າ!
ທຸກໆຄົນມີຄວາມຄິດເຫັນຂອງຕົນເອງກ່ຽວກັບສິນລະປະ, ສະນັ້ນຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຮັບເອົາແລະເປີດໃຈຟັງການຕີຄວາມແຕກຕ່າງຂອງວຽກງານຂອງທ່ານ.
ຢ່າກັງວົນກ່ຽວກັບການແຕ້ມຫລືແຕ້ມຮູບໄດ້ໄວ. ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການໃຫ້ເວລາຜ່ານໄປແລະມີຄວາມຕັ້ງໃຈແທ້ໆກັບສິ່ງທີ່ທ່ານ ກຳ ລັງເຮັດຢູ່.