ເນື້ອຫາ

• ຂັ້ນຕອນ
• ວິທີການ 1 ຈາກ 4: ຄໍານິຍາມລັກສະນະແລະແຮງຈູງໃຈ
• ວິທີທີ່ 2 ຂອງ 4: ການເຄື່ອນໄຫວແລະສຽງ
• ວິທີທີ່ 3 ຈາກທັງ4ົດ 4: ເມື່ອເຈົ້າຫຼິ້ນບົດບາດ
• ວິທີທີ່ 4 ຂອງ 4: ເຮັດວຽກຮ່ວມກັບຜູ້ອື່ນເປັນທີມ
• ຄໍາແນະນໍາ

ຈໍາເປັນຕ້ອງມີບົດບາດສໍາລັບການປະຕິບັດການຮຽນຫຼືການຫຼິ້ນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນບໍ? ຫຼືເຈົ້າມີຄວາມdreamsັນອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນການກາຍເປັນນັກສະແດງແລະດາລາ ໜ້າ ຈໍບໍ? ຖ້າເປັນແນວນັ້ນ, ເຈົ້າຕ້ອງມີຄວາມ ຊຳ ນານພື້ນຖານໃນການສະແດງ. ອ່ານ ຄຳ ແນະ ນຳ ກ່ຽວກັບວິທີ ດຳ ເນີນການໃນແຕ່ລະຂັ້ນຕອນ.

ຂັ້ນຕອນ

ວິທີການ 1 ຈາກ 4: ຄໍານິຍາມລັກສະນະແລະແຮງຈູງໃຈ

1. 1 ໃສ່ບົດບາດ. ນັກສະແດງຫຼາຍຄົນຈະເວົ້າວ່າຄວາມລັບອັນດຽວຄືການເຂົ້າໄປມີບົດບາດ, ສະນັ້ນມີພຽງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນທີ່ຈະຮູ້ວ່າອັນໃດເປັນຕົວຂັບເຄື່ອນຂອງເຈົ້າ.ອັນນີ້ແມ່ນເຕັກນິກທີ່ຖືກຕ້ອງເພື່ອທົດລອງ. ແຕ່ນອກ ເໜືອ ໄປຈາກເຕັກນິກ, ເຈົ້າຕ້ອງສຶກສາລັກສະນະຂອງເຈົ້າທັງພາຍໃນແລະພາຍນອກ. ເຮັດໃຫ້ລາວເປັນຄົນແທ້, ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຊື່ຢູ່ໃນ ໜ້າ ເວັບ.
   • ເວລາຫວ່າງຂອງລາວເຮັດຫຍັງ? ໃຜແມ່ນhisູ່ຂອງລາວ? ອັນໃດເຮັດໃຫ້ລາວມີຄວາມສຸກ? ສຽງພາຍໃນຂອງລາວເວົ້າຫຍັງ? ລາວຊື້ໂສ້ງຂອງລາວຢູ່ໃສ? ທັດສະນະຄະຕິທົ່ວໄປຂອງລາວແມ່ນຫຍັງ? ສີທີ່ລາວມັກທີ່ສຸດ? ອາຫານ? ລາວ​ອາ​ໄສ​ຢູ່​ໃສ?
   • ສຳ ຫຼວດທຸກຢ່າງທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້ກ່ຽວກັບຕົວລະຄອນຖ້າຕົ້ນແບບແມ່ນຄົນແທ້. ຖ້າບໍ່ແມ່ນ, ຈາກນັ້ນຈົ່ງສຶກສາທຸກຢ່າງກ່ຽວກັບໄລຍະເວລາທີ່ມີລັກສະນະຂອງເຈົ້າ, ບ່ອນທີ່ລາວອາໄສຢູ່, ເຫດການປະຫວັດສາດອັນໃດເກີດຂຶ້ນອ້ອມຕົວລາວ.
2. 2 ຖາມ​ຕົວ​ທ່ານ​ເອງ: "ເປັນຫຍັງ?" ດໍາເນີນການວິເຄາະທົ່ວໄປ, ແຕ່ກໍານົດແຮງຈູງໃຈຂອງຕົວລະຄອນໃນແຕ່ລະສາກ, ແຕ່ລະພາກສ່ວນ. ຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າມີແຮງຈູງໃຈທີ່ສາມາດເຫັນໄດ້ຕະຫຼອດການສະແດງບໍ? ຈະເປັນແນວໃດກ່ຽວກັບແຕ່ລະ scene? ຖ້າຄໍາຕອບແມ່ນແມ່ນແລ້ວ, ມັນແມ່ນຫຍັງ?
   • ໂດຍປົກກະຕິທັງthisົດນີ້ແມ່ນບັນຈຸຢູ່ໃນຕົວ ໜັງ ສື. ຖ້າບໍ່ແມ່ນ, ຜູ້ ອຳ ນວຍການຈະອະທິບາຍແນວຄວາມຄິດຂອງລາວໃຫ້ເຈົ້າຟັງ. ກວດເບິ່ງສາກ ທຳ ອິດຂອງເຈົ້າແລະວິເຄາະສິ່ງທີ່ເຈົ້າຕ້ອງການແລະວິທີທີ່ເຈົ້າຈະບັນລຸໄດ້. ເຈົ້າຕ້ອງຈົບດ້ວຍສອງສິ່ງຄື: "ການຍອມຮັບ" ຫຼື "ຄວາມconfidenceັ້ນໃຈ" ຕິດຕາມດ້ວຍຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບ "ຄວາມຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດອັນນີ້ແລະອີງຕາມບົດບາດຂອງ/ູ່ຄູ່ / ຄົນຮັກ / ສັດຕູຂອງເຈົ້າ." ເມື່ອເຈົ້າມີມັນແລ້ວ, ປ່ອຍໃຫ້ອາລົມຂອງເຈົ້າ ທຳ ມະດາ.
3. 3 ຮຽນສາຍຂອງເຈົ້າ. ເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມconfidentັ້ນໃຈໃນບົດບາດຂອງເຈົ້າແລະສາມາດສຸມໃສ່ລັກສະນະຂອງເຈົ້າໄດ້, ເຈົ້າຕ້ອງຮຽນສາຍຂອງເຈົ້າໃຫ້ດີເທົ່າທີ່ຈະເປັນໄປໄດ້. ເມື່ອເຈົ້າຫງຸດຫງິດ, ມັນງ່າຍທີ່ຈະລືມສາຍຂອງເຈົ້າຫຼືສະດຸດເມື່ອເວົ້າພວກມັນ. ເພື່ອປ້ອງກັນບໍ່ໃຫ້ສິ່ງນີ້ເກີດຂຶ້ນ, ເຈົ້າຕ້ອງຮຽນຮູ້ພວກມັນໃຫ້ພຽງພໍເພື່ອວ່າເຈົ້າຈະສາມາດບອກເຂົາເຈົ້າແມ້ແຕ່ຢູ່ໃນຄວາມັນ.
   • ອ່ານສາຍຂອງເຈົ້າຄືນໃ່ທຸກຄືນ. ເມື່ອເຈົ້າໄດ້ຮຽນຮູ້ພວກມັນແລ້ວ, ເລີ່ມອ່ານຄືນແຖວຂອງເຈົ້າແລະເບິ່ງວ່າເຈົ້າສາມາດຢູ່ໄດ້ດົນປານໃດໂດຍບໍ່ຕ້ອງຈ້ອງເບິ່ງຕົວ ໜັງ ສື.
   • Practiceຶກເວົ້າຕໍ່ ໜ້າ friendູ່ຫຼືສະມາຊິກໃນຄອບຄົວ, ປ່ອຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເວົ້າແທນຕົວລະຄອນອື່ນ. ວິທີນີ້, ເຈົ້າຈະຈື່ສະພາບການທີ່ສາຍຂອງເຈົ້າເວົ້ານໍາອີກ.
     • ແລະຖ້າບາງຄົນສັບສົນ, ເຈົ້າສາມາດປົກປິດພວກມັນໄດ້!
   • ປະຕິບັດວິທີທີ່ເຈົ້າຕ້ອງການໄປຫາຜູ້ຊົມໂດຍການບັນທຶກຕົວເອງຢູ່ໃນກ້ອງຖ່າຍຮູບ. ທົດລອງດ້ວຍວິທີການຕ່າງ different ເພື່ອກໍານົດວ່າອັນໃດເappropriateາະສົມກວ່າແລະເປັນທໍາມະຊາດ.
4. 4 ຂຽນບັນທຶກດ້ວຍຕົວເຈົ້າເອງໃນສະຄຣິບ. ເຖິງແມ່ນວ່າເຈົ້າຈະຕ້ອງໃຊ້ເວລາຫຼາຍໃນການລຶບບັນທຶກຂອງເຈົ້າຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກມັນສາມາດເປັນປະໂຫຍດຫຼາຍ. ພັດທະນາລະບົບ ຄຳ ບັນຍາຍຂອງເຈົ້າເອງທີ່ມີພຽງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນທີ່ເຂົ້າໃຈໄດ້.
   • Markາຍຢຸດຫຼືຂີດ. ພວກມັນສາມາດຖືກmarkedາຍດ້ວຍເສັ້ນລະຫວ່າງ ຄຳ ສັບຫຼືປະໂຫຍກ. ເມື່ອເຈົ້າເຫັນເຂົາເຈົ້າຕະຫຼອດ ຄຳ ຕອບຂອງເຈົ້າ, ເຂົາເຈົ້າຈະເຕືອນເຈົ້າໃຫ້ຢຸດຊົ່ວຄາວ. ການຢຸດຊົ່ວຄາວມີຄວາມ ສຳ ຄັນເທົ່າກັບ ຄຳ ເວົ້າ. ອັນນີ້ສໍາຄັນທີ່ຈະຈື່ໄວ້ເພື່ອໃຫ້ບໍລິການລັກສະນະຂອງເຈົ້າຢ່າງມີປະສິດທິພາບ.
   • Markາຍຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຈົ້າ. ເຈົ້າສາມາດມີແຮງຈູງໃຈທີ່ແຕກຕ່າງກັນເຖິງສີ່ຢ່າງໃນ ໜຶ່ງ ວັກ. ເຈົ້າສາມາດໃຈຮ້າຍ, ຈູດໄຟ, ແລະຄວບຄຸມຕົວເອງໄດ້. Markາຍຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຈົ້າ (ຫຼືອັນໃດກໍ່ຕາມທີ່ເປັນການເຕືອນໃຈເຂົາເຈົ້າ) ຢູ່ເທິງສຸດຂອງແຖວເພື່ອຊ່ວຍເຈົ້າຈື່ວິທີການຕອບສະ ໜອງ ທີ່ດີທີ່ສຸດ.
   • ສັງເກດປະຕິກິລິຍາຂອງເຈົ້າ. ຖືກຕ້ອງ, ເຈົ້າຄວນບັນທຶກໄວ້ເທິງສຸດຂອງສາຍຂອງນັກສະແດງຄົນອື່ນ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງ,ົດ, ເຈົ້າຈະຢູ່ເທິງເວທີ, ແລະຢ່າງ ໜ້ອຍ ຄົນ ໜຶ່ງ ຈະເບິ່ງເຈົ້າເຖິງແມ່ນວ່າເຈົ້າບໍ່ເວົ້າ. ເຈົ້າຮູ້ສຶກແນວໃດໃນການຕອບສະ ໜອງ ຕໍ່ສິ່ງທີ່ເຈົ້າຖືກບອກ? ເຈົ້າຄິດແນວໃດເມື່ອເຈົ້າສັງເກດເບິ່ງສາກການສະແດງຈາກທາງຂ້າງ? ເມື່ອເຈົ້າຕັດສິນໃຈເລື່ອງນີ້, ໃຫ້ບັນທຶກໄວ້.
   • ສັງເກດປະລິມານຂອງສາຍເວົ້າ. ອາດຈະມີແຖວທີ່ຈະຕ້ອງໄດ້ອອກສຽງດັງກວ່າສຽງສ່ວນທີ່ເຫຼືອ, ຫຼືຄໍາສັບຕ່າງ will ທີ່ຈະຕ້ອງຖືກຮ້ອງອອກມາ. ສຶກສາຕົວ ໜັງ ສືຂອງເຈົ້າເຊັ່ນ: ດົນຕີ, ໃຫ້ຂໍ້ສັງເກດກ່ຽວກັບ crescendo, diminuendo, ແລະ accento.

ວິທີທີ່ 2 ຂອງ 4: ການເຄື່ອນໄຫວແລະສຽງ

1. 1 ຜ່ອນຄາຍ. ຫາຍໃຈເລິກ and ແລະຖືມັນໄວ້ສອງສາມວິນາທີ.ມັນຊ່ວຍຄົນໄດ້ດີຖ້າຮ່າງກາຍຂອງເຂົາເຈົ້າເຄັ່ງຕຶງ. ຈາກນັ້ນຜ່ອນຄາຍກ້າມຊີ້ນທັງົດຂອງເຈົ້າ. ການຫາຍໃຈPodັກແມ່ນຍັງເປັນເຕັກນິກທີ່ດີ. ຫາຍໃຈເຂົ້າຊ້າ slowly ເປັນເວລາ 4 ວິນາທີ, ຖືມັນໄວ້ 4 ວິນາທີ, ແລະຈາກນັ້ນຫາຍໃຈອອກເປັນເວລາ 4 ວິນາທີ. ຜົນກະທົບໂດຍລວມຈະເປັນການຜ່ອນຄາຍ.
2. 2 ຈົ່ງຮູ້ເຖິງສິ່ງທີ່ຮ່າງກາຍຂອງເຈົ້າເຮັດ. ສໍາລັບນັກສະແດງ, ມີເຕັກນິກແລະຫ້ອງຮຽນທັງdedicatedົດທີ່ອຸທິດໃຫ້ກັບການເຄື່ອນໄຫວໃນເວທີ, ແລະມັນບໍ່ພຽງແຕ່ເທົ່ານັ້ນ. ເຂົາເຈົ້າຈະຊ່ວຍໃຫ້ເຈົ້າໃຊ້ພື້ນທີ່ໄດ້ດີທີ່ສຸດແລະຄວບຄຸມສາກໄດ້. ການສະແດງບົດບາດບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນນໍ້າສຽງແລະການສະແດງອອກທາງສີ ໜ້າ ຂອງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ໃນທຸກຢ່າງ.
   • ຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ເສຍຄ່າເພື່ອປັບແຕ່ງລັກສະນະຂອງເຈົ້າ. ລາວຍ່າງໄປມາດ້ວຍຄວາມອ່ອນແອເລັກນ້ອຍຍ້ອນບາດແຜໃນການຕໍ່ສູ້ບໍ? ນາງແກ້ຜົມຂອງນາງຢູ່ສະເ?ີບໍ? ລາວມັກຊົມເຊີຍຂາຂອງຜູ້ຍິງບໍ? ນາງກັດເລັບຂອງນາງບໍ? ທັງthisົດນີ້ອາດຈະບໍ່ຢູ່ໃນສະຄຣິບ! ຄິດວ່າລັກສະນະຂອງເຈົ້າຈະປະພຶດຕົນແນວໃດໃນຊີວິດປະຈໍາວັນ. ເຈົ້າເຫັນຕົວລະຄອນນັ່ງຢູ່ໃນຫ້ອງລໍຖ້າແນວໃດ? ເຂົາເຈົ້າຈະເຮັດແນວໃດໃນຂະນະທີ່ເຂົາເຈົ້າລໍຖ້າ?
3. 3 ວາງແຜນລະດັບສຽງຂອງເຈົ້າ. ເວົ້າສຽງດັງກວ່າທີ່ເຈົ້າເວົ້າປົກກະຕິເພື່ອໃຫ້ທຸກຄົນສາມາດໄດ້ຍິນເຈົ້າແລະກ້ອງຖ່າຍຮູບສາມາດຮັບເອົາສຽງໄດ້. ບໍ່ມີອັນໃດທີ່ ໜ້າ ລໍາຄານຫຼາຍໄປກວ່າການຢູ່ໃນທີ່ສາທາລະນະແລະພຽງແຕ່ຈັບທຸກ every ຄໍາທີ່ສາມ.
   • ຢ່າເວົ້າຄໍາໂງ່ - ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າສຽງຂອງເຈົ້າຖືກບັນຈຸຢູ່ໃນອາວະກາດ, ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຈົ່ມຫຼືເວົ້າເພື່ອໃຫ້ມີພຽງຄູ່ຮ່ວມງານໃນເວທີຂອງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນທີ່ສາມາດໄດ້ຍິນເຈົ້າ.
   • ຖ້າເຈົ້າກໍາລັງຫຼີ້ນຊິ້ນສ່ວນ, ເຈົ້າຈໍາເປັນຕ້ອງໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າຄົນທີ່ຢູ່ທາງຫຼັງສາມາດໄດ້ຍິນເຈົ້າໄດ້, ສະນັ້ນຈົ່ງຢືນຂຶ້ນຊື່, ປັບສຽງຂອງເຈົ້າ, ແລະຫັນເຂົ້າຫາຜູ້ຟັງເລັກນ້ອຍ. ເຈົ້າບໍ່ຄວນເວົ້າກັບຫຼັງເວທີ.
   • ບໍ່ jabber. ອັນນີ້ມັກຈະບິດເບືອນຄໍາສັບແລະມັນກາຍເປັນເລື່ອງຍາກທີ່ຈະກໍານົດສິ່ງທີ່ເຈົ້າກໍາລັງເວົ້າ.
4. 4 ເວົ້າຢ່າງຈະແຈ້ງ. ເມື່ອເຈົ້າຢູ່ເທິງເວທີຢູ່ຕໍ່ ໜ້າ ກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ເຈົ້າຕ້ອງອອກສຽງຄໍາເວົ້າໃຫ້ຊັດເຈນເພື່ອໃຫ້ສຽງທັງareົດສາມາດແຍກແຍະໄດ້ຢ່າງຈະແຈ້ງ. ອັນນີ້ມີຄວາມສໍາຄັນເປັນພິເສດໃນການອອກສຽງຄໍາຈົບສຽງທີ່ງ່າຍຕໍ່ການກືນແລະສູນເສຍການອອກສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າ.
   • ຢ່າກືນເອົາພະຍັນຊະນະ. ເຈົ້າຕ້ອງຊ້າລົງເລັກນ້ອຍເພື່ອໃຫ້ທຸກຄົນເຂົ້າໃຈເຈົ້າ.
   • ຢ່າ overdo ມັນດ້ວຍການອະທິບາຍຂອງເຈົ້າ, ທຸກຢ່າງຄວນຟັງເປັນ ທຳ ມະຊາດ. ເຈົ້າຈໍາເປັນຕ້ອງເຮັດໃຫ້ສຽງຂອງເຈົ້າແຈ່ມແຈ້ງ, ແຕ່ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ມັນກາຍເປັນຄໍາເວົ້າທີ່ມີການຫຼິ້ນຄືນໃ່. ຖ້າເຈົ້າບໍ່ແນ່ໃຈວ່າເຈົ້າສາມາດທ່ອງຄໍາຂອງເຈົ້າໄດ້ດີປານໃດ, ໃຫ້ຖາມຜູ້ກໍາກັບຫຼືນັກສະແດງຄົນອື່ນ.
5. 5 ເວົ້າຄືກັບລັກສະນະຂອງເຈົ້າ. ເຖິງແມ່ນວ່າຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າຈະບໍ່ມີ ສຳ ນຽງ, ແຕ່ກໍຍັງມີລັກສະນະຂອງພາສາສ່ວນຕົວທີ່ອາດຈະບໍ່ໄດ້ລະບຸໄວ້ໃນຕົວ ໜັງ ສື. ພິຈາລະນາອາຍຸ, ເຊື້ອຊາດ, ສະຖານະພາບທາງສັງຄົມ, ຄວາມເຊື່ອ, ແລະລະດັບລາຍໄດ້ຂອງຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າ.
   • ຫຼີກລ້ຽງການເວົ້າທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງ, ວິເຄາະການສົນທະນາຂອງຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າ.

ວິທີທີ່ 3 ຈາກທັງ4ົດ 4: ເມື່ອເຈົ້າຫຼິ້ນບົດບາດ

1. 1 ມີຄວາມຮູ້ສຶກ. ເຈົ້າບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເຕືອນກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ຫຼາຍຄົນບໍ່ໄດ້. ໃນຖານະເປັນນັກສະແດງ, ເຈົ້າຈະຕ້ອງສະທ້ອນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແນ່ນອນແລະຮັບປະກັນວ່າຜູ້ຊົມເຫັນສິ່ງທີ່ເຈົ້າຮູ້ສຶກ, ບໍ່ວ່າເຈົ້າຈະຢູ່ເທິງເວທີຫຼືສະແດງໃນກ້ອງຖ່າຍຮູບ. ໃຊ້ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຈົ້າເອງເພື່ອເຂົ້າມາມີບົດບາດ, ດຽວນີ້ເຈົ້າເປັນ ໜຶ່ງ ດຽວກັບລັກສະນະຂອງເຈົ້າ ..
   • ຊອກຫາຄວາມຮູ້ສຶກພາຍໃນຕົວເຈົ້າທີ່ກົງກັບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຕົວລະຄອນ. ແມ່ຂອງນາງຕາຍແລ້ວບໍ? ຕົກລົງ, ຂອບໃຈພະເຈົ້າ, ແມ່ຂອງເຈົ້າມີຊີວິດຢູ່, ແຕ່ເຈົ້າຈື່ໄດ້ແນວໃດ, ບາງທີ, oodleູປ່າຫຼືປາຄໍາຂອງເຈົ້າຕາຍ, ແລະມັນທໍລະມານເຈົ້າ. ເຈົ້າຮ້ອງໄຫ້dayົດມື້. ຕິດຕາມຄື້ນນີ້. ຜູ້ຊົມບໍ່ຮູ້ວ່າຜົນກະທົບຂອງເຈົ້າແມ່ນຫຍັງ, ເຂົາເຈົ້າພຽງແຕ່ເຫັນວ່າເຈົ້າເສຍຫາຍແລະມັນຕ້ອງກ່ຽວຂ້ອງກັບເລື່ອງທີ່ເຂົາເຈົ້າເຫັນ (ອ້າວ, ຖ້າເຂົາເຈົ້າຮູ້ ... ).
   • toneູນໃຊ້ສຽງເວົ້າຂອງເຈົ້າ. ຖ້າຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າບໍ່ພໍໃຈ, ເຈົ້າອາດຈະຕ້ອງການໃຫ້ສຽງຂອງເຈົ້າດັງຂຶ້ນກວ່າແລະຄວບຄຸມບໍ່ໄດ້. ຖ້າຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼືປະສາດ, ໃຫ້ສຽງຂອງເຈົ້າສູງຂຶ້ນ.
   • ໃຊ້ທ່າທາງແລະພາສາຮ່າງກາຍເພື່ອບົ່ງບອກຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຈົ້າ. ຢ່າຢືນດ້ວຍມືຂອງທ່ານຢູ່ທີ່ seams ໄດ້. ຖ້າຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າໃຈຮ້າຍ, ລາວໂບກແຂນແລະຢຽບຕີນລາວ. ຖ້າຕົວລະຄອນມີຄວາມໂສກເສົ້າ, ຈູບແລະຫົວລົງ. ຈະມີເຫດຜົນ.
2. 2 ຮູ້ວິທີອອກ. ບໍ່ເຄີຍ, ບໍ່ເຄີຍ, ບໍ່ເຄີຍ, ບໍ່ເຄີຍ, ບໍ່ເຄີຍສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າເຈົ້າສັບສົນ. ມັນພຽງພໍ“ ບໍ່ເຄີຍ” ທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ເຈົ້າເຂົ້າໃຈບໍ? ບໍ່ວ່າເຫດຜົນແມ່ນຫຍັງ, ປະຊາຊົນບໍ່ຄວນຮູ້ມັນ. ຖ້າເຈົ້າບໍ່ປ່ອຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເຮັດແນວນັ້ນ, ເຈົ້າຮູ້ບໍວ່າຈະມີຫຍັງເກີດຂຶ້ນ? ເຂົາເຈົ້າຈະບໍ່ຮູ້!
   • ຖ້າເຈົ້າສັບສົນໃນການເຕັ້ນຫຼືການເຄື່ອນໄຫວ, ຢ່າຕົກໃບ ໜ້າ ຂອງເຈົ້າ. ຄວາມidenceັ້ນໃຈສາມາດຫຼອກລວງຄົນໄດ້ຢ່າງບໍ່ ໜ້າ ເຊື່ອ. ຍິ້ມ​ຕໍ່​ໄປ. ຍິ້ມ, ເພາະວ່າມີແຕ່ເຈົ້າເທົ່ານັ້ນທີ່ຮູ້ກ່ຽວກັບຂໍ້ຜິດພາດ.
   • ຖ້າເຈົ້າພາດເສັ້ນ, ຕີມັນ. ຄົນດຽວທີ່ຮູ້ຈັກ ໜັງ ສືຢູ່ເທິງເວທີ. ກັບໄປຫາຄິວທີ່ເຈົ້າຕ້ອງການ. ຖ້ານັກສະແດງຄົນອື່ນ on ຢູ່ເທິງເວທີມີຄວາມຊ່ຽວຊານຄືກັບເຈົ້າ, ອັນນີ້ຈະບໍ່ເປັນບັນຫາ.
3. 3 ຮູ້ສຶກຕອນນີ້. ຕັ້ງແຕ່ເວລາເຈົ້າກ້າວຂຶ້ນສູ່ເວທີ, ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ເປັນຫ່ວງກັບເລື່ອງຄວາມຮັກຂອງເຈົ້າ, ບັນຫາທາງດ້ານການເງິນແລະຄວາມອິດເມື່ອຍທົ່ວໄປອີກຕໍ່ໄປ. ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຕ້ອງຖືກປະໄວ້. ເຈົ້າຢູ່ໃນເວລາທີ່ເຈົ້າກໍາລັງສ້າງຕົວເຈົ້າເອງຢູ່ເທິງເວທີເທົ່ານັ້ນ.
   • ຖ້າເຈົ້າກັງວົນກ່ຽວກັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງໃນລະຫວ່າງການສະແດງລະຄອນ, ມັນຄວນຈະຖືກໂຍນອອກໄປ. ໂຮງລະຄອນຄວນໃຫ້ຄວາມສະດວກສະບາຍແກ່ເຈົ້າ, ບໍ່ເພີ່ມບັນຫາ. ໃຊ້ເວລາ ໜ້ອຍ ໜຶ່ງ ເພື່ອເປັນຄົນອື່ນແລະປ່ອຍໃຫ້ບັນຫາຂອງເຈົ້າ (ແລະເຈົ້າຮູ້ສຶກແນວໃດກັບເຂົາເຈົ້າ) ຢູ່ນອກປະຕູ. ເຈົ້າສາມາດໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກອັນນີ້ໄດ້ສອງສາມຊົ່ວໂມງ. ໂຍນຄວາມຄິດອອກຈາກຫົວຂອງເຈົ້າແລະເລີ່ມຟັງຢ່າງຈິງຈັງ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າເຈົ້າຢູ່ເທິງເວທີ. ສາທາລະນະຊົນຈະສັງເກດເຫັນຖ້າບໍ່ເປັນເຊັ່ນນັ້ນ.
4. 4 ຢ່າຢຸດຫຼິ້ນຕົວລະຄອນ. ຖ້າເຈົ້າລືມທຸກຢ່າງ, ຈົ່ງຈື່ໄວ້ວ່າເຈົ້າຕ້ອງເປັນຄົນລັກສະນະນີ້, ບໍ່ຫຼຸດພາລະບົດບາດແລະບໍ່ກາຍເປັນຕົວເຈົ້າເອງ. ເດັກນ້ອຍຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນສາມາດເປັນນັກຕະຫຼົກໃຫຍ່. ລະງັບສຽງຫົວຂອງເຈົ້າຢູ່ທີ່ໂສ້ງຂາສັ້ນນັກມວຍໃນແຖບທີ່ເຈົ້າຄວນໃຊ້ເປັນຜ້າເຊັດຕົວ, ວາງຕົວເປັນບາເທນເດີທີ່ດີທີ່ສຸດໃນພື້ນທີ່.
   • ຖ້າມີຄວາມສັບສົນຢູ່ເທິງເວທີຫຼືສິ່ງຕ່າງ don't ບໍ່ເປັນໄປຕາມແຜນການ, ຢູ່ໃນບົດບາດ, ຕອບສະ ໜອງ ຕໍ່ວິທີທີ່ຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າຈະໂຕ້ຕອບ. ເຈົ້າໄດ້ຍິນສຽງປືນດັງບໍ? ມັນເປັນການດີທີ່ເຈົ້າມີມີດຢູ່ກັບເຈົ້າ, ເຊິ່ງຜູ້ຊົມບໍ່ສາມາດເຫັນໄດ້, ເພື່ອເຈົ້າຈະສາມາດ "ປ້ອງກັນ" ວິສະວະກອນສຽງທີ່ນອນຫຼັບໄດ້. ຂ້ອຍຄວນຈະຍິງລາວ.
5. 5 ເປັນບວກ. ບາງຄັ້ງການກັງວົນກ່ຽວກັບຄວາມສັບສົນຢູ່ເທິງເວທີຫຼືປະຕິກິລິຍາຂອງຄົນອື່ນສາມາດຄອບງໍາອາລົມຂອງເຈົ້າ. ເລື້ອຍ times, ຖ້າເຈົ້າບັນເທີງຜູ້ຊົມ, ຜູ້ຊົມສາມາດເລີ່ມໃຫ້ສາຍຂອງເຂົາເຈົ້າເພື່ອມ່ວນກັບເຈົ້າ.
   • ຍອມຮັບ ຄຳ ວິຈານດ້ວຍຄວາມກະຕັນຍູ. ຖ້າຜູ້ ອຳ ນວຍການບອກເຈົ້າໃຫ້ເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງແຕກຕ່າງ, ຢ່າຖືວ່າມັນເປັນການດູຖູກສ່ວນຕົວ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ເບິ່ງມັນເປັນໂອກາດໃນການປັບປຸງເກມຂອງເຈົ້າ.
   • ການສະແດງຂອງເຈົ້າຢູ່ເທິງເວທີຈະດີຂຶ້ນແລະເບິ່ງເປັນ ທຳ ມະຊາດຫຼາຍຂຶ້ນຖ້າເຈົ້າມ່ວນກັບມັນຫຼາຍກວ່າຄວາມຕຶງຄຽດ. ການຢູ່ໃນທາງບວກ, ປ່ອຍໃຫ້ຄວາມຕຶງຄຽດແລະຄວາມກົດດັນ, ເຈົ້າສາມາດເຂົ້າກັບບົດບາດໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນ.
6. 6 ກໍາຈັດຄວາມແຂງ. ເຮັດບົດrelaxationຶກຫັດຜ່ອນຄາຍ, ກ້າວເຂົ້າສູ່ບົດບາດ, ແລະຢຸດຄິດວ່າຄົນອື່ນຈະຄິດແນວໃດກັບເຈົ້າ. ຢ່າເຮັດອັນນີ້, ເພາະມັນສ້າງຄວາມວິຕົກກັງວົນ! ພຽງແຕ່ຫຼິ້ນ, ເພາະວ່າມັນເຮັດໃຫ້ເຈົ້າມີຄວາມຮູ້ສຶກດີ.
   • ເບິ່ງໃນແວ່ນແລ້ວເວົ້າວ່າ,“ ຂ້ອຍບໍ່ແມ່ນຂ້ອຍອີກຕໍ່ໄປ. ດຽວນີ້ຂ້ອຍ [ຊື່ຕົວລະຄອນ].” ເຈົ້າບໍ່ແມ່ນເຈົ້າອີກຕໍ່ໄປ, ສະນັ້ນບໍ່ຕ້ອງເປັນຫ່ວງວ່າຄົນອື່ນຄິດແນວໃດກັບເຈົ້າ. ຈື່ໄວ້ວ່າເມື່ອເຈົ້າເຮັດບາງຢ່າງ, ຜູ້ຊົມບໍ່ເຫັນເຈົ້າເປັນສ່ວນຕົວ. ເຂົາເຈົ້າເຫັນລັກສະນະຂອງເຈົ້າ.
7. 7 ຈື່ເວລາຂອງເຈົ້າ. ເຈົ້າຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ວ່າເວລາມັນແມ່ນຜຽນຂອງເຈົ້າທີ່ຈະຂຶ້ນເວທີແລະດໍາເນີນການ. ຖ້າເຈົ້າພາດຜຽນຂອງເຈົ້າ, ສາຍຕາທັງົດຂອງນັກສະແດງຢູ່ເທິງເວທີ (ເຊັ່ນດຽວກັບສຽງໃນຂອງເຈົ້າ) ຈະຫັນກັບມາຫາເຈົ້າ. ເພາະສະນັ້ນ, ເມື່ອເວລາຂອງເຈົ້າມາຮອດແລ້ວ, ເຈົ້າຕ້ອງລໍຖ້ານາງຢູ່ປີກແລະເຂົ້າໄປມີບົດບາດແລ້ວ.
   • ໄປຢ້ຽມຢາມຫ້ອງນ້ ຳ ກ່ອນການສະແດງຈະເລີ່ມ. ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະພາດທາງອອກຂອງເຈົ້າໃນຂະນະທີ່ນັ່ງຢູ່ໃນຫ້ອງນໍ້າ.
   • ຕັ້ງໃຈຟັງເມື່ອຮອດຜຽນຂອງເຈົ້າ. ເຖິງແມ່ນວ່າເຈົ້າຈະຮູ້ເວລາຂອງການປ່ອຍຕົວຢ່າງລະອຽດ, ຈົ່ງຕັ້ງໃຈຟັງສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນຢູ່ເທິງເວທີ. ບໍ່ໄດ້ຮັບສິ່ງລົບກວນຫຼືເວົ້າກັບໃຜ.
   • ໃນກໍລະນີສຸກເສີນ, ເມື່ອເຈົ້າຕ້ອງການໄປຫ້ອງນ້ ຳ ຫຼືກວດເບິ່ງລົດຂອງເຈົ້າ, ໃຫ້ຄົນອື່ນຮູ້ກ່ຽວກັບມັນ, ເຖິງແມ່ນວ່າເຈົ້າຄິດວ່າເຈົ້າຈະສາມາດກັບຄືນມາໄດ້ທັນເວລາ. ເຫດສຸກເສີນເກີດຂຶ້ນ, ແຕ່ເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າເຈົ້າຈະມີຄົນຕາຍຫຼືເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າເຈົ້າຈະລະເບີດ, ເຈົ້າຈະຕ້ອງຂຶ້ນໄປເທິງເວທີ.
8. 8 ຮູ້ ຕຳ ແໜ່ງ ຂອງເຈົ້າຢູ່ເທິງເວທີແລະສິ່ງທີ່ຢູ່ອ້ອມຂ້າງເຈົ້າ. ເມື່ອເຈົ້າປະຕິບັດເປັນຊິ້ນສ່ວນຫຼືຢູ່ໃນກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ເຈົ້າຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ສະຖານທີ່ທາງກວ້າງຂອງພື້ນທີ່ຂອງເຈົ້າ. ເພື່ອໃຫ້ສັ້ນ, "ຊອກຫາແສງສະຫວ່າງ." ຢູ່ໃນມັນ. ລາວຢູ່ທີ່ນັ້ນເພື່ອໃຫ້ແສງສະຫວ່າງແກ່ເຈົ້າ.
   • ຫັນ ໜ້າ ເລັກນ້ອຍໄປຫາຜູ້ຟັງເມື່ອເວົ້າ. ອັນນີ້ເອີ້ນວ່າໄຕມາດ. ເຈົ້າຕ້ອງການໃຫ້ລາວສາມາດເຫັນເຈົ້າແລະໄດ້ຍິນສຽງຂອງເຈົ້າ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນເພື່ອໃຫ້ເບິ່ງຄືວ່າເຈົ້າຢູ່ໃນການສົນທະນາແທ້. ຖ້າຜູ້ອໍານວຍການເວົ້າວ່າເຈົ້າຖືກປິດ, ໃຫ້ປະເຊີນກັບຜູ້ຊົມ90º (ວົງມົນສີ່ແຍກ).
   • ຖ້າເຈົ້າຢູ່ໃນຮູບເງົາ, ຢ່າແນມເບິ່ງກ້ອງຖ່າຍຮູບໂດຍກົງ, ເວັ້ນເສຍແຕ່ເຈົ້າຢູ່ໃນຫ້ອງການແລະຜູ້ ກຳ ກັບບອກເຈົ້າໃຫ້ເຮັດແນວນັ້ນ. ແທນທີ່ຈະ, ລົມກັບນັກສະແດງຄົນອື່ນ and ແລະພົວພັນກັບວັດຖຸອ້ອມຂ້າງຕາມລັກສະນະຂອງເຈົ້າ.

ວິທີທີ່ 4 ຂອງ 4: ເຮັດວຽກຮ່ວມກັບຜູ້ອື່ນເປັນທີມ

1. 1 ຟັງຜູ້ອໍານວຍການ. ຜູ້ ກຳ ກັບຮູ້ຮູບໃຫຍ່ຂອງການຜະລິດ, ສະນັ້ນເຂົາຫຼືເຈົ້າຮູ້ວ່າເຂົາເຈົ້າ ກຳ ລັງເວົ້າເຖິງຫຍັງ. ເອົາ ຄຳ ວິຈານຫຼື ຄຳ ແນະ ນຳ ຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງຈິງຈັງ. ຖ້າເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການໃຫ້ເຈົ້າເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງແລະເຈົ້າເຂົ້າໃຈວ່າເປັນຫຍັງ, ເຮັດໃນສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຖາມ.
   • ເຮັດຕາມ ຄຳ ແນະ ນຳ ຂອງຜູ້ຂຽນແລະ ຄຳ ນຶງເຖິງເວລາທ່ອງ ຈຳ ແຖວຂອງເຈົ້າ. ຖ້າເຈົ້າບໍ່ເຂົ້າໃຈຄວາມ,າຍ, ຖາມ! ຕົວຢ່າງ, ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຂ້າມຂັ້ນຕອນໂດຍບໍ່ຮູ້ວ່າເປັນຫຍັງເຈົ້າຈິ່ງເຮັດມັນ. ແລະຜູ້ ກຳ ກັບຂອງເຈົ້າຈະຊື່ນຊົມກັບຄວາມພະຍາຍາມຂອງເຈົ້າທີ່ຈະເຂົ້າໃຈລັກສະນະຂອງຕົວລະຄອນເຈົ້າ.
   • ຖາມຄໍາຖາມ (ກ່ອນທີ່ຜູ້ອໍານວຍການເວົ້າຫຍັງ) ຖ້າເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວິທີເຮັດບາງອັນ. ຖ້າເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າເຈົ້າຄວນຕອບສະ ໜອງ ຕໍ່ບາງອັນຫຼືວິທີການນໍາສະ ເໜີ ແຖວແນວໃດ, ຢ່າຢ້ານທີ່ຈະຖາມຜູ້ອໍານວຍການກ່ຽວກັບມັນ. ໂດຍປົກກະຕິແລ້ວເຂົາເຈົ້າຮູ້ດີກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຢາກເຫັນ.
2. 2 ຢ່າຮູ້ສຶກຄືກັບ diva. ຈື່ໄວ້ວ່າການສະແດງບໍ່ໄດ້ສຸມໃສ່ເຈົ້າ, ແລະຜົນຂອງການຜະລິດແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມຂອງທັງົດທີມ. ເຈົ້າຈະຢູ່ໃສຖ້າບໍ່ມີນັກສະແດງ, ຜູ້ຊ່ວຍ, ນັກວິຊາການແລະຜູ້ອອກແບບເສື້ອຜ້າຄົນອື່ນ?? ຢູ່ຄົນດຽວ, ຢູ່ໃນເວທີທີ່ມີແສງໄຟບໍ່ພຽງພໍ, ເປືອຍຕົວ - ນັ້ນແມ່ນບ່ອນນັ້ນ.
   • ຖ້າເຈົ້າມີບົດບາດນໍາໃນການຜະລິດ, ອັນນີ້ບໍ່ໄດ້thatາຍຄວາມວ່າເຈົ້າໄດ້ຮັບສ່ວນທີ່ຍາກທີ່ສຸດ. ສະຫງົບລົງແລະລົງຈາກຫໍງາຊ້າງຂອງເຈົ້າ. ພິຈາລະນາຄວາມພະຍາຍາມຂອງທີມງານທັງົດ. ຈະເກີດຫຍັງຂຶ້ນຖ້າເຈົ້າເຮັດໃຫ້ວິສະວະກອນສຽງໃຈຮ້າຍ? ລາວອາດຈະບໍ່ກົດປຸ່ມຍິງປືນໃສ່ເຈົ້າເມື່ອ ຈຳ ເປັນ. ສະນັ້ນຈົ່ງສຸພາບ, ທີມຂອງເຈົ້າສາມາດເຮັດໃຫ້ເຈົ້າຫຼືທໍາລາຍເຈົ້າໄດ້. ບໍ່ມີແນວຄວາມຄິດຂອງ "ຂ້ອຍ" ຢູ່ໃນຄໍາສັ່ງນີ້.
3. 3 ມີບົດບາດແລະມີປະຕິກິລິຍາ. ເຈົ້າສາມາດຈົດຈໍາທຸກ line ແຖວຂອງເຈົ້າໄດ້, ແຕ່ຖ້າເຈົ້າບໍ່ຟັງຜູ້ໃດກໍ່ຕາມທີ່ເວົ້າກັບເຈົ້າ, ມັນຈະຕ້ອງລົ້ມແຫຼວ. ຕົວຢ່າງ, ນັກສະແດງຄົນອື່ນອາດຈະໄປໃນທິດທາງທີ່ຜິດພາດandົດແລະສາກຈະສູນເສຍຄວາມເຂັ້ມແລະຄວາມເຄັ່ງຕຶງໄປ. ເຈົ້າຕ້ອງຍຶດຕິດກັບວິທີທີ່ສາກໄປ, ບໍ່ວ່າມັນຈະໄປໃສກໍຕາມ. ເພາະສະນັ້ນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ປະຕິບັດ, ແຕ່ຍັງມີປະຕິກິລິຍາຕໍ່ກັບການກະ ທຳ ຂອງນັກສະແດງອື່ນ.
   • ອ່ານສາຍກັບmatesູ່ຫຼິ້ນແລະ.ຶກຫັດຕົວຈິງ. ເຖິງແມ່ນວ່າເຈົ້າຈະຮູ້ຈັກສາຍຂອງເຈົ້າຢ່າງສົມບູນ, ເຈົ້າຕ້ອງເຮັດວຽກຮ່ວມກັບຄົນອື່ນໃນການນໍາສະ ເໜີ ຂອງເຂົາເຈົ້າ, ພ້ອມທັງອອກກໍາລັງກາຍຮ່ວມກັນ. ເຈົ້າຕ້ອງຫຼິ້ນກັບນັກສະແດງຄົນອື່ນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ອ່ານແຖວຂອງເຈົ້າຄືນໃ່. ມີຄວາມມ່ວນແລະທົດລອງກັບມັນ! ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈທີ່ສຸດໃນການສະແດງ.
4. 4 ໃຊ້ຜູ້ຊົມ. ໃນຂະນະທີ່ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງຕໍ່ສູ້ທາງດ້ານເຕັກນິກຂອງເຈົ້າຜ່ານກໍາແພງດ້ານ ໜ້າ (ຢ່າງ ໜ້ອຍ ໃນການຜະລິດສ່ວນໃຫຍ່), ຜູ້ຊົມຂອງເຈົ້າຢູ່ເບື້ອງຫຼັງມັນ. ເຂົາເຈົ້າຢູ່ທີ່ນັ້ນແລະເຈົ້າຕ້ອງການເຮັດວຽກກັບເຂົາເຈົ້າ. ຢ່າລືມວ່າການປະກົດຕົວຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນສິ່ງທີ່ດີ. ແລະແມ້ແຕ່ສິ່ງມະຫັດ! ອາຫານພະລັງງານຂອງເຂົາເຈົ້າ. ບໍ່ມີຫຍັງສາມາດປຽບທຽບກັບນີ້.
   • ເມື່ອຜູ້ຊົມຫົວເລາະຫຼືຕົບມື, ໃຫ້ເວລາເຂົາເຈົ້າອາບນ້ ຳ ເຈົ້າດ້ວຍຮູບໄຂ່.ເຖິງແມ່ນວ່າຈະບໍ່ເປັນນາທີ, ແຕ່ລໍຖ້າ, ເມື່ອພວກມັນຜ່ອນຄາຍລົງ ໜ້ອຍ ໜຶ່ງ, ເພື່ອສືບຕໍ່ໄປ, ຮູ້ສຶກເຖິງເວລານັ້ນ. ຮູ້ສຶກວ່າເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃສ, ແລະເຈົ້າຄວນຍ້າຍໄປບ່ອນໃດຕໍ່ໄປກັບເວທີ. ອັນນີ້ອາດຟັງແລ້ວເປັນສິ່ງທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ, ແຕ່ເມື່ອເຈົ້າມີປະສົບການຫຼາຍຂຶ້ນ, ເຈົ້າຈະຄິດອອກ.
5. 5 ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສຸພາບແລະຄວາມເປັນເພື່ອນ. ເຈົ້າຕ້ອງສ້າງຄວາມສໍາພັນກັບຄົນທີ່ເຈົ້າເຮັດວຽກນໍາແລະສະແດງໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເຫັນວ່າເຈົ້າເຫັນຄຸນຄ່າວຽກທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດ. ເຂົາເຈົ້າພະຍາຍາມຢ່າງ ໜັກ ຄືກັບທີ່ເຈົ້າເຮັດ!
   • ອວຍພອນໃຫ້ຄູ່ຮ່ວມງານຂອງເຈົ້າໂຊກດີແລະບອກເຂົາເຈົ້າວ່າເຂົາເຈົ້າເຮັດໄດ້ດີຫຼາຍ. ເວົ້າວ່າ: "ບໍ່ມີຂົນ, ບໍ່ມີຂົນ!" - ກ່ອນທີ່ເຂົາເຈົ້າຈະໄປກ່ຽວກັບຂັ້ນຕອນຂອງການ. ແລະສັນລະເສີນ:“ ເຈົ້າເກັ່ງຫຼາຍ!” - ຫຼັງຈາກພວກເຂົາສໍາເລັດ.
   • ຂອບໃຈທີມງານທັງforົດ ສຳ ລັບວຽກທີ່ເຮັດ ສຳ ເລັດ. ຕົວຢ່າງ, ຖ້າເຈົ້າມີຊ່າງແຕ່ງ ໜ້າ ທີ່ດີ, ເຈົ້າອາດຈະເວົ້າວ່າ,“ ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຂອບໃຈແທ້ everything ສໍາລັບທຸກສິ່ງທີ່ເຈົ້າໄດ້ເຮັດ. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດເປັນຄືກັບລັກສະນະຂອງຂ້ອຍໄດ້ຫຼາຍກວ່ານີ້!”

ຄໍາແນະນໍາ

• ຄິດກ່ຽວກັບເວລາໃດ ໜຶ່ງ ໃນຊີວິດຂອງເຈົ້າເມື່ອເຈົ້າໄດ້ປະສົບກັບປະຕິກິລິຍາທາງອາລົມເພື່ອປຸກຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າ. ຕົວຢ່າງ, ຖ້າຕົວລະຄອນຂອງເຈົ້າເສຍໃຈຫຼາຍ, ເຈົ້າສາມາດພະຍາຍາມຈື່ຊ່ວງເວລາທີ່ເຈົ້າdogັງdogາຫຼືຍາດພີ່ນ້ອງຂອງເຈົ້າ.
• ສຶກສານັກສະແດງທີ່ເຈົ້າມັກ. ເຈົ້າສາມາດເບິ່ງວິດີໂອຂອງນັກສະແດງທີ່ເຈົ້າມັກແລະຟັງຄໍາແນະນໍາຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຂຽນສິ່ງທີ່ດົນໃຈເຈົ້າແລະພະຍາຍາມເອົາມັນລົງມືປະຕິບັດ.
• ຂໍໃຫ້ມີການວິພາກວິຈານເກມຂອງເຈົ້າ. ບາງຄັ້ງຜູ້ ອຳ ນວຍການສະ ເໜີ ບົດຮຽນ ໜຶ່ງ ຕໍ່ ໜຶ່ງ ເພື່ອຊ່ວຍເຈົ້າປັບປຸງການປະຕິບັດຂອງເຈົ້າ.
• ອົບອຸ່ນກ່ອນອອກໄປ. ເຮັດການbreathingຶກຫາຍໃຈແບບງ່າຍ simple ເພື່ອໃຫ້ຄວາມອົບອຸ່ນຄໍຂອງເຈົ້າແລະຂະຫຍາຍຮ່າງກາຍຂອງເຈົ້າເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການສັ່ນສະເທືອນຢູ່ເທິງເວທີ.
• ຖ້າເຈົ້າຍັງເຮັດວຽກກ່ຽວກັບລັກສະນະຂອງເຈົ້າຢູ່, ເບິ່ງຄົນ. ເຈົ້າສາມາດເອົາໃຈໃສ່ກັບຄົນແປກ ໜ້າ ຫຼືຄົນທີ່ເຈົ້າຮູ້ຈັກແລະຢືມມາຈາກເຂົາເຈົ້າບາງນິໄສແລະລັກສະນະນິດໄສທີ່ເຈົ້າຢາກເຫັນຈາກລັກສະນະຂອງເຈົ້າ.
• ຢ່າລືມຫາຍໃຈເປັນປົກກະຕິເມື່ອເຈົ້າຢູ່ເທິງເວທີຫຼືຢູ່ຕໍ່ ໜ້າ ກ້ອງຖ່າຍຮູບ. ອັນນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ເຈົ້າຜ່ອນຄາຍແລະອອກສຽງເສັ້ນຂອງເຈົ້າໄດ້ຊັດເຈນຂຶ້ນ.
• ຖ້າເຈົ້າຢ້ານເວທີ, ເຈົ້າຄວນpracticeຶກການສະແດງຢູ່ຕໍ່ ໜ້າ ສະມາຊິກໃນຄອບຄົວຂອງເຈົ້າເພື່ອນໍາໄປໃຊ້ໃນການສະແດງ.