ເນື້ອຫາ

• ຂັ້ນຕອນ
• ຄຳ ແນະ ນຳ
• ຄຳ ເຕືອນ

ເນື້ອເພງໃນເພງສາມາດເຮັດໃຫ້ເປັນບົດເພງທີ່ດີຫລື ທຳ ລາຍເພງທັງ ໝົດ. ເນື້ອເພງຕ້ອງເຕືອນບາງສິ່ງບາງຢ່າງຂອງຜູ້ຟັງໃຫ້ເຂົ້າຮ່ວມ, ຮ້ອງເພງພ້ອມທັງມີຂໍ້ຄວາມທີ່ແຜ່ລາມອອກໄປເລື້ອຍໆ. ບໍ່ວ່າທ່ານຈະຂຽນບົດປະທ້ວງ, ບົດເພງກ່ຽວກັບຄວາມຮັກແລະຄວາມທຸກທໍລະມານ, ຫລືພຽງແຕ່ເພງດັງໃນວິທະຍຸ, ຮຽນຮູ້ການຂຽນເນື້ອໃນທີ່ມີຄວາມ ໝາຍ ສາມາດຊ່ວຍທ່ານຂຽນໄດ້. ເປັນເພງທີ່ປະສົບຜົນ ສຳ ເລັດແລະ ໜ້າ ປະທັບໃຈ.

ຂັ້ນຕອນ

ສ່ວນທີ 1 ຂອງ 5: ເລືອກຫົວຂໍ້

1. 

   ຕັດສິນໃຈຫົວຂໍ້ຂອງເພງ. ວິທີທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນຂຽນເນື້ອໃນທີ່ມີຄວາມ ໝາຍ ແມ່ນການ ກຳ ນົດສິ່ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການໃຫ້ເພງຂອງທ່ານຟັງ. ໜຶ່ງ ສາມາດແຕ່ງເກືອບທຸກຢ່າງ, ແຕ່ຖ້າທ່ານຢາກໃຫ້ເພງຂອງທ່ານມີຄວາມ ໝາຍ, ທ່ານຄວນເລືອກຫົວຂໍ້ທີ່ ເໝາະ ສົມກັບບຸກຄະລິກຂອງທ່ານ.
   • ຄິດກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ທີ່ ສຳ ຄັນ ສຳ ລັບທ່ານ. ຄິດກ່ຽວກັບປະສົບການຂອງທ່ານໃນຊີວິດ, ແລ້ວຂະຫຍາຍໄປສູ່ວັດທະນະ ທຳ ຂອງທ່ານ, ເມືອງທີ່ທ່ານອາໄສຢູ່, ແລະແມ່ນແຕ່ປະເທດຂອງທ່ານ.
   • ຄິດກ່ຽວກັບຊົ່ວໂມງທີ່ທ່ານປະສົບກັບຄວາມຈິງ / ຫົວຂໍ້. ຍົກຕົວຢ່າງ, ຖ້າທ່ານ ກຳ ລັງຂຽນກ່ຽວກັບຄວາມໂສກເສົ້າ, ລອງນຶກພາບເບິ່ງວ່າທ່ານຫລືຄົນອື່ນຮູ້ສຶກແນວໃດທີ່ຖືກປະຕິເສດ. ຖ້າທ່ານ ກຳ ລັງຂຽນກ່ຽວກັບປະເດັນດ້ານວັດທະນະ ທຳ, ໃຫ້ຄິດເຖິງຊ່ວງເວລາທີ່ທ່ານໄດ້ໃຊ້ກັບມັນ.
   • ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງທ່ານໃນເວລານີ້ແລະຍັງກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ທ່ານຈະພົບເຫັນຫຼັງຈາກທີ່ທ່ານໄດ້ຜ່ານປະສົບການ.

2. 

   
   
   ຂຽນຢ່າງອິດສະຫຼະໃນຫົວຂໍ້ທີ່ເລືອກ. ການຂຽນແບບບໍ່ເສຍຄ່າແມ່ນວິທີທີ່ງ່າຍທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນເມື່ອທ່ານຕິດຢູ່. ເມື່ອທ່ານໄດ້ເລືອກຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປ ສຳ ລັບເພງ, ຕັ້ງເວລາປະມານ 5 ນາທີ. ຂຽນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງເປັນເວລາ 5 ນາທີບໍ່ຢຸດຈົນກ່ວາສຽງເຕືອນຈະ ໝົດ ລົງໃນຂະນະທີ່ຄິດກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ທີ່ເລືອກ.
   • ພະຍາຍາມຢ່າຄິດຫຼາຍເກີນໄປໃນຂະນະທີ່ຂຽນ. ພຽງແຕ່ຂຽນ ຄຳ ເວົ້າ / ແນວຄວາມຄິດ / ຮູບພາບ / ສຽງ ທຳ ອິດທີ່ທ່ານຄິດເຖິງໃນເວລາທີ່ທ່ານຄິດກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ເພງ.
   • ຢ່າກັງວົນກ່ຽວກັບການສະກົດ, ການແກ້ໄຂຂໍ້ຜິດພາດ, ຫຼືແມ່ນແຕ່ ຄຳ ເວົ້າທີ່ຖືກຕ້ອງ. ເປົ້າ ໝາຍ ຢູ່ນີ້ແມ່ນການຂຽນທີ່ບໍ່ຢຸດເພື່ອສ້າງແນວຄວາມຄິດໃຫ້ຫຼາຍເທົ່າທີ່ຈະຫຼາຍໄດ້.
   • ສືບຕໍ່ຂຽນຈົນກວ່າເວລາ ໝົດ. ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານຈະຕ້ອງຂຽນປະໂຫຍກທີ່ບໍ່ມີຄວາມ ໝາຍ ຈົນກ່ວາ ຄຳ ສັບ ໃໝ່ໆ ເຂົ້າມາໃນໃຈ, ໃຫ້ຕິດຕາເບິ່ງ ໜ້າ.

3. 

   
   
   ແຄບລາຍຊື່ຂອງສິ່ງທີ່ທ່ານໄດ້ຂຽນລົງ. ເມື່ອເຖິງເວລາແລະທ່ານມີລາຍຊື່ ຄຳ ສັບແບບສຸ່ມໃນເຈ້ຍ, ທ່ານຈະຕ້ອງທົບທວນຄືນສິ່ງທີ່ໄດ້ຂຽນແລະເລືອກ ຄຳ ທີ່ດີທີ່ສຸດ. ຄິດເຖິງ ຄຳ ສັບທີ່ເວົ້າໄດ້ງ່າຍທີ່ສຸດ, ເບິ່ງຫຼາຍ, ມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສຸດ, ແລະແນ່ນອນວ່າມັນມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງທີ່ສຸດ.
   • ເລືອກ 10 ຫາ 12 ຄຳ ຈາກລາຍຊື່.
   • ຖ້າທ່ານມີຫລາຍກວ່າ 12 ຄຳ ທີ່ໃຊ້ໃຈເຢັນແທ້ໆນັ້ນບໍ່ເປັນຫຍັງ. ທ່ານບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງໃຊ້ພວກມັນທັງ ໝົດ, ແລະມັນກໍ່ມີປະໂຫຍດຫລາຍທີ່ຈະມີ ຄຳ ສັບອີກສອງສາມ ຄຳ ສັບໃຫ້ທ່ານເລືອກ. ຖ້າທ່ານບໍ່ມີຢ່າງ ໜ້ອຍ 10 ຄຳ, ລອງອອກ ກຳ ລັງກາຍໃນການຂຽນອິດສະຫຼະ.

4. 

   
   
   ຊອກຫາການເຊື່ອມຕໍ່. ເມື່ອທ່ານມີລາຍຊື່ຂອງ ຄຳ ທີ່ເລືອກແລ້ວ, ດຽວນີ້ແມ່ນເວລາທີ່ຈະຊອກຫາການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງບາງ ຄຳ ໃນຫົວຂໍ້. ຄິດກ່ຽວກັບສະມາຄົມຂອງທ່ານ ສຳ ລັບແຕ່ລະ ຄຳ ແລະປະສົບການໃດໃນຊີວິດຂອງທ່ານທີ່ ນຳ ໄປສູ່ສະມາຄົມເຫລົ່ານັ້ນ.
   • ເມື່ອທ່ານພົບສະມາຄົມແລ້ວ, ມັນກໍ່ ໝາຍ ຄວາມວ່າທ່ານ ກຳ ລັງສະແດງອາລົມເຂົ້າໃນເນື້ອເພງ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນປະຈຸບັນມັນເປັນພຽງແຕ່ບັນຊີ ຄຳ ສັບແບບສຸ່ມ, ແຕ່ລະ ຄຳ ສັບຈະກາຍເປັນຄວາມ ໝາຍ ໃນເວລາທີ່ທ່ານສ້າງສະມາຄົມທີ່ຈະແຈ້ງຫຼືສະແດງອອກ.
   • ຂຽນສອງສາມ ຄຳ, ວະລີ, ແມ່ນແຕ່ປະໂຫຍກທີ່ມີແຕ່ລະ ຄຳ ແລະສະມາຄົມເຂົ້າໃຈ. ຄຳ ສັບເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເປັນເນື້ອເພງ, ແຕ່ ຄຳ ທີ່ຂຽນວ່າ "ຕີຄວາມ ໝາຍ" ສາມາດເຮັດໄດ້ຄືກັບເນື້ອໃນຂອງເນື້ອເພງຕົວຈິງ.

5. 

   ລອງຂຽນປະໂຫຍກສັ້ນໆ. ຖ້າທ່ານສະດວກສະບາຍກັບຂັ້ນຕອນນີ້ໃນຂັ້ນຕອນການຂຽນ, ລອງພັດທະນາ ຄຳ ເວົ້າແລະການຕີຄວາມ / ສະມາຄົມຂອງທ່ານເປັນປະໂຫຍກສັ້ນໆ. ພວກເຂົາບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເປັນຄົນທີ່ສົມບູນແບບ, ບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງມີສຽງເວົ້າ, ບໍ່ຕ້ອງມີເຫດຜົນໃນເວລານີ້ທີ່ພວກເຂົາຖືກຜູກມັດ ນຳ ກັນ.ແຕ່ທ່ານສາມາດເລືອກປະໂຫຍກໃດ ໜຶ່ງ ຂອງ ຄຳ ສັບນີ້ແລະເຮັດໃຫ້ມັນເປັນສ່ວນ ໜຶ່ງ ຂອງວັກຕົ້ນຕໍຂອງເພງ, ແມ່ນແຕ່ເຂົ້າໄປໃນແຖວຂອງບົດເພງ.
   • ໃນຂັ້ນຕອນນີ້, ທ່ານບໍ່ຄວນຄິດກ່ຽວກັບເພງທີ່ສົມບູນ. ປ່ອຍໃຫ້ແນວຄວາມຄິດທີ່ຍັງບໍ່ທັນສິ້ນສຸດລົງຈາກລາຍຊື່ ຄຳ ສັບຂອງທ່ານ, ແລະເຮັດໃຫ້ຫົວຂໍ້ຢູ່ໃນໃຈເມື່ອທ່ານຂະຫຍາຍແລະທົດລອງໃຊ້ປະໂຫຍກຕ່າງໆ.
   ໂຄສະນາ

ສ່ວນທີ 2 ຂອງ 5: ປະກອບບົດບັນທຶກສຽງບົດ

1. 

   ຄິດກ່ຽວກັບສາຍຫຼັກ. ຂໍ້ທີ່ ສຳ ຄັນແມ່ນອີກວິທີ ໜຶ່ງ ຂອງການເອີ້ນຮ້ອງ. ກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເລີ່ມຕົ້ນຂຽນບົດເພງສ່ວນນີ້, ທົບທວນລາຍຊື່ປະໂຫຍກທີ່ທ່ານຫາກໍ່ແຕ່ງ. ຄິດກ່ຽວກັບປະໂຫຍກໃດທີ່ປະກອບດ້ວຍ ຄຳ ເວົ້າທີ່ມີຄວາມ ໝາຍ ທີ່ສຸດ, ເຂັ້ມແຂງ, ຫຼືມີຄວາມ ໝາຍ ທີ່ສຸດແລະມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງໂດຍກົງກັບຫົວຂໍ້ / ຫົວຂໍ້ທີ່ທ່ານເລືອກ.
   • ສຽງຮ້ອງໂດຍປົກກະຕິແລ້ວຈະເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍປະໂຫຍກຫລືສອງແລະຖືກຂະຫຍາຍອອກໄປ. ບົດຟ້ອນບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງມີສຽງຮ້ອງ, ແຕ່ມັນຕ້ອງເປັນຕາຈັບໃຈແລະມີສ່ວນຮ່ວມກັບຜູ້ຟັງ.
   • ພະຍາຍາມພັດທະນາປະໂຫຍກທີ່ຮູ້ສຶກວ່າມີລັກສະນະສ່ວນໃຫຍ່ຫລືຫຼົງໄຫຼກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ຂອງເພງ. ອີກເທື່ອ ໜຶ່ງ, ທ່ານບໍ່ຕ້ອງກັງວົນກ່ຽວກັບຄວາມສົມບູນແບບໃນຂັ້ນຕອນນີ້. ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງພະຍາຍາມຂະຫຍາຍແລະເພີ່ມລາຍລະອຽດໃສ່ປະໂຫຍກທີ່ຂຽນ.

2. 

   ຕັດສິນຄວາມຄິດເຫັນຂອງທ່ານ. ຜົນງານໃດ ໜຶ່ງ ແມ່ນຂຽນຈາກມູມມອງທີ່ແນ່ນອນ, ແລະມັນຂຶ້ນກັບທ່ານຕັດສິນໃຈວ່າມູມໃດເຮັດວຽກທີ່ດີທີ່ສຸດ ສຳ ລັບເພງ. ບາງທີທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງລອງຈາກທັດສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນບໍ່ຫຼາຍປານໃດແລະຕັດສິນໃຈວ່າແມ່ນມຸມໃດດີທີ່ສຸດທີ່ຈະບອກເລື່ອງຂອງທ່ານ.
   • ຄົນ ທຳ ອິດທີ່ໂດດເດັ່ນ ("ຂ້ອຍ", "ເຈົ້າ", "ເຈົ້າ") ແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນທັດສະນະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມທີ່ສຸດເພາະວ່າມັນເປັນການສ້າງປະສົບການສ່ວນຕົວ, ແລະຜູ້ຟັງເພງ (ໂດຍສະເພາະນັກຮ້ອງ!) ຈະປ່ຽນແທນທີ່ຢູ່ແບບຟອມທີ່ຖືກຕ້ອງ ສຳ ລັບການອອກສຽງຂອງ "I" ໃນເພງ.
   • ບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າທັດສະນະຂອງຄົນ ທຳ ອິດແມ່ນງ່າຍທີ່ຈະກ່ຽວຂ້ອງກັບ, ແຕ່ມັນ ຈຳ ເປັນຕ້ອງກົງກັບເພງຂອງທ່ານ. ບາງທີທ່ານອາດຈະແຕ່ງເພງທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນບາງຢ່າງຫຼາຍກວ່າທີ່ທ່ານເອົາໄວ້ໃນບົດເພງ.
   • ທົດລອງກ່ຽວກັບທັດສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອເບິ່ງວ່າບ່ອນໃດເປັນບ່ອນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການຖ່າຍທອດສິ່ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການຖ່າຍທອດ.

3. 

   ການປະກອບສຽງເພງທີ່ອ້ອມຮອບຄວາມຮູ້ສຶກ. ບົດເພງທີ່ ໜ້າ ປະທັບໃຈທີ່ສຸດມັກຈະມີຄວາມປັ່ນປ່ວນຫຼາຍແລະສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກພື້ນຖານແລະຕົ້ນຕໍທີ່ສຸດໃນຫົວໃຈຂອງເພງ. ບົດເພງບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງສັບສົນເກີນໄປ (ເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າມັນເປັນແບບຂອງເຈົ້າແລະມັນຈະງ່າຍ ສຳ ລັບເຈົ້າທີ່ຈະເຮັດມັນ). ສິ່ງ ສຳ ຄັນແມ່ນການສ້າງສຽງຮ້ອງທີ່ມີອາລົມແລະເນັ້ນຫົວຂໍ້ລວມຂອງເພງ.
   • ໃນເວລາທີ່ຂຽນເນື້ອເພງ ສຳ ລັບບົດເພງ, ທ່ານຄວນເອົາໃຈໃສ່ເລື່ອງນີ້ໃນຫົວໃຈຂອງຄວາມຮູ້ສຶກຕົ້ນຕໍໃນເພງ. ຖ້າທ່ານພະຍາຍາມກອດໂງ່ຫລາຍເກີນໄປ, ສຽງຮ້ອງຈະວຸ້ນວາຍ, ສັບສົນຫລືເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງຍາກທີ່ຈະເຂົ້າໃຈ.
   • ຖ້າທ່ານຍັງບໍ່ໄດ້ຕັດສິນໃຈວ່າອາລົມຫຼັກຂອງເພງແມ່ນຫຍັງ, ໃຫ້ກັບໄປຫາຫົວຂໍ້ແລະບັນຊີລາຍຊື່ ຄຳ ສັບ / ປະໂຫຍກທີ່ທ່ານເລືອກເພື່ອທົບທວນຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປ. ຖ້າຫົວຂໍ້ຂອງທ່ານຂ້ອນຂ້າງເຈາະຈົງ, ທ່ານກໍ່ຈະມາພ້ອມກັບອາລົມທີ່ສອດຄ້ອງກັນບໍ່ຍາກ.

4. 

   ການກໍ່ສ້າງໂຄງສ້າງ. ຕາມໂຄງສ້າງ, ສຽງຮ້ອງໂດຍປົກກະຕິມີ 4 ຫາ 6 ປະໂຫຍກ. ປະໂຫຍກສາມາດເປັນ rhyme, ແຕ່ບໍ່ຈໍາເປັນ. ໃນບົດເພງກໍ່ອາດຈະມີເນື້ອເພງທີ່ຊ້ ຳ ອີກໃນຕອນຕົ້ນຫລືຕອນຈົບຂອງແຕ່ລະບົດ. ບໍ່ມີກົດລະບຽບທີ່ເຂັ້ມງວດໃນການຄວບຄຸມໂຄງສ້າງຂອງ chorus, ແຕ່ຢ່າງ ໜ້ອຍ ຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບຮູບແບບພື້ນຖານສາມາດຊ່ວຍທ່ານໃນການຮ່າງບົດບັນທຶກ chorus ທີ່ມີໂຄງສ້າງທີ່ສອດຄ່ອງກວ່າເກົ່າ.
   • ໂຄງປະກອບການຮ້ອງເພງທີ່ພົບເລື້ອຍທີ່ສຸດແມ່ນ AABA, ຊຶ່ງ ໝາຍ ຄວາມວ່າ ຄຳ ປະໂຫຍກປະໂຫຍກ ທຳ ອິດ, ທີສອງແລະສີ່ພ້ອມກັນຫລືມີປະໂຫຍກທີ່ເວົ້າຊ້ ຳ ອີກ. ປະໂຫຍກທີສາມແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບປະໂຫຍກ ທຳ ອິດ, ທີສອງແລະສີ່, ແຕ່ອາດຈະແຕກຕ່າງກັນເລັກນ້ອຍ.

5. 

   ທົບທວນພາກທີ່ຂຽນແລ້ວ. ເມື່ອທ່ານໄດ້ຂຽນສອງສາມແຖວໃນບົດເພງ, ທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງໄດ້ອ່ານຄືນເພື່ອເບິ່ງວ່າມັນມີຄວາມ ໝາຍ ແນວໃດ. ໂດຍຫົວຂໍ້, ບົດເພງຄວນຈະອະທິບາຍ ຄຳ ຕອບທີ່ເປັນອາລົມຂອງທ່ານຕໍ່ເຫດການ, ຄົນຫຼືສະຖານທີ່ທີ່ຖືກປົກຄຸມໄວ້ໃນເນື້ອເພງຕົ້ນຕໍ. ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານຍັງບໍ່ໄດ້ຂຽນເນື້ອໃນຕົ້ນຕໍ, ບົດເພງກໍ່ຄວນຕອບສະ ໜອງ ຢ່າງຈະແຈ້ງຕໍ່ຄວາມ ໝາຍ ທີ່ເພງຕ້ອງການຖ່າຍທອດ.
   • ຍົກຕົວຢ່າງ, ໃນເພງຮັກທີ່ໂສກເສົ້າ, ບົດເພງຄວນເວົ້າເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງທ່ານເມື່ອທ່ານສູນເສຍຄົນ. ເນື້ອເພງຕົ້ນຕໍສາມາດບອກໄດ້ວ່າຄວາມໂສກເສົ້ານັ້ນມາຈາກໃສ, ແຕ່ບົດເພງຄວນຈະເປັນອາລົມ, ພາບແລະ / ຫລືບັນຈຸຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຈົ້າໃນການແຕກແຍກຂອງຄວາມຮັກ.
   • ເພງປະທ້ວງທີ່ມີເນື້ອຮ້ອງ ທຳ ອິດທີ່ມີລາຍລະອຽດ / ບັນລະຍາຍເຫດການສັງຄົມທີ່ແນ່ນອນ (ຕົວຢ່າງການປະຕິບັດໂທດທີ່ບໍ່ມີໂທດທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງ) ຄວນມີສຽງຮ້ອງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຄວາມ ໝາຍ ເຕັມ. ຂອງມັນ - ເຊິ່ງອາດຈະປະກອບມີຄວາມຄຽດແຄ້ນ, ຄວາມຢ້ານກົວ, ຄວາມໂສກເສົ້າຫຼືຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງສິ້ນເຊີງ, ແຕ່ວ່າການຕອບສະ ໜອງ ທາງດ້ານອາລົມຢ່າງເລິກເຊິ່ງຕໍ່ຫົວຂໍ້ຕ້ອງໄດ້ຮັບ.
   ໂຄສະນາ

ພາກທີ 3 ໃນ 5: ຂຽນເນື້ອຮ້ອງ ທຳ ອິດ

1. 

   ຕັດສິນໃຈປະຕິບັດງານໃນເພງ. ເມື່ອທ່ານມີຫົວຂໍ້ແລະ ຄຳ ຕອບຕໍ່ມັນ, ໜ້ອຍ ຫລືຫຼາຍ, ທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເລົ່າເຫດການຕ່າງໆທີ່ເຮັດໃຫ້ທ່ານມີປະຕິກິລິຍາ. ໜຶ່ງ ໃນບັນດາເນື້ອໃນ ສຳ ຄັນຂອງເນື້ອເພງແມ່ນການກະ ທຳ ຂອງການ ນຳ ເລື່ອງໃນບົດເພງ. ການປະຕິບັດຍັງຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສະແດງຄວາມຄິດແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງທ່ານໂດຍບໍ່ຕ້ອງເວົ້າໂດຍກົງ.
   • ຄຳ ສຸພາສິດເກົ່າຂອງການຂຽນ "ສະແດງ, ບໍ່ນັບ" ຍັງໃຊ້ກັບການຂຽນເນື້ອເພງ.
   • ເນື້ອເພງທີ່ "ຂ້ອຍແກະສະຫຼັກຊື່ຂອງເຈົ້າໄວ້ໃນຫົວໃຈຂອງຂ້ອຍ" ຈະມີຄວາມ ເໜັງ ຕິງຫຼາຍກ່ວາ ຄຳ ເວົ້າທີ່ງ່າຍໆທີ່ວ່າ "ຂ້ອຍຮັກເຈົ້າ". ປະໂຫຍກທີ່ວ່າ "ຂ້ອຍຮັກເຈົ້າ" ໃນບົດເພງທີ່ມີຄວາມສ່ຽງສ່ຽງທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງຟັງ, ໃນຂະນະທີ່ ຄຳ ອະທິບາຍຂອງການກະ ທຳ ນັ້ນກໍ່ ໝາຍ ຄວາມວ່າມີຄວາມ ໝາຍ ຫຼາຍ.
   • ຖ້າທ່ານມີບັນຫາໃນການຂຽນການປະຕິບັດເນື້ອໃນຕົ້ນຕໍ, ໃຫ້ເບິ່ງຄືນບັນຊີລາຍຊື່ ຄຳ ສັບ ທຳ ອິດ, ອ່ານບົດເພງ, ແລະຄິດກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ຂອງເພງ. ຈາກບ່ອນນັ້ນ, ທ່ານສາມາດຊອກຫາປະໂຫຍກທີ່ອະທິບາຍໂດຍສະເພາະການກະ ທຳ ໃນ ຄຳ ຫລັກ.
   • ຖ້າທ່ານຮູ້ສຶກວ່າຂຽນເນື້ອໃນຂອງບົດເພງ, ລອງຂຽນບົດສັ້ນໆກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ທີ່ທ່ານເລືອກ. ຈາກນັ້ນທ່ານສາມາດຕັດສິນໃຈວ່າເຫດການໃດທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ, ຫຼືຢ່າງ ໜ້ອຍ ທ່ານກໍ່ມີແນວຄວາມຄິດເພີ່ມເຕີມທີ່ຈະຂຽນໃສ່ເຈ້ຍ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ນີ້ຈະເຮັດໃຫ້ເພງຂອງທ່ານເຂັ້ມແຂງຂື້ນ.

2. 

   ເລືອກຮູບພາບໃນເພງ. ເມື່ອທ່ານໄດ້ລະບຸການປະຕິບັດຫົວຂໍ້ໃນເພງຂອງທ່ານ, ທ່ານສາມາດໃຊ້ ຄຳ ອະທິບາຍເພື່ອເຮັດໃຫ້ຈິນຕະນາການຂອງຜູ້ຊົມ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ໃນບົດເພງທີ່ເວົ້າເຖິງຄວາມເສົ້າສະຫຼົດໃຈຂອງການສູນເສຍຄູ່ນອນຂອງທ່ານ, ທ່ານສາມາດລວມເອົາປະໂຫຍກ ໜຶ່ງ ທີ່ພັນລະນາເຖິງທ່ານຢູ່ຫົວເຂົ່າແລະນ້ ຳ ຕາໄຫລລົງແກ້ມຂອງທ່ານ. ພາບນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຟັງຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມຮັກອັນເລິກເຊິ່ງແລະຍັງຊ່ວຍຕອບສະ ໜອງ ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງທ່ານໃນບົດເພງ.
   • ຜູ້ຟັງຈະບໍ່ສາມາດເຫັນ "ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຈົ້າໃນເພງ, ແຕ່ເນື້ອເພງທີ່ເບິ່ງເຫັນສາມາດຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຟັງເບິ່ງເຫັນການກະ ທຳ ຂອງເຈົ້າເມື່ອເຈົ້າປະສົບກັບມັນ. ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຟັງສາມາດເຂົ້າໃຈຄວາມ ໝາຍ ຂອງເພງໄດ້ງ່າຍຂື້ນ. ມັນຍັງເປັນເລື່ອງສ່ວນຕົວເລື່ອງທີ່ທ່ານເລົ່າສູ່ຟັງ.

3. 

   ລາຍ​ລະ​ອຽດ​ເພີ່ມ​ເຕີມ. ລາຍລະອຽດຕ່າງໆຈະ ນຳ ເອົາຮູບພາບທີ່ສົດໃສໄປສູ່ຊີວິດ. ທ່ານສາມາດໃຊ້ adjective ແລະ adverbs ທີ່ມີພະລັງແລະ ໜ້າ ສົນໃຈເພື່ອສ້າງຮູບພາບແລະເພີ່ມລາຍລະອຽດ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ໃນ ຄຳ ອະທິບາຍຂອງທ່ານກ່ຽວກັບທ່ານຄຸເຂົ່າລົງແລະຮ້ອງໄຫ້ເມື່ອທ່ານສູນເສຍຄົນ, ທ່ານສາມາດອະທິບາຍພື້ນດິນຢູ່ລຸ່ມຫົວເຂົ່າຂອງທ່ານ, ຫລືລົມພັດໄປທາງຫລັງຂອງທ່ານ. ຂໍ້ສະເພາະດັ່ງກ່າວປ່ຽນເຫດການທົ່ວໄປສູ່ເລື່ອງສ່ວນຕົວ. ເຖິງແມ່ນວ່າຜູ້ອ່ານຈະສູນເສຍຜູ້ໃດຜູ້ ໜຶ່ງ, ພວກເຂົາອາດຈະບໍ່ຄຸເຂົ່າລົງໃນຕອນເຊົ້າຂອງເດືອນພະຈິກທີ່ເຢັນ.
   • ຫລີກລ້ຽງການໃຊ້ ຄຳ ທີ່ພັນລະນາແບບທົ່ວໆໄປເຊັ່ນ“ ໂດດດ່ຽວ” ຫລື“ ງາມ”. ພະຍາຍາມເປັນເອກະລັກທີ່ເປັນໄປໄດ້, ເພາະວ່າສິ່ງນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ເພງຂອງທ່ານໂດດເດັ່ນຈາກເພງອື່ນໆໃນຫົວຂໍ້ດຽວກັນ. ຄວາມເປັນເອກະລັກຈະເຮັດໃຫ້ເພງມີຄວາມຮູ້ສຶກແລະມີຄວາມ ໝາຍ ຫລາຍຂື້ນ, ແລະຊ່ວຍໃຫ້ພາກສ່ວນຕ່າງໆຂອງເນື້ອເພງມີຄວາມສະ ໜິດ ຕິດພັນກັນ.
   • ສ້າງຕົວລະຄອນແຍກຕ່າງຫາກ ສຳ ລັບເພງ. ອະທິບາຍສະພາບອາກາດ, ລະດູການຂອງປີ, ຫຼືສິ່ງທີ່ຄົນໃນບົດເພງໄດ້ສວມໃສ່. ທ່ານຈະຊ່ວຍເຮັດໃຫ້ເພງມີຊີວິດຊີວາໂດຍການ ໝູນ ວຽນຮອບເຫດການ.

4. 

   ຊອກຫາການຈັດແຈງທີ່ ເໝາະ ສົມ. ເນື້ອໃນຂອງບົດເພງສາມາດອະທິບາຍເຫດການຕົ້ນຕໍຕາມ ລຳ ດັບເຫດການ (ຕາມ ລຳ ດັບຈາກເວລາທີ່ມັນເລີ່ມຕົ້ນ) ຫຼືມັນອາດຈະເປັນການເລົ່າເຖິງເຫດການທີ່ ນຳ ໄປສູ່ການຕອບສະ ໜອງ ທາງດ້ານອາລົມຂອງທ່ານ.ວິທີການໃດທີ່ທ່ານໃຊ້, ທ່ານອາດຈະຕ້ອງທົດລອງໂຄງສ້າງຂອງເນື້ອເພງຕົ້ນຕໍເພື່ອຊອກຫາການຈັດແຈງທີ່ດີທີ່ສຸດ ສຳ ລັບເພງຂອງທ່ານ. ຖ້າເພງແມ່ນກ່ຽວກັບເຫດການທີ່ແທ້ຈິງໃນອະດີດ (ຄືກັບການເສຍຊີວິດຂອງຄົນທີ່ເຮົາຮັກ) ຫຼັງຈາກນັ້ນການຈັດແຈງແບບ chronological ແມ່ນ ເໝາະ ສົມທີ່ສຸດ. ຖ້າມັນເປັນເຫດການທົ່ວໄປໃນຊີວິດຂອງທ່ານ (ຄືກັບການແຕກແຍກກັນ), ຫຼີ້ນເລັກ ໜ້ອຍ ຕາມ ລຳ ດັບເຫດການເພື່ອວ່າແຕ່ລະຂໍ້ ສຳ ຄັນຕົ້ນໆຈະຄ່ອຍໆເຮັດໃຫ້ເກີດສຽງຮ້ອງ.
   • ປະໂຫຍກ ທຳ ອິດໃນທຸກໆວັກທີ່ ສຳ ຄັນຂອງບົດເພງແມ່ນ ສຳ ຄັນ, ແຕ່ປະໂຫຍກ ທຳ ອິດຂອງວັກເປີດມັກຈະແມ່ນ ຄຳ ທີ່ ສຳ ຄັນທີ່ສຸດ. ມັນສາມາດເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງຂອງທ່ານສືບຕໍ່ຟັງເພງຂອງທ່ານໄດ້ຫຼືບໍ່.
   • ໃຊ້ປະໂຫຍກເປີດຂອງແຕ່ລະວັກຫຼັກເພື່ອດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຟັງ, ພ້ອມກັນນັ້ນກໍ່ສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກໃຫ້ກັບເພງ. ທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ ຄຳ ຖະແຫຼງການ, ເພາະວ່າສິ່ງນີ້ສາມາດເຮັດໃຫ້ຂໍ້ຄວາມຂອງທ່ານຊັດເຈນຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ.
   • ພະຍາຍາມໃຊ້ປະໂຫຍກ ໜຶ່ງ ຫລືສອງປະໂຫຍກທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈຫຼືຮູບພາບທີ່ເຈາະຈົງ. ສິ່ງນີ້ສາມາດດຶງດູດຄວາມສົນໃຈແລະເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ.
   • ການຊໍ້າຄືນເພງແມ່ນເປັນທີ່ຍອມຮັບໄດ້ (ຕາບໃດທີ່ມີຄວາມແຕກຕ່າງໃນສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງເພງ), ແຕ່ວ່າທ່ານຄວນເຮັດໃຫ້ດີທີ່ສຸດເພື່ອຫລີກລ້ຽງ ຄຳ ເວົ້າທີ່ຫຍໍ້. ຖ້າຜູ້ຟັງຂອງທ່ານສາມາດເດົາໄດ້ວ່າເສັ້ນຕໍ່ໆມາເປັນແນວໃດເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນກໍ່ຕາມ, ພວກເຂົາອາດຈະບໍ່ພົບເພງຂອງທ່ານທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈຫຼາຍ.
   • ຈົ່ງ ຈຳ ໄວ້ວ່າຈະຕິດກັບ ໜຶ່ງ ຈຸດ / ຫົວຂໍ້ / ຫົວຂໍ້ໃນເພງທັງ ໝົດ! ທ່ານສາມາດເວົ້າກ່ຽວກັບບາງເຫດການຫລືຄວາມຊົງ ຈຳ ໃນເນື້ອເພງຕົ້ນຕໍຂອງເພງ, ແຕ່ມັນຕ້ອງເຮັດກັບເຫດການໃດ ໜຶ່ງ ທີ່ນັກຮ້ອງສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກ.
   ໂຄສະນາ

ພາກທີ 4 ຂອງ 5: ເຮັດ ສຳ ເລັດເພງ

1. 

   ຕັດສິນໃຈວ່າຈະໃຊ້ສຽງຮ້ອງກ່ອນ. ບົດເພງກ່ອນແຕ່ງບົດ ນຳ ທ່ານຜູ້ຟັງຈາກບົດທີ່ ສຳ ຄັນໄປສູ່ບົດເພງ. ປົກກະຕິແລ້ວມັນໃຊ້ເວລາປະໂຫຍກທີ່ອະທິບາຍຂອງເນື້ອເພງຫລັກແລະສົ່ງຕໍ່ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງບົດເພງ. ບົດເພງກ່ອນແຕ່ງສາມາດແນະ ນຳ ໃຫ້ຜູ້ຟັງຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງບົດເພງຫລືພຽງແຕ່ເຊື່ອມຕໍ່ສອງສ່ວນຂອງບົດເພງ.
   • ທ່ານບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງຂຽນບົດເພງກ່ອນ ໜ້າ. ບໍ່ແມ່ນເພງທັງ ໝົດ ລ້ວນແຕ່ມີສ່ວນນີ້. ແຕ່ເມື່ອຖືກ ນຳ ໃຊ້ຢ່າງຄ່ອງແຄ້ວ, ບົດເພງກ່ອນ ໜ້າ ກໍ່ສາມາດສະແດງຄວາມເປັນມາໃຫ້ກັບບົດເພງ.
   • ການປ່ຽນຈາກການເລົ່າເລື່ອງຂອງເພງໄປສູ່ການຕອບສະ ໜອງ ທາງດ້ານອາລົມໂດຍບໍ່ມີການບັນຍາຍສຽງກໍ່ຍັງສາມາດກ້ຽງໄດ້, ແຕ່ຍັງສາມາດເຮັດໃຫ້ບົດເພງມີຄວາມງົມງາຍແລະຍັງບໍ່ທັນຈົບ. ພຽງແຕ່ທ່ານສາມາດຕັດສິນໃຈວ່າຈະຂຽນບົດເພງກ່ອນລ່ວງ ໜ້າ ຫຼືບໍ່ແລະມັນອາດຈະຂື້ນກັບສິ່ງທີ່ເພງຕ້ອງການບອກເລື່ອງຂອງທ່ານເອງ.

2. 

   ເອົາຊິ້ນສ່ວນຕ່າງໆເຂົ້າກັນ. ທ່ານມີເນື້ອເພງເປັນ ຄຳ ອະທິບາຍຂອງເຫດການ, ສຽງຮ້ອງແມ່ນການຕອບສະ ໜອງ ທາງດ້ານອາລົມທີ່ສົດໃສ, ແລະຕອນນີ້ທ່ານເລີ່ມຄິດກ່ຽວກັບເພງດັ່ງກ່າວໂດຍລວມ. ບົດເພງຄວນຈະເປັນຈຸດໃຈກາງຂອງເພງ, ແຕ່ເນື້ອເພງຕົ້ນຕໍຕ້ອງເປັນພື້ນຖານໃຫ້ແກ່ການຕອບຮັບທາງດ້ານອາລົມນັ້ນ. ຖ້າຜູ້ຟັງບໍ່ຮູ້ສຶກວ່າສຽງຮ້ອງແມ່ນ ຄຳ ຕອບທີ່ເຂົ້າໃຈງ່າຍຈາກເນື້ອເພງຕົ້ນຕໍ, ບົດເພງຂອງທ່ານອາດຈະສັບສົນຫລືເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາເສົ້າໃຈ.
   • ເຖິງແມ່ນວ່າເນື້ອໃນຕົ້ນຕໍຂອງບົດເພງຈະພັນລະນາເຖິງຫລາຍເຫດການຫລືຫລາຍແງ່ມຸມຂອງເຫດການໃດ ໜຶ່ງ, ພວກເຂົາຕ້ອງເຮັດວຽກຢ່າງກົມກຽວເພື່ອປະມວນຜົນຫລື ນຳ ໄປສູ່ການຕອບສະ ໜອງ ທາງດ້ານອາລົມທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດສຽງຮ້ອງ.
   • ຄວາມຮູ້ສຶກໃນເນື້ອເພງຄວນເອົາໃຈໃສ່ໃນລະດັບຕ່ ຳ ສຸດ. ຖ້າພາກສ່ວນໃດ ໜຶ່ງ ຂອງບົດເພງຍັງເຕັມໄປດ້ວຍອາລົມ, ຜູ້ຟັງອາດຈະຮູ້ສຶກວ່າມັນຍາກ.
   • ເນື້ອໃນຕົ້ນຕໍຂອງບົດເພງຄວນຈະມີສະເພາະ. ມັນຕ້ອງສະແດງເຖິງຄົນ, ສະຖານທີ່, ສະຖານະການຫຼືສະຖານະການຕ່າງໆໂດຍບໍ່ຕ້ອງອາລົມຮ້າຍແຮງ.
   • ຖ້າທ່ານພົບວ່າມັນຍາກທີ່ຈະຄິດເຖິງເສັ້ນດຽວຈາກເນື້ອເພງຫຼັກ, ລອງເຮັດສຽງປັ່ນປ່ວນທີ່ກົງກັບບົດເພງ. ເຖິງແມ່ນວ່າບໍ່ມີດົນຕີ, ທ່ານອາດຈະມີແນວຄິດທີ່ຫຍໍ້ທໍ້ກ່ຽວກັບເພັງຂອງເພງໂດຍອີງໃສ່ເນື້ອເພງ. ໂດຍການຮ້ອງເພງດ້ວຍສຽງປອບໂຍນຫຼືຮ້ອງເພງ“ ລື້ la” ຕໍ່ກັບເນື້ອໃນ ສຳ ຄັນຂອງບົດເພງ, ທ່ານສາມາດແຕ່ງເນື້ອເພງໄດ້ຫຼືຮັບຮູ້ເຖິງ ຄຳ ສັບທີ່ມີປະສິດຕິພາບດີຂື້ນໃນເນື້ອເພງ.

3. 

   ທົບທວນແລະແກ້ໄຂ. ມັນຍາກທີ່ຈະຮູ້ວ່າເນື້ອເພງຂອງເຈົ້າມີຄວາມ ໝາຍ ແນວໃດຕໍ່ຄົນອື່ນ. ມັນແນ່ນອນມັນເຮັດໃຫ້ທ່ານມີຄວາມຮູ້ສຶກ, ແລະຖ້າທ່ານຂຽນດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດແລະຈິງຈັງ, ເນື້ອເພງຂອງທ່ານກໍ່ຈະ ສຳ ພັດກັບຫົວໃຈຂອງຜູ້ຟັງເຊັ່ນກັນ.
   • ສະແດງເນື້ອເພງໃຫ້ເພື່ອນສະ ໜິດ, ຫຼືຮ້ອງເພງໃຫ້ຄົນທີ່ທ່ານເອົາຄວາມຄິດເຫັນຂອງເຂົາເຈົ້າມາຢ່າງຈິງຈັງ.
   • ບອກທຸກໆທ່ານວ່າທ່ານຕ້ອງການ ຄຳ ຕິຊົມທີ່ຈິງໃຈ. ຖ້າມີສະຖານທີ່ໃນເພງທີ່ເພື່ອນຂອງທ່ານຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ ເໝາະ ສົມ, ສັບສົນ, ຫຼືບໍ່ກ້າ, ຂໍໃຫ້ພວກເຂົາແຈ້ງໃຫ້ທ່ານຊາບ.
   • ແກ້ໄຂຖ້າ ຈຳ ເປັນ. ໃຊ້ ຄຳ ຕິຊົມຈາກເພື່ອນເພື່ອຕັດສິນໃຈວ່າພາກໃດຂອງເພງ (ຖ້າມີ) ຕ້ອງໄດ້ປັບປ່ຽນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໄປໂດຍຜ່ານຂະບວນການອີກເທື່ອຫນຶ່ງເພື່ອ firmer ພາກສ່ວນທີ່ຕ້ອງການແກ້ໄຂຂອງເພງ.
   ໂຄສະນາ

ພາກທີ 5 ຂອງ 5: ແຕ່ງເນື້ອເພງປະກອບກັບສຽງດົນຕີ

1. 

   ຮູ້ວິທີການສະແດງຄວາມກ້າຫານ. ອີງຕາມຫົວຂໍ້ຂອງເພງ, ທ່ານອາດຈະຕ້ອງການສະແດງຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງທ່ານ (ຫຼືເລື່ອງຂອງຜູ້ບັນຍາຍ). ວິທີທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດໃນການເຮັດສິ່ງນີ້ (ນອກ ເໜືອ ຈາກເນື້ອໃນທີ່ເນື້ອເພງເວົ້າໃນເຈ້ຍ) ແມ່ນໃຫ້ສຽງຂອງທ່ານສົ່ງຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງຕົວລະຄອນ.
   • ເລີ່ມຕົ້ນເພັງຂອງບົດເພງໃນການຕີຄັ້ງ ທຳ ອິດຂອງແຕ່ລະແຖບເພື່ອສ້າງເພັງທີ່ມີສຽງສະ ໝໍ່າ ສະ ເໝີ ແລະສະ ໝໍ່າ ສະ ເໝີ.
   • ພິຈາລະນາເລີ່ມຕົ້ນເພງຂອງທ່ານໃນລະດັບສຽງທີ່ຕ່ ຳ ຫລືສູງກວ່າປົກກະຕິ. ສະນັ້ນເມື່ອທ່ານຍົກສູງບົດບາດຂອງສຽງຮ້ອງ (ຫລືເຮັດໃຫ້ຕ່ ຳ ກວ່າ, ຂື້ນກັບວິທີທີ່ທ່ານເລີ່ມຕົ້ນ), ເນື້ອເພງຈະຖືກເນັ້ນ ໜັກ ຫຼາຍຂຶ້ນແລະດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຟັງເຂົ້າໃນສຽງເພງ.

2. 

   ສະແດງອາລົມໃນເພງ. ຖ້າເວົ້າເຖິງຄວາມຮັກ, ຄວາມຫຼົງໄຫຼຫຼືຄວາມທຸກ, ເນື້ອເພງຂອງເຈົ້າຕ້ອງສົ່ງຄວາມຮູ້ສຶກຫຼາຍ. ແຕ່ວິທີທີ່ທ່ານຮ້ອງເພງແມ່ນແຕ່ສາມາດຊ່ວຍໃນການສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເນື້ອເພງຕົ້ນຕໍກໍ່ຄືສຽງຮ້ອງຂອງບົດເພງ.
   • ລອງຮ້ອງເພັງສ່ວນໃຫຍ່ຂອງເພັງໃຫ້ ເໝາະ ກັບລະດັບກາງຂອງທ່ານ. ດ້ວຍວິທີນີ້, ທ່ານຈະສ້າງສຽງປ່ຽນແປງໃນບົດເພງ, ບໍ່ວ່າຈະສູງກວ່າຫຼືຕ່ ຳ, ເພື່ອເພີ່ມຄວາມຮູ້ສຶກໃຫ້ກັບສິ່ງທີ່ທ່ານຢາກເວົ້າ.
   • ທ່ານອາດຈະໄດ້ຍິນຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງບົດເພງນີ້ວ່າ "ຂ້ອຍແລະ Bobby McGee" ຈາກລຸ້ນ Janis Joplin. ນາງຮ້ອງເພງເກືອບທັງ ໝົດ ຢູ່ໃນສະ ໜາມ ກາງຂອງນາງ, ແຕ່ລະຄັ້ງທີ່ນາງຍົກຫຼືຕ່ ຳ ສຽງຂອງນາງ, ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຢາກຍາວແລະຄວາມເຈັບປວດກໍ່ຮຸນແຮງຂຶ້ນທັນທີ.

3. 

   ຊອກຫາສຽງສູງ ທຳ ມະຊາດແລະສຽງສູງຂອງທ່ານ. ໃນເວລາສ້າງເພັງ ສຳ ລັບເພງຂອງທ່ານ, ລອງອ່ານເນື້ອເພງເພື່ອຟັງ. ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານຄິດໄລ່ວ່າປະໂຫຍກໃດຄວນສູງຫລືຕ່ ຳ ໃນລະດັບສຽງຂອງທ່ານ, ແລະຕັດສິນໃຈວ່າ ຄຳ ໃດຄວນຈະເນັ້ນ ໜັກ, ຍາວຫຼືສັ້ນ.
   • ທົດລອງດ້ວຍສຽງ ສຳ ນຽງຫລາຍສຽງ, ສູງ / ຕ່ ຳ. ທ່ານອາດຈະບໍ່ເຮັດດີໃນຄັ້ງ ທຳ ອິດ - ແລະມັນກໍ່ດີ. ເນື້ອເພງຂອງທ່ານມີຄວາມ ໝາຍ ແລະຄວາມຮູ້ສຶກ, ແລະການສະແດງຈະເກີດຂື້ນຕາມ ທຳ ມະຊາດແລະ ໝັ້ນ ໃຈໃນສິ່ງທີ່ທ່ານ ກຳ ລັງເວົ້າ.
   ໂຄສະນາ

ຄຳ ແນະ ນຳ

• ຢ່າພະຍາຍາມປະໂຫຍກແຕ່ລະປະໂຫຍກ. ຖ້າສິ່ງນີ້ເຮັດວຽກໄດ້ດີ, ແຕ່ມັນຍັງສາມາດເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງຮູ້ສຶກຖືກບັງຄັບຫລືຈັດແຈງໄດ້.
• ຂຽນເນື້ອເພງຈາກທາງລຸ່ມຂອງຫົວໃຈຂອງທ່ານ. ມີຄວາມຊື່ສັດຕໍ່ປະສົບການແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຈົ້າ. ຫົວຂໍ້ຂອງທ່ານອາດຈະບໍ່ ໃໝ່, ແຕ່ວ່າເພງຂອງທ່ານຄວນຈະເປັນເອກະລັກສະເພາະແລະເປັນເອກະລັກສະເພາະ.
• ຮັກສາວາລະສານໃຫ້ຂຽນ ຄຳ ເວົ້າທີ່ເກີດຂື້ນຢ່າງກະທັນຫັນ.
• ຄຳ ສັບທີ່ມີສຽງດັງສະ ໜັ່ນ ມັກຈະມີສຽງງ່າຍດາຍເກີນໄປ. ແທນທີ່ຈະ, ໃຫ້ຄວາມສະບາຍກັບ ຄຳ ເວົ້າທີ່ບໍ່ຄືກັນ. ຕົວຢ່າງໃນກໍລະນີນີ້ແມ່ນ ຄຳ ວ່າ "magenta" ແລະ "ລົມຫາຍໃຈ".
• ຖ້າທ່ານປະກອບເພງຫຼາຍກ່ວາ ໜຶ່ງ ເພງ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າມັນບໍ່ຄືກັນ. ຢ່າໃຊ້ການຈັດແຈງເພງດຽວກັນຫຼາຍກ່ວາ ໜຶ່ງ ຄັ້ງ. ສິ່ງນີ້ຈະ ໜ້າ ເບື່ອໄວ, ແລະຜູ້ຟັງຈະບໍ່ປະທັບໃຈ.
• ຮູ້ຂອບເຂດ ຈຳ ກັດຂອງສຽງຂອງທ່ານແລະຂຽນເນື້ອເພງທີ່ຕົກຢູ່ໃນຂອບເຂດທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງສຽງຂອງທ່ານ.
• ຫຼີກລ່ຽງເນື້ອເພງທີ່ບໍ່ມີຄວາມ ໝາຍ.
• ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເຂົ້າຫາຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປຈາກທັດສະນະທີ່ຜິດປົກກະຕິ. ວິທີ ໜຶ່ງ ທີ່ຈະເຮັດສິ່ງນີ້ແມ່ນການໃຊ້ ຄຳ ປຽບທຽບທີ່ເປັນເອກະລັກ.ຍົກຕົວຢ່າງ, ໃນປີ 1972, ໃນອັລບັມ Exile on Main St Learn, ວົງດົນຕີ The Rolling Stones ໄດ້ປຽບທຽບຄວາມຮັກກັບການຫຼີ້ນການພະນັນ (Tumbling Dice) ແລະການດື່ມເຫຼົ້າ (ຈອກຮັກ).
• ສະ ໝອງ. ຄິດກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ທ່ານໄດ້ປະສົບຫຼືຮຽນຮູ້ຈາກນັ້ນ. ຖ້າທ່ານໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກສິ່ງຕ່າງໆທີ່ເຮັດໃຫ້ທ່ານຮູ້ສຶກເລິກເຊິ່ງ, ຄວາມຮູ້ສຶກເຫລົ່ານັ້ນຈະໄຫຼເຂົ້າໃນເພງຂອງທ່ານ.

ຄຳ ເຕືອນ

• ພ້ອມກັນນັ້ນ, ພະຍາຍາມຢ່າເຮັດຊ້ ຳ ເພງຂອງເພງກ່ອນ ໜ້າ ນີ້ດ້ວຍເຫດຜົນດຽວກັນ. ພະຍາຍາມສ້າງສິ່ງ ໃໝ່ໆ.
• ຢ່າລັກລອບເອົາເນື້ອເພງຂອງຄົນອື່ນ. ການກະ ທຳ ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ຂາດຄວາມຄິດສ້າງສັນເທົ່ານັ້ນແຕ່ຍັງກໍ່ໃຫ້ເກີດບັນຫາຫຼາຍກ່ຽວກັບການລັກຂະໂມຍ. ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການເຊື່ອໃນຕົວເອງແລະຂຽນຈາກໃຈຂອງທ່ານ.